Indholdsfortegnelse:

En kunstner fra Moskva -regionen maler tørklæder og stole, der bæres selv af berømte kvinder i verden
En kunstner fra Moskva -regionen maler tørklæder og stole, der bæres selv af berømte kvinder i verden

Video: En kunstner fra Moskva -regionen maler tørklæder og stole, der bæres selv af berømte kvinder i verden

Video: En kunstner fra Moskva -regionen maler tørklæder og stole, der bæres selv af berømte kvinder i verden
Video: ОТБИЛ ЖЕНУ-Актрису у Высоцкого, Король эпизодов был БОГАТЫМ и Ушёл рано [ Роман Филиппов ] - YouTube 2024, Marts
Anonim
Image
Image

Arbejde kunstner Lyubov Toshcheva er ikke bare dekorationsgenstande til dekoration af interiører, men uafhængigt af hinanden levende og åndede kunstværker, der giver varme og glæde. Hendes fantastiske silketørklæder og håndlavede stoler flyver bogstaveligt talt rundt i verden og bosætter sig i garderober for elskere af eksklusive ting, hendes malerier bliver en udsøgt dekoration til samlinger og interiører af batikelskere, og fabelagtige illustrationer skabt ved hjælp af denne teknik pryder siderne i mange bøger publikationer.

"Efterårets besiddelse". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Efterårets besiddelse". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

Lyubov Toshchevas kreative fantasi var logisk legemliggjort i farverige silkekanvas baseret på eventyr i “kold batik” -teknikken, der primært tiltrækker med plottens unikke karakter, motivernes raffinerede skønhed, mønsterets nåde og det udsøgte farveskema. Det formidler også kunstnerens energi og tvinger hende til at reflektere over filosofiske og evige temaer som tidens forgængelighed, universel kærlighed og moderskabets lykke.

Om kunstneren

I studiet af kunstneren Lyubov Toshcheva
I studiet af kunstneren Lyubov Toshcheva

Lyubov Toshcheva er medlem af Unionen af kunstnere i Rusland, vinder af mange priser, vinder af Malyutin-prisen, en permanent deltager i russiske og regionale udstillinger. Særligt populær blandt elskere af denne dekorative og brugskunst er fantasi flerlagsmalerier lavet af en håndværker på naturlig silke. Nogle af dem er i Moskva, og mange andre er i gallerier og private samlinger i Rusland, Tyskland, Tjekkiet, Ungarn, Frankrig og Italien. Stole, tørklæder og sjaler, der er skabt af kunstneren ved hjælp af den kolde batikteknik, er en del af garderoberne hos mange berømte kvinder i verden, herunder Hillary Clinton.

Tørklæder "Egypten" og "To". Håndmalet. Naturlig silke. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
Tørklæder "Egypten" og "To". Håndmalet. Naturlig silke. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

Forresten er en talentfuld kunstner fra byen Ivanovo fortsættelsen af familievirksomheden. Hendes mor, Muza Toshcheva, er en mester i at tegne på stof og en studiekammerat i Vyacheslav Zaitseva. Kvinden arbejdede hele sit liv som kunstner på bomuldsmøllen Samoilov. Muse udviklede alle slags designs til stoffer og drømte om at klæde enhver sovjetisk kvinde i smukt tøj. Og faktisk var hele landet klædt i hendes chintz på det tidspunkt.

Kirsebæraften. Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
Kirsebæraften. Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva

Datteren fulgte i sin mors fodspor. På et tidspunkt tog Lyubov Toshcheva eksamen fra Ivanovo State Textile Academy. I 1976 begyndte hun sin kreative aktivitet i forfattergruppen i Ivanovo -grenen af RSFSRs kunstfond, hvor hun og hendes kolleger på værkstedet skabte standarder for tørklæder, stol og tørklæder og malede dem ved hjælp af batik -teknikken.

"Flora". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Flora". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva

Og i 90'erne, da fagforeningen gik i opløsning, tog kunstneren en gratis rejse, og hun overførte alle sine færdigheder og evner til malerier. Kærlighed begyndte at skabe sofistikeret fantasi og flerlags silkekanvas og anvendte alt dette talent og smykker udarbejdelse af tegningen med den omhyggelighed, der var arvet fra hendes mor.

"To fugle". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"To fugle". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva

Og i 2000'erne formåede håndværkeren at finde sin egen signaturstil og skabte et helt galleri med dejlige værker, der ophidser fantasien hos elskere af denne type brugskunst. Håndteknikken med kold batik tillod kunstneren at opnå unikke effekter, der bevarer varmen i hendes sjæl, hendes verdensbillede og hendes dygtighed.

"Lykkefugl". 40x40. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lykkefugl". 40x40. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

- det er, hvad Lyubov Toshcheva siger nu om sit arbejde.

"Yndlings katte". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Yndlings katte". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva

Lyubov Toshcheva i sit arbejde bruger naturlige silkestoffer og tyske farvestoffer, som i sidste fase gennemgår en særlig fastgørelse. Efter denne operation bliver produkterne resistente over for fugt og sol.

"Fairy Fairy". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Fairy Fairy". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

At vælge et eventyr som genre for sin kunstneriske kreativitet, Toshcheva, forherliger ved hjælp af pensler og maling både folkelige traditioner og dets oprindelige kultur, Ruslands naturmor og alt, hvad der lever på jorden. Eventyrlige plot er tæt sammenflettet med kunstnerens uimodståelige fantasi; ved bølgen med hendes pensel er de vokset til med de fineste udsøgte mønstre, der er karakteristiske for Ivanovo-skolen i tekstildesign.

"Kærlighedens frugt". / "Dag kommer efter natten." Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Kærlighedens frugt". / "Dag kommer efter natten." Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

Kunstneren valgte en kvinde, som universet kredser om som hovedperson for hendes kreationer. Det være sig fantasi, russisk folkeliv eller teaterforestilling … Hovedmotivet er det naturlige miljø i alle dets manifestationer. Stiliserede udsøgte blomster og træer, mønstre på farverige fe -enge, fantastiske dyr, fugle, fisk - overraskende ligner fortolkningen af de traditionelle ornamenter af Ivanovo -tekstiler.

"Lykkens fangere". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lykkens fangere". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva

Og til sidst vil jeg gerne bemærke, at fantasi og eventyrlige plots åbnede vejen for Lyubov Toshcheva for illustrationens verden. For flere år siden debuterede hun: Bogen med børns digte af Konstantin Balmont "Eventyr" blev udgivet, illustreret af Ivanovo -kunstnerens værker. Små læsere og deres forældre var meget glade for dette. Faktisk i kunstnerens maleriske illustrationer er verden så farverig, lys og solrig, som om den er vævet af musikken i linjer og farver.

"Sang til den elskede by". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Sang til den elskede by". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lyubava". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lyubava". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Et tilbud om ægteskab". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Et tilbud om ægteskab". Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
Dryads. 120x90. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
Dryads. 120x90. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lykkens fisk". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
"Lykkens fisk". Silkemaleri (batik). Forfatter: Lyubov Toshcheva
Blomstre. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva
Blomstre. Kold batik. Forfatter: Lyubov Toshcheva

P. S

Lidt batikhistorie

Historien om håndmalede tekstiler går flere årtusinder tilbage. Mens de studerede de gamle civilisationer i Sumer og Egypten, opdagede forskere spor af dette håndværk, som senere fik navnet "batik". Det kom til os fra Indonesien og betyder bogstaveligt talt at male med voks. I 1800 -tallet var det på øerne i dette land, at batik blev en højt udviklet kunst, og denne gang betragtes som dens guldalder. Derfor betragtes Indonesien som fødestedet for batik, en teknik til at male bomuldsstoffer ved hjælp af en reserveret forbindelse (voks).

Den berømte indonesiske batik. Den kreative proces
Den berømte indonesiske batik. Den kreative proces

I 1800 -tallet blev batik også populær i Europa. Så i 1835 blev den første fabrik til fremstilling af batik åbnet i Holland, og i begyndelsen af det 20. århundrede blev meget kunstneriske værker i denne stil demonstreret for første gang i Paris på verdensudstillingen. Historien om udviklingen af batik i Rusland begynder fra tidspunktet for den nye økonomiske politik. I disse år begyndte kunstarteller at male tekstiler i lyse ornamenter, dog uden at have nogen særlig viden om denne teknik. Med udryddelsen af NEP blev farverigt tøj anerkendt som filistiner og batik gik i skyggen i årtier.

Den berømte indonesiske batik
Den berømte indonesiske batik

I efterkrigstiden blev det besluttet, at en sovjetisk kvinde stadig har ret til smukke, lyse ting. Workshops dukkede op, hvor eminente kunstnere begyndte at lære fremtidige mestre det grundlæggende i batik. I disse år skabte kunstnere ud over garderobeartikler også store paneler til udsmykning af koncertsale og biograf foyer.

Med fremkomsten af mode for orientalsk kultur steg interessen for batik gradvist og forsvinder ikke den dag i dag. Ved hjælp af batik skabes eksklusive stoffer; det bruges i interiørdesign og hvor som helst det er nødvendigt for at legemliggøre kunstnerens fantasi. Og i 2009 inkluderede UNESCO det på listen over mesterværker af menneskelig arv.

Og for at fortsætte dette tema foreslår vi, at du gør dig bekendt med de originale værker af den cubanske kunstner Orestos Busone, der skabte en unik stil med oliemaleri på fin silke, baseret på at låne teknikkerne fra den ældste type dekorativ kunst - batik.

Anbefalede: