Upåklagelig "lys stilleben", der erobrede familien Medici og hele Italien: Giovanna Garzoni

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Indtil begyndelsen af det tyvende århundrede var kunst 100 % ejet af mænd - sådan troede vi før. Imidlertid lærer vi oftere og oftere om fortidens store kunstnere. Og selvom de ikke skabte monumentale malerier, lavede de deres egne revolutioner i maleriet, ofte forud for deres tid. Sådan var Giovanna Garzoni, der erobrede Italien i 1500 -tallet med sine upåklagelige "lette stilleben" og botaniske illustrationer …

Giovanna Garzoni blev født i byen Ascoli i 1600. Denne dato blev fastlagt takket være et af hendes værker, der angav skabelsesåret og kunstnerens alder - Giovanna var dengang kun seksten år gammel. Og værket var en af de botaniske illustrationer lavet af Giovanna på bestilling af en lokal farmaceut … Giovanna kom fra en berømt venetiansk familie - kunstnere, håndværkere, forskere … Hendes første lærer var hendes far, en anerkendt guldsmed, og snart hendes onkel, en kunstner, der tilhørte skolen hos Jacopo Palma den Yngre, en fremtrædende venetiansk mester.

Garzoni rejste meget. I de dage, selv i Italien, som var kendetegnet ved en vis frit tænkning, var en sådan livsstil for en kvinde på grænsen til det tilladte. Imidlertid bekymrede kunstneren sig lidt - ligesom mange andre forbud mod kvinder i den tid. I sin ungdom forlod hun sammen med sin bror Mateo sin hjemby for at tage til Venedig og fortsætte sine studier der. Unge lærte indviklingen i kalligrafi under vejledning af kunstneren Giacomo Ronya. Der, i Venedig, blev Giovanna gift … og blev skilt næsten med det samme. Det vides ikke med sikkerhed, hvad der forårsagede hendes adskillelse fra sin mand. Ifølge den mest almindelige version aflagde Garzoni kyskhedsløfte, men familien ignorerede pigens ønske om at beholde sin frihed. Men Giovanna gav ikke op og accepterede ikke. Ægteskabet blev annulleret i retten, og venetianerne diskuterede denne historie i lang tid - så som et rygte er det kommet ned på vore dage. Det var klart, at Giovanna formåede at forsvare sin uafhængighed og senere ikke giftede sig igen.

Et stykke tid efter skilsmissen flyttede hun og hendes bror til Napoli, hvor hendes talent blev værdsat af højtfødte lånere. Og efter Napoli vinkede Garzoni til Rom - og hun blev forelsket i denne "evige by" og gentog stadig oftere i sine breve: "Hvor ville jeg gerne leve og dø i Rom!" Derudover mødte Giovanna, mens han arbejdede i Napoli, kunstens protektor og samler Cassiano del Pozzo, der formåede at finde kunstneren rige kunder i hendes drømmeby.

Portrætter, blomsterarrangementer og religiøse emner, malet af hende omhyggeligt og ærbødigt, spredt derfra overalt i Italien … Garzoni blev imidlertid ikke længe i Rom og reagerede på invitation fra Christina af Frankrig, hertuginde af Savoyen - hun ringede pigen til Torino. I nogen tid arbejdede hun i Torino hovedsageligt inden for portrætmaleri, men hendes første stilleben tilskrives også den samme periode. Giovanna oprettede ikke formelt sin egen "skole", men i Torino begyndte man aktivt at efterligne hende.

Tilsyneladende rejste kunstneren mellem 30 og 40 også uden for sit hjemland, da indflydelsen fra franske og engelske kunstnere afsløres i Garzonis "lette stilleben".

Garzoni kom til Firenze, da hun var i begyndelsen af fyrrerne, og tilbragte næsten et årti der og arbejdede for Medici -familien - meget frugtbart. Hun var lige så vellykket både som portrætist og som skaber af botaniske illustrationer og arbejdede hovedsageligt i gouache på bagepapir. Medici nedladende naturvidenskab, så Garzoni lavede en masse skitser og skitser af planter.

Allerede i 1648 omtalte historikeren og biografen Carlo Rudolfi hende blandt de berømte italienske kunstnere. Det blev sagt, at hun "sætter den pris, hun vil have for sit arbejde." Og hendes kunder accepterede disse priser og hyldede Garzonis begavelse og upåklagelige teknik. Hun styrede sin økonomi meget rationelt og afsatte en vis procentdel til en behagelig alderdom. I halvtredserne bosatte Garzoni sig i Rom, hvor hun sluttede sig til St. Luke's Academy. Så elskede hun især at male vaser med blomster. Hun havde hænderne på en kunstner, men øjnene på en videnskabsmand - og derfor blev hver blomst malet klart, detaljeret, men ikke tørt. Kronbladene er gennemsigtige og lette, bladene skælver af vindens lette åndedrag …

Garzoni boede i tyve år i Rom - som hun drømte om i sin ungdom. I 1670 døde hun, testamenterede al sin betydelige formue til St. Luke's Academy og blev begravet i sin elskede by, i Church of Saints Luke og Martina. Både med sit liv og med sit maleri ødelagde Garzoni hele vokalen og uudtalte love i sin tid. Giovanna Garzonis værker var væsentligt forskellige fra dem, der blev skabt af hendes samtidige og samtidige. Sidstnævnte kunne være taknemmelig for hende på mange måder - det var Garzoni, der var den første kvinde i Italien, der begyndte at engagere sig i stilleben og botanisk illustration.

Stadig liv, ligesom landskab, har længe været betragtet som en sekundær genre, men Garzonis eksperimenter og innovationer gik ikke kun ud over genrebegrænsninger, men argumenterede også med de etablerede teknikker til barokmaleri. Barokke stilleben blev malet på en mørk baggrund, men hun skabte ikke så mange sådanne værker.

Men hun efterlod sig en masse tegninger i tempera og gouache på pergament - tegninger, hvor overmodne pærer og bønnebælge, luksuriøse buketter og antikke retter flaver mod en lys baggrund, som om de blev snappet af kunstnerens ihærdige blik midt i en solrig sommerdag.

De berømte "plader" af Garzoni blev skabt efter ordre fra samme Medici, men allerede i den romerske periode af hendes arbejde. Hun malede uden tvivl omhyggeligt detaljer og subtile overgange af nuancer, sarte teksturer, udsøgte ornamenter - men samtidig formidlede hun på en mesterlig måde solens stråler, varmen fra en sommereftermiddag og luftighed i rummet. Hendes hovedværktøj var ikke børster, men let. Og i dette var Giovanna Garzoni, en vandrer og en oprører, forud for kunsten i mange, mange år …