Indholdsfortegnelse:
Video: Hvorfor betragtes maleriet "Annunciation" af munken Fra Angelico som mystisk, og hvilke hemmelige tegn er krypteret på det?
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Kunst er altid fascinerende. Det inviterer dig til at gå ud over dit sædvanlige væsen og vinker med sine hemmeligheder. Den berømte fresko fra det 15. århundrede af den dominikanske munk Fra Giovanni da Fiesole, kaldet "Angelic Monk", pryder stadig murene i San Marco -klosteret i Firenze i dag. Hun skildrer scenen, da Jomfru Maria lærte af ærkeenglen Gabriel, at hun skulle blive mor til Messias. Lærredet tiltrækker øjnene til det symbol, der ofte gentages på det. Hvad kunstneren nøjagtigt ville sige i dette mesterværk, og hvorfor han betragtes som mystisk, yderligere i anmeldelsen.
Hvad freskoen skildrer
Du kan beundre vejrskovlens drejestang, der distraherer fra den amerikanske gotiker i Grant Wood, der lider af klaustrofobi i et indelukket kontor. Den snoede og hvinende pære på lærredet "Skrig" af Edvard Munch kan fange øjet i lang tid. Men senere skal du stadig glide af scenen langs det iskolde gelænder, skrånende mod den elektriske horisont …
Fra Angelicos bebudelse får øje på dette ubestridelige mesterværk fra den tidlige renæssance, hvor ét symbol gentages. Dette symbol personificerer tabet af paradis af mennesker og renheden af Jomfru Maria.
Lærredet fortæller historien om den gode nyhed. Dette er det øjeblik, hvor ærkeenglen Gabriel besøgte Jomfru Maria og meddelte hende, at hun snart ville blive gravid fra Helligånden og føde Jesusbarnet, verdens frelser. Alt mystik og magi i denne mystiske scene blev afbildet af mesteren på en sådan måde, at sjælen, når den blev overvejet, simpelthen flyder igennem den. Fra Angelico var ikke tilfreds med at nøjes med en simpel skildring af dette bibelske møde. Han beskrev det som en uendelig yndefuld kollision af ånd og kød, der kaster et bestemt lyrisk lys over historien og giver kalkmalen en hidtil uset magnetisme.
Medici -ordre
"Angelic Monk" var allerede over 40 og var på sit kreative højdepunkt, da han modtog denne ordre i 1437. Den talentfulde kunstner fik til opgave at dekorere væggene i det nyrenoverede San Marco -kloster med kalkmalerier. Kunden var Cosimo de Medici, den legendariske italienske bankmand. Denne historie fra evangeliet kendte næsten alle. Opgaven var ikke let. Hvordan man legemliggør det for ikke at ødelægge øjeblikkets fromhed, at sætte ærefrygt foran det og samtidig ikke gentage sig selv og ikke bringe dissonans til dets arrangement i forhold til andre kalkmalerier.
Fra Angelico havde malet Bebudelsens scene flere gange før. Disse udsøgte alterstykker er placeret i Prado -museet (Madrid) og Cortona -museet (Toscana) og er perler i deres skatkammer. Kunstnerens mesterlige værker forbløffer betragteren med den overfladiske rigdom af forgyldte glorier omkring hovedet på hver figur. Jomfru Maria med sin lysstyrke og magiske kappe, som kunstneren dygtigt forvandlede til en illusion af flydende stof ved hjælp af ultramarine, slipper ikke hendes blik. Mary er majestætisk på sin provisoriske trone og skrøbelig på samme tid. Over Gabriel og Marys hoveder lyser himlen, der er oversået med stjerner, mystisk. I deres budskab er disse malerier på niveau med utallige middelalderlige billeder af bebudelsen til Angelico. Disse er mesterværker, hvis åndelige dusør kan nydes for evigt.
Efter at have modtaget ordren fra Medici var "Angelic Monk" allerede en moden kunstner. Hans talent blev anerkendt, og hans ry var upåklageligt. Fra Angelico nærmede sig forestillingen meget seriøst. Kunstneren besluttede at opgive den luksus, som han dekorerede denne historie med i sine tidlige værker. Han gav fuldstændig afkald på alle nuancer af guld og imponerede talerstol og glitter i tøjet. Det eneste, som mesteren har bevaret, er Gabriels uimodståelige englefjerdragt. Det funklede og skinnede med alle mulige farver.
Indtrængning i det uforståelige
Hele den pragt af luksus, der var designet til at forføre beskueren, blev erstattet af en vis særlig intimitet i den tavse dialog med de blikke, der blev udvekslet mellem kalkmalerierne. Mesteren formåede mesterligt at afspejle mødets betydning, forstå selve essensen, fylde billedet med magnetismen i en tavs fortælling. En sofistikeret optisk illusion, hvis maksimale effekt er givet ved dens placering. Det er placeret på væggen nær trappen, langs hvilken munkene klatrer til soveværelserne. Kunstneren har genialt anvendt kinetisk, forstørrende perspektiv.
"Angelic Monk" anvendte ikke kun dygtigt principperne for geometrisk perspektiv, han kombinerede dygtigt religion og liv i sit maleri. Fra Angelico tvang simpelthen dygtigt publikum til at overveje denne underbevidste indsigt i mysteriets uforståelighed. De tilbagegående ortogonale linjer i hver scene konvergerer på et fjernt, falmende punkt. Overbevisningen af denne illusion om dybde i den virkelige verden afhænger af dens virkning på en omhyggelig tilpasning af disse ortogonale linjer med øjnene på dem, der ser på værket. I sin bekendtgørelse manipulerede Angelico dygtigt principperne for den geniale italienske arkitekt Brunelleschi, der opfandt denne teknik. Han gjorde perspektivlinjerne for stejle. Dette skabte en optisk effekt, når alle tilskuere kigger på dem, undtagen dem, der langsomt går op ad trappen til hans vægmaleri. Dette trick gjorde kunstnerens arbejde til et fantastisk elastisk stykke.
For at forstærke virkningen af forfalskning af jobmuligheder gik Angelico endnu længere. Kunstneren har placeret det punkt, hvor vægmaleriet konvergerer til et sted, der ligger lige bag det spærrede vindue på bagsiden af maleriet. Når nogen klatrer op ad trappen og ser på billedet, driller denne halvgennemtrængelige kant øjet. Det adskiller den virkelige verden fra verden uden for virkeligheden. Det var en subtil kunst at få dig til at se ud uden at tage øjnene fra kalkmaleriet. Således passerer bogstaveligt talt ikke bare gennem billedet, men styrter fuldstændigt ind i dens verden.
Hemmelige symboler
Angelicos samtidige ville umiskendeligt have identificeret den hemmelige betydning af vinduet bag tremmerne. I den æra blev dette symbol, som en version af hortus summaryus, ofte gentaget i kristen kunst og litteratur. Vinduet, bagved gitterbarrieren, der strækker sig en magisk og utilgængelig have, der symboliserer det tabte paradis. Det er også en hemmelig metafor for jomfru Maria. Stængerne betød jomfruens ukrænkelige renhed. For at skubbe seeren til denne tanke, gav "Angelic Monk" sig efter religiøst risikabel og vovet koreografi, hvilket tvang ham til at overveje, selv ubevidst, at trænge ind i det uigennemtrængelige.
Hvis alt dette ikke var der, havde indflydelsen fra Angelicos kalkmaleri ikke været så stor. Fjern det spærrede vindue, der flyder i synsfeltet på kalkmaleriets to hovedpersoner (øger dets betydning yderligere), og mystikken vil forsvinde. Mal vinduet med tunge gardiner eller tunge skodder, og magien forsvinder, al optisk magi vil blive ødelagt. Faktisk er tricket, at Fra Angelico meget præcist beregnede, hvor mange glimt af paradis det kræver at blive ved med at gå og kigge. Og intet mere.
Hvis du er interesseret i kunst, kan du læse vores artikel hemmelige betydninger af krypterede meddelelser og realistiske skulpturer i San Severo di Sangros grav.
Anbefalede:
Hvor kom støvlerne, ushanka -hatten og andre ting fra, som betragtes som oprindeligt russiske, men faktisk er de ikke
Nogle ting betragtes primært som russiske, selvom det i virkeligheden slet ikke er tilfældet. Hvis de ikke havde modtaget deres anden fødsel i Rusland, var det måske i dag kun historikere, der kendte til dem. Det er fantastisk, når de bedste opfindelser bliver tilgængelige for mennesker. Det er ligegyldigt, hvem der opfandt dem. Det er vigtigt, at de bringer glæde og gavn for mennesker. Læs om filtstøvler, som faktisk blev opfundet af iranske nomader, om den berømte Gzhel, der blev sådan takket være kinesisk porcelæn, og om en hat med øreklapper, som
Hvilke hemmeligheder gemmer Malbork Slot, og hvorfor det betragtes som en af slagsen
Slottet i Den Teutoniske Orden, Malbork, i det nordlige Polen, er ikke kun det største i verden med hensyn til areal, men også det største middelalderlige murstensborg! Det er enormt og utroligt imponerende. Alt dette gotiske mursten, tårne og gårde, hemmelige trapper og værelser med overraskelser! Slottets atmosfære bevarer minder om de formidable teutoner, der førte kristendommen til disse hedenske lande med ild og sværd. Hvilke hemmeligheder for korsfarerne bevarer disse gamle mure?
Hvad er krypteret i meddelelsen, der holder det middelalderlige puslespil af hieroglyffer i haven i det gamle Galicien
Alle skove holder hemmeligheder, og en skat vil helt sikkert blive gemt i alle huler. Denne afhandling er bekræftet af hele den galiciske historie. Talrige sagn og uløste hemmeligheder opbevares i dette fantastiske område. Det er der, gods-klosteret Paso de San Lorenzo de Trasouto ligger med en mystisk labyrint af buksbomhække, hemmelighederne ved de allegoriske hieroglyfer, som forskere er så ivrige efter at opklare, og fremlægger de mest utrolige versioner
Hvilke hemmelige tegn krypterede kunstner-matematikeren Albrecht Durer i sine 5 berømte graveringer?
Albrecht Dürer er en kendt tysk renæssancemaler, matematiker og kunstteoretiker. Arven, han efterlod, er slående i omfang og skønhed. Skaberen skabte altermalerier, selvportrætter, portrætter, udskrifter, afhandlinger, bogplader samt værker om den teoretiske del af maleriet
Hvad er krypteret i symbolerne i Titians "Allegory of Prudence": Versioner og kontroverser om maleriet af den store kunstner
Titian Vecellio, bedre kendt som Titian, var en venetiansk renæssancemaler. Mange mesterværker tilhører hans pensel. Det mystiske maleri "Allegory of Prudence" kræver særlig opmærksomhed - det er et mystisk billede af tre menneskelige portrætter og tre dyr. Renæssancens mestre var meget glade for at skjule mange mysterier i deres værker! Hvilke versioner af betydningen af allegorien kunne Titian skjule i sit maleri?