Video: Kunstneren overfører heltene i klassiske malerier til ironiske surrealistiske collager
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Oleksiy Kondakov er en ukrainsk digital kunstner, der dygtigt integrerer heltene i klassiske malerier i moderne scener filmet på byernes gader. Han placerer figurer fra berømte middelalderlige malerier i metroen, markeder, biler og mange andre steder, vi kender, men ret usædvanlige for karaktererne i det gamle salonmaleri. Alexeys værker skaber en interessant kontrast mellem renæssancens subtile og udtryksfulde kunst og hverdagens til tider kedelige og kedelige scener. De bedste værker af genialiteten surrealisme, ironi og paradoks er yderligere i anmeldelsen.
Alexey Kondakov startede dette projekt i 2015 og kaldte det “The Everyday Life of the Gods”. De fleste af billederne er taget i Kiev, Ukraines hovedstad. De fleste af de klassiske malerier er fra renæssancen. Kunstneren bruger Photoshop til at skabe disse surrealistiske scener, og de ser ekstremt imponerende ud.
Når kunstneren placerer maleriernes karakterer i vores hverdag, synes de at miste al deres episke, yndefulde og skønhed. I dette tilfælde er kontekst meget vigtig. Vi kan se, hvordan guderne og gudinderne ville se ud på malerierne, hvis de levede et så enkelt liv som vi gør. Vi ville bruge vores dage på at lave daglige aktiviteter, gå på arbejde, tilberede mad og alt det andet, der er karakteristisk for os dødelige.
Alexey har 140 tusinde følgere på sin Instagram -konto. Folk kan virkelig godt lide det, han laver. De billeder, han skaber, er ret komiske på grund af de scener, hvor han placerer folk. De virker malplacerede, tabte eller forvirrede. Kombinationen af moderne liv og klassisk maleri er ret sjov og nogle gange endda meget beslægtet.
Alexey Kondakov talte om det, der inspirerer ham, og sagde:”Alt, hvad der omgiver mig, inspirerer mig til at være kreativ. Hvis du er opmærksom nok på dig selv og dine omgivelser, kan du en dag have et ønske om at dele dine observationer i en form, der er tilgængelig for alle."
Kunstneren beskrev, hvordan han begyndte at skabe disse unikke værker:”Jeg sad en gang på kontoret, keder mig og bladrede i blogs med billeder til inspiration. Jeg så et maleri af Caesar van Everdingen "En nymfe, der tilbyder vin og frugt til Bacchus." Jeg tænkte: "Og disse fyre ved meget om hvile, de drikker på bænke, ligesom os." På vej hjem fra arbejde tog jeg et foto nær Osokorki metrostation, hvor jeg så flere virksomheder drikke, mens de sad på en betonværn. Jeg lavede en collage og tænkte, at jeg vil lave en hel serie. En dag senere tog jeg et par billeder til andre malerier, som også mindede mig om forskellige dagligdags scener. Jeg lagde dem ud på min Facebook - og det hele startede."
Markeder, transport og krydsninger dominerer i Kondakovs collager. Kunstneren indrømmer, at han elsker offentlig transport, hvor man kan kigge på folk. Det er disse observationer, der bliver grundlaget for mange historier. Alexey siger, at det ofte sker, at han ser på et billede og umiddelbart forestiller sig, hvilken slags hverdagssituation det ser ud. Yderligere arbejde er et spørgsmål om teknologi, valg af et passende følge.
Det sker, at kunstneren først tager et foto, efter at have anvendt det på billedet, beslutter han, hvad der skal flyttes. Alexei ved, hvilket specifikt sted han har brug for, og sætter sig bare ned og går derhen. Han sagde, at han engang tilbragte en time ved et busstoppested og ventede på en trolleybus i den rigtige farve.
Overraskende nok var Alexey tidligere ikke så interesseret i salonmaleri. Nu studerer han det intensivt og møder nye forfattere. Han siger, at dette fascinerede ham så meget, at han råder alle til at være mere interesseret i kunst.
Kondakov deler det, han bedst kan lide i sit arbejde:”Jeg kan godt lide alle faser af skabelsesprocessen. Der er mere og mindre attraktive. Et kunstners arbejde indebærer mange opgaver."
”Jeg nyder virkelig at lytte til musik. Grundlæggende tager dette projekt det meste af min tid, men jeg kommer til at få det overstået. Min drøm er at lave noget andet, fotografering eller skulptur,”svarede Aleksey, da han blev spurgt om sine hobbyer.
Kondakov talte detaljeret om processen, og hvor lang tid det tager at lave disse billeder. Han siger, at dette er individuelt for hvert plot. Nogle gange finder han det gamle kunstværk, han har brug for, og ser, hvordan han kan ændre det i en moderne situation. Andre gange sker det, at kunstneren simpelthen fotograferer de steder, han kan lide. Så forestiller han sig, hvad der kan ske der. Klassisk maleri smelter let sammen med det moderne miljø.
Nøgleidéen med Alexei's arbejde er at gøre billedet virkeligt, men mærkeligt. Det er svært at sige, hvor lang tid det vil tage. En kunstner kan grave i dagevis og studere kunstværker på jagt efter det ønskede plot. Når alle brikkerne i puslespillet er sat sammen - to eller tre timers arbejde i Photoshop, og du er færdig.
Hvis du kan lide, hvad Alexey Kondakov laver, skal du kigge efter ham på sociale netværk. Måske endda købe et af hans værker! Hvis du kan lide kreativ kreativitet, kan du læse vores artikel om hvordan en pige fra Skt. Petersborg blev berømt over hele verden og genskabte klassiske malerier.
Anbefalede:
Det surrealistiske look af klassiske marmorskulpturer
Flere og flere repræsentanter for samtidskunst vælger klassiske malerier, arkitektur og skulptur som grundlag for deres arbejde. Den engelske kunstners værker er et levende eksempel på en af sådanne manipulationer. Ved at give klassiske marmorskulpturer et uventet surrealistisk udtryk, forvandler forfatteren skulpturerne til helt nye brugskunstværker
En pige fra Skt. Petersborg blev berømt over hele verden og genskabte klassiske malerier
I løbet af den sidste langvarige karantæne på grund af coronavirus -pandemien opdagede mange mennesker, udmattede af kedsomhed og ledighed, nye, helt usædvanlige aktiviteter. F.eks. Kom Elizaveta Yukhneva fra Skt. Petersborg med en spændende udfordring. Hun genskabte noget klassisk lærred hver dag. Petersborg -kvinden blev så revet med af processen og opnåede så vild succes på Internettet, at hun i stedet for de planlagte tredive billeder skabte hundrede flere
Ironiske malerier om søgen efter livets mening: Uforlignelig håndskrift af kunstnerfilosofen Sergei Merenkov
Når de har set malerierne af denne kunstner, vil mange læsere gøre en opdagelse for sig selv. Hans maleriers uforlignelige stil kan ikke glemmes, og indholdet graverer bogstaveligt talt i hukommelsen og får tænkning til at fungere på jagt efter essensen. Dette er bare tilfældet, når vi med tillid kan sige, at kunstneren takket være sin ekstraordinære opfattelse af verden har skabt sit eget forfatteransigt, sin egen unikke stil og uforlignelige håndskrift. Mød Sergey Merenkov - en kunstner fra Vladivostok
Surrealistiske collager af en ung ungarsk kunstner
Petra P é terffy er en ungarsk kunstner og designer. Petra er en risikabel person. Hun er den samme i kreativitet: hun kan lide at vise kendte ting i en usædvanlig kontekst, hun kan godt lide at tilbyde forskellige synspunkter på etablerede dogmer. Hendes ambitiøse projekter er ikke lette at opfatte, men utroligt nysgerrige
Drømmende collager eller collager-drømme om kunstneren Eleanor Wood (Eleanor Wood)
Når vi sover, drømmer vi altid om noget, eller næsten altid. Og vores drømme er oftest en afspejling af vores virkelighed eller drømme. Vi er meget bekymrede for noget eller noget meget, og det afspejles altid i vores drømme. Og derfor besluttede kunstneren Eleanor Wood (Eleanor Wood) at fantasere om, hvad almindelige mennesker, unge og gamle, drømmer om i en drøm og præsenterede publikum for en række "drømmende" collager