Brødre-kunstnere Korovin: To forskellige verdensopfattelser, to modsætninger, to forskellige skæbner

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Kunsthistorien blandet med den menneskelige faktor har altid været fuld af forskellige mysterier og paradoksale fænomener. For eksempel var der i russisk billedkunsthistorie to malere, to søskende, der samtidigt studerede og tog eksamen fra School of Painting, Sculpture and Architecture i Moskva. Imidlertid var deres kreativitet og verdensbillede helt anderledes, men ligesom dem selv var de diametralt modsatte både i karakter og skæbne. Det vil gå om brødrene Korovin - Konstantin og Sergei.

- skrev P. Ettinger. Og forskellen mellem dem i år er kun tre år.

Begge brødre blev født i Moskva i en velhavende handelsfamilie af gamle troende. Fra barndommen, så længe de huskede sig selv, kunstnere I. M. Pryanishnikov og L. L. Kamenev. Og drengenes forældre var selv kreative mennesker: Alexei Mikhailovich var glad for litteratur, mor - musik og tegning. Forældre opfordrede på alle mulige måder deres børn til at stræbe efter kreativitet, og Korovin -brødrenes skæbne var forudbestemt fra en tidlig alder. Forældrenes planer ændrede sig ikke, selv da faderen led en katastrofal ruin, hvilket førte til en betydelig forværring af familiens økonomiske situation.

På trods af økonomiske vanskeligheder blev brødrene i 1876, da Sergei var 17 år gammel og Konstantin var 14, elever på en kunstskole. Den første træning i tegning af Korovin fandt sted hjemme under vejledning af hendes mor og kunstner Pryashnikov.

Den ældste Sergei begyndte straks at studere maleri, og den mindre - arkitektur. Kostya ændrede imidlertid fakultetet et år senere og tog eksamen fra college på maleriafdelingen i klassen Alexei Savrasov og Vasily Polenov, der indgav en passion for lyse farver hos en talentfuld studerende. Sergei, mens han studerede i fuldskala-klassen, blev han af hele sit hjerte knyttet til Vasily Perov og hans arbejde. Begge brødre blev betragtet som de mest begavede elever på kurset. Og da Korovin -familien i løbet af deres studier allerede levede i stort nød, måtte brødrene tjene ekstra penge ved at lære. Ved skolens afslutning skiltes brødrene. Valget af genrens retning inden for maleri har stort set forudbestemt deres skæbne. Ifølge SD Miloradovich:

H] Sergey Alekseevich KOROVIN (1858-1908)

Med Moscow School of Painting forbandt Korovin senior hele sin fremtidige skæbne. I næsten et årti var han student her, og efter at have modtaget et eksamensbevis blev han lærer, hvor han arbejdede indtil sin død. I sit arbejde fulgte Sergei i de rejsendes fodspor. Plots af hans lærreder var opbyggelige og moraliserende, og selvfølgelig var Vasily Perov et forbillede.

Behovet for hans egen kreativitet i Sergei Korovin var så stort, at så snart ferien begyndte, rejste han til Moskva -regionen og straks kastede sig ud i bondelivet., - fra Konstantins erindringer. Sergej Alekseevich opdagede nye facetter af det hårde bondeliv og trængte ind i dette miljø dybere end mange af hans andre samtidige og skildrede de mørkeste sider af det russiske bondes liv.

I en alder af 25 giftede Sergei sig med en pige fra en bondefamilie. Deres liv var meget beskedent. Et af de 2 værelser, de lejede, var et værksted for kunstneren, og i det andet var hans kone beskæftiget med syning. De levede dårligt, men i mindelighed.

Sergei Alekseevich - som lærer nød han respekt, men samtidig den sørgelige berømmelse af "forsinket excentriker". Selvom han var en lærer fra Gud: han vidste, hvordan han skulle komme ud af en lærers officielle tone og inficere eleverne med sin entusiasme og inspiration. Og samtidig skabte han sine egne lærreder, mættet af sympati for almindelige mennesker. Men på tidspunktet for voldelig politisk reaktion havde meget få kunstnere modet til at tage fat på alvorlige sociale laster.

"Seryozha er dygtigere end mig," sagde Konstantin Alekseevich, "men hvor trist er hans mus!" Og det sagde det hele.

Behovet og efter sygdommen forhindrede Korovin i at realisere mange af hans mest interessante kreative ideer. Han døde af hjertesvigt og blev begravet i Moskva på kirkegården i forbønderklosteret.

Konstantin Alekseevich KOROVIN (1861-1939)

Kostya er af natur en munter og strålende skaber, der drømmer om at formidle al skønhed og glæde i verden omkring ham ved hjælp af sine farver. I modsætning til sin storebror kogte Konstantins lærreder af liv, legede med farve, og selvom de nogle gange var uden plot, bragte de beskueren en fryd i skønhed - og det siger alt.

Efter sin eksamen fra Moskvaskolen tog Konstantin til Skt. Petersborg og blev student ved Kunstakademiet. Men meget snart, skuffet over de akademiske metoder til undervisning, efter tre måneder forlader han sine studier. Hans lyse og frie farve, "glade" maleri, konventionelle detaljer stred imod akademisk præcision.

Et vigtigt sted i Korovins arbejde blev besat af Paris, hvor kunstneren rejste gennem hele sit liv. Og hvor han i sidste ende emigrerede, og hvor han fandt sit sidste tilflugtssted. En af kunstnerens yndlingsbyer vises med forbløffende glæde og rædsel over en mand, fortryllet af hans vidunderlige skønhed.

Konstantin Korovins navn er ikke kun kendt som en russisk impressionist, der malede fascinerende nordlige og sydlige landskaber, romantisk udsigt over Paris, interessante stilleben og fremragende portrætter, men også som teaterkunstner, professionel dekoratør, mester i industritegning.

Efter revolutionen i Rusland kæmpede Korovin aktivt for bevarelse af kunstmonumenter, organiserede auktioner og udstillinger til fordel for løsladte politiske fanger og samarbejdede meget med teatre. Siden 1918 boede kunstneren på godset og underviste i gratis statslige kunstværksteder. I 1923 blev kunstneren tvunget til at rejse til udlandet og bosætte sig i Frankrig.

Sammen med en malergave besad Konstantin Alekseevich også et fremragende litterært talent. Det skete så, at det fuldstændige synstab tvang kunstneren til at opgive maleriet, men Konstantin Alekseevich, der ikke mistede modet, begyndte at skrive historier. Kunstneren døde i Paris i efteråret 1939.

Så anderledes var kreativiteten og livet og skæbnen for brødrene Korovin, som hver især forlod deres uvurderlige bidrag til maleriets historie.

Søskende, kunstnere i russisk kunsthistorie er et ret almindeligt fænomen. Victor og Apollinary Vasnetsov, deres skæbner og arbejde - i anmeldelsen.