Indholdsfortegnelse:

Hvem i det XVI århundrede blev kaldt "en kunstner uden fejl", og hvilke malerier skrev han?
Hvem i det XVI århundrede blev kaldt "en kunstner uden fejl", og hvilke malerier skrev han?

Video: Hvem i det XVI århundrede blev kaldt "en kunstner uden fejl", og hvilke malerier skrev han?

Video: Hvem i det XVI århundrede blev kaldt
Video: Thorium. - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Andrea del Sarto er en italiensk maler og tegner, hvis værker med raffineret, sofistikeret komposition og dygtighed spillede en væsentlig rolle i udviklingen af florentinsk manisme. Den berømte biograf Vasari kaldte ham "en kunstner uden fejl." Hvordan var han, den berømte maler fra højrenæssancen?

Biggraphy og stil af Andrea del Sarto

Kunstnerens rigtige navn er Andrea Vannucchi. Han blev født den 16. juli 1486 i Firenze. Men han fik sin berømmelse som Andrea del Sarto takket være faderens erhverv, der virkelig var en skrædder (deraf "del Sarto" på italiensk "sarto" - en skrædder).

Sarto var elev af Piero di Cosimo og var stærkt påvirket af Raphael, Leonardo da Vinci og Fra Bartolomeo. Andrea del Sartos kunst, der er forankret i det traditionelle maleri af Quattrocento, kombinerede Leonardos sfumato med Raphaels kompositoriske harmoni og i en stil, der var typisk for Cinquevento (16. århundrede). I 1509 modtog Andrea sin første vigtige offentlige kommission for oprettelsen af 5 kalkmalerier for kirken Santissima Annunziata. Disse var skildringer af scener fra Saint Filippo Benizzis liv, en servit munk, der blev kanoniseret i 1600 -tallet. Yderligere to kalkmalerier, Magienes rejse og Jomfruens fødsel, udført i 1511 og 1514, demonstrerer den meget hurtige udvikling af kunstnerens individuelle stil. Derpå førte Michelangelos indflydelse og kunstneriske begivenheder i Rom til idealisering stil. Alligevel betragtes "den sidste nadver" i San Salvi (1511-1527) som det ubestridte mesterværk af Sarto. Fresken overlevede belejringen af Firenze i 1529-1530 af de spanske kejserlige styrker, og det er et af de sjældne værker, der blev reddet fra ødelæggelse under et års belejring.

Den sidste nadver i San Salvi (1511-1527)
Den sidste nadver i San Salvi (1511-1527)

Biografier og karakter

Biografernes biografier (især Vasari) hævder, at Andrea var en venlig, ydmyg person med høje faglige standarder og en dyb forståelse af menneskeheden. Han var virkelig from, arbejdede nogle gange for minimale lønninger, eller som i tilfældet med Madonna del Sacco (Madonna of the Sack), nægtede han helt at betale. Vasari fortolker dette som generthed og beskedenhed, men det er mere sandsynligt, at Andrea, der blev beskyttet af paven selv og kongen af Frankrig, var velhavende og velstående nok til at have råd til sådan generøsitet.

"Madonna del Sacco (" Madonna of the Bag ")
"Madonna del Sacco (" Madonna of the Bag ")

Serie af kalkmalerier om Johannes Døberen

Et af Andrea del Sartos markante mesterværker er en serie grisaille -kalkmalerier om Johannes Døberens liv på Chiostro dello Scalzo i Firenze. Alle disse værker (1511-1526) blev skrevet af Sartos hånd alene, så mange betragter denne cyklus af kalkmalerier som Sartos fiktive selvbiografi, der dækker det meste af hans karriere.

Johannes Døberen i sin ungdom / Johannes Døberen med Lammet
Johannes Døberen i sin ungdom / Johannes Døberen med Lammet

Madonna med harpierne

I 1517 giftede Sarto sig med Lucrezia del Fede, enke, der blev kunstnerens elskede kone og muse. Hendes portrætter viser, at Sarto brugte sit billede til mange af hans Madonnas (f.eks. Den berømte "Madonna med harpierne" i Uffizi).

Andrea del Sarto - Madonna med harpierne
Andrea del Sarto - Madonna med harpierne

Del Sarto fik til opgave at male dette maleri til nonnerne i St. Francis de Macci -klosteret. I sin solide og omhyggelige kompositionsstruktur kombinerer kunstneren fejlfri den typiske pyramideform af Jomfru af Raphael med den statelige følelse af Michelangelos figurer, mens han blandede dem med ømheden i Da Vincis sfumato.

Retsbetjening

I 1518 indkaldte kong Francis I af Frankrig Sarto til Fontainebleau, hvor han allerede var kendt for sit strålende ry som en stor kunstner. Breve fra Lucretia, Sartos kone, beviser hendes stærke kærlighed til kunstneren og hvordan hun savnede ham og bad ham om at vende tilbage til Firenze. Det er sandsynligt, at det var Lucretias anbringender, der fik Sarto til at opgive domstolenes popularitet og succes og vende tilbage til sin hjemby. Der er en anden mening: det er usandsynligt, at Sarto fandt en hofkunstners liv tæt på ånden. For et års tjeneste modtog han ikke en eneste stor ordre. Men da han vender tilbage til Firenze, bliver Andrea Sarto tæt på den indflydelsesrige Medici -familie. Bekendelsen førte til, at kunstneren modtog en betydelig kontrakt for maleriet af Villa Medici i Poggio Caiano, nær Firenze.

Malet Villa Medici i Poggio Cayano
Malet Villa Medici i Poggio Cayano

I 1520 begyndte Sarto at bygge et hus i Firenze, som efterfølgende blev besøgt af mange datidens kunstnere. Pesten i 1523-24 tvang Sarto og hans kone til at finde et mere sikkert sted for sig selv. Det var et hus i Mugello, nord for Firenze. Efter udvisningen af Medici udførte Sarto ordrer til den republikanske regering i Firenze. Hans offer for Abraham, opfattet som en politisk gave til Frans I, blev skrevet i denne turbulente periode. Efter belejringen af Firenze af kejserlige og pavelige styrker i 1530, i en ung alder af 44 år, døde han af en ny bølge af pest og døde i sit hjem.

Francis I og "Abrahams offer"
Francis I og "Abrahams offer"

Fejlfri kunstner

Giorgio Vasari, der deltog i Andrea del Sartos studie som ung, kaldte ham "en upåklagelig kunstner." Sarto havde et ry som en "fejlfri kunstner", hvis retfærdighed fremgår af den dygtige gengivelse af figurer, adelen og kompleksiteten af deres gestus og brugen af rige farver. Hans stil, formet af hans udforskning af Michelangelos og Raphaels værker og kendetegnet ved en udsøgt afbalanceret komposition og et højt teknisk niveau, påvirkede stærkt florentinsk maleri til det punkt, at Sarto med rette betragtes som forløberen for manisme.

Anbefalede: