Farvede film: en hån med mesterværker eller et nyt trin i kunsten

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

For mere end ti år siden begyndte farvede versioner af gamle og elskede bånd at blive vist på vores skærme. Den allerførste sådan oplevelse forårsagede en strøm af kontroverser. Er dette en barbarisk vanhelligelse af filmklassikere eller en af måderne at bevare filmarven på? Vi er ikke nået til enighed om dette spørgsmål, og processen med at farve film fortsætter i fuld gang. Interessant nok var reaktionen fra publikum meget lignende i Amerika, hvor en lignende oplevelse blev lanceret meget tidligere.

Filmhistorikere ved, at farvning af film ikke er sådan en nyhed. Tilbage i 1895 opfandt og testede Thomas Edison personligt en metode til farvning af film med anilinfarvestoffer. En af pionererne inden for stumfilm, Georges Méliès, producerede farverige film i begyndelsen af det 20. århundrede, men på det tidspunkt krævede dette et helt hold kunstnere, fordi hver ramme blev malet i hånden med tynde pensler. Farven på sådanne kopier "åndede", da farven på malingen ændrede sig lidt i hvert separat "billede".

Senere blev metoder til toning og stenciler opfundet (Patekolor -farvningsteknikken blev oprettet i 1905), men de forblev også manuelle og meget besværlige. I sovjetisk biograf anses det første forsøg af denne art for at være det røde flag på slagskibet Potemkin, som Sergei Eisenstein selv har malet i hånden. Selvfølgelig handlede det i alle disse tilfælde om forfatterens hensigt. Direktørerne skabte straks, omend naiv, ufuldkommen fra et moderne synspunkt, men et farvebillede. Eksperter mener, at det er umuligt at male en film, der er optaget i sort og hvid med høj kvalitet, fordi indstillingen af farven og endda skuespillernes makeup har en række særegenheder. Ved farvning bliver billedet ofte unaturligt på grund af dette.

Det 21. århundrede har medført digitale muligheder for kalorisering. I 2009 udkom farveversioner af filmene "Seventeen Moments of Spring" og "Only Old Men Go to Battle". En meningsmåling foretaget efter anmodning fra Channel One viste, at 89% af seerne vurderede de farvede versioner positivt, men kontroversen er ikke aftaget på Internettet og i medierne siden da. Talrige parodier på den "malede Stirlitz" viste tv -publikums generelle holdning til sådanne eksperimenter. Vyacheslav Tikhonov selv talte yderst misbilligende om den nye version af filmen, fordi den udover farvelægning stort set var "afskåret":

Det er mærkeligt, at valget af de første "ofre" for kalorisering blev foretaget så uden held, fordi disse film blev udtænkt og skabt i sort / hvid specifikt for at formidle tid og skabe en bestemt atmosfære.

På trods af meget kontroversielle resultater og talrig kritik fortsatte kaloriseringsprocessen med fuld fart. I dag er arbejdet allerede afsluttet med farvede versioner af følgende film: "Seventeen Moments of Spring" (2009), "Only Old Men Go to Battle" (2009), "Cinderella" (2009), "Foundling" (2010), "Volga, Volga" (2010), "Funny guys" (2010), "Spring on Zarechnaya street" (2010), "Three poplars on Plyushchikha" (2011), "Officers" (2011), "Circus" (2011), "Kom i morgen …" (2011), "Heavenly Slow Mover" (2012), "Father of a Soldier" (2013), "Arshin Mal Alan" (2013), "Kashchei the Immortal" (2014) og "Pas på bilen" (2017). Filmene "Unyielding", "I Walk Through Moscow", "Girls", "Golden Calf", "Spring" og "Alexander Nevsky" er i øjeblikket i farvelægning.

Jeg vil gerne bemærke, at kalorisering, selv i digital form, er en lang og besværlig proces. Omkostningerne ved at oprette en opdateret version af filmen kan sammenlignes med optagelserne til et afsnit af en moderne serie, mættet med specialeffekter og som følge heraf indsamling af langt flere seere fra skærmene. Malede gamle film, derimod, genererer normalt en spærring af kritik og meget lidt interesse. Til spørgsmålet om, hvorfor denne proces fortsætter så vedvarende, er der et svar, der ofte præsenteres i kontroverser og ser ganske overbevisende ud - når du opretter en ny farveversion, vises nye ophavsrettigheder til båndet, og måske er dette det vigtigste incitament for deres skabelse.

Forresten, i Amerika, hvor en lignende proces begyndte flere årtier tidligere, var situationen meget ens: de malede versioner af filmene forårsagede en blandet reaktion fra publikum op til fuldstændig afvisning. Så for eksempel da de skulle male "Citizen Kane" - helligdommen i amerikansk biograf - brød en utrolig skandale ud. Det er interessant, at foreløbig kun to film i den farvede version har tiltrukket publikums godkendelse og følgelig et markant svar i visninger - dette er den amerikanske gyserfilm "Night of the Living Dead" og vores gamle, elskede Askepot. Og faktisk, og i et andet tilfælde, i øvrigt, blev filmene ikke kun filmet i farver af tekniske eller økonomiske årsager, så oprettelsen af deres farvede versioner var endda historisk begrundet.