Indholdsfortegnelse:
- 1. Berlinmuren
- 2. Kunst på Berlinmuren
- 3. Symbolik
- 4. Thierry Noir
- 5. Kunst på Vestmuren
- 6. East Side Gallery
- 7. Inspiration
- 8. Kunst på Berlinmuren: International Heritage
Video: Hvad blev malet på Berlinmuren i 1980'erne, og hvorfor disse tegninger blev ikoniske
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Berlinmuren betragtes ofte som et ikonisk symbol på splittelse under den kolde krig. Da den blev revet ned i 1989, var kunsten på Berlinmuren blevet et klart eksempel på stemningen og følelserne hos byens indbyggere.
Berlinmurens kunst i 1980'erne var en kunstnerisk afspejling af begivenhederne under den kolde krig i Europa. De femten år efter den allieredes sejr i Anden Verdenskrig var præget af en massiv bevægelse af migranter fra Østtyskland til Vesttyskland, da østtyskere blev mere og mere utilfredse med den manglende økonomiske mulighed i den sovjetkontrollerede østblok. Da de indså det potentielle tab af deres menneskelige kapital, besluttede sovjetiske og østtyske embedsmænd at bygge en barriere, der adskiller Øst- og Vesttyskland og Øst- og Vestberlin.
Berlinmuren var faktisk to vægge med en "dødsstrib" imellem dem. Denne barrierebånd havde vagttårne, søgelys og elektriske hegn, der truede alle, der forsøgte at krydse grænsen. Mens østmuren var stærkt bevogtet og forblev intakt under hele den kolde krig, begyndte vesttyske kunstnere i midten af 1980'erne at dekorere Vestmuren. Kunst på Berlinmuren var ofte præget af subversiv symbolik, der kritiserede muren, og hvad den symboliserede.
1. Berlinmuren
Berlinmurens rolle som et offentligt kunstværk begyndte i midten af 1970'erne, da muren blev opgraderet til en højere, glattere overflade, der var det perfekte lærred til gadekunst. Kunstnere begyndte at dække vægge med politiske slagord, vittigheder og kunstværker i midten til slutningen af 1980'erne, da den underjordiske bygadekunstscene begyndte at vokse blandt Berlin -befolkningen.
Det, som vestberlinerne engang betragtede som en "skamvæg", er i stigende grad blevet et kunstnerisk offentligt udtryk for byens befolknings følelser og ideer. Mange besøgende i byen satte deres egne fodaftryk på væggen, hvilket gjorde Berlinmurens kunst til en mangfoldig visning af forskellige sprog og kulturelle ideer fra hele verden.
2. Kunst på Berlinmuren
Western Wall -kunstnere gjorde ofte ting i en fart. De tog normalt kun et par forskellige farver med sig til at male og arbejdede hurtigt for at undgå at blive fanget af de østtyske myndigheder. Selvom det vesttyske politi normalt vendte det blinde øje til vægmalerne, blev muren betragtet som en del af det østtyske område og blev konstant patruljeret af de østtyske myndigheder på jagt efter flygtninge og mennesker, der vandaliserede muren.
Behovet for at male ubemærket førte til den udbredte brug af graffiti på Vestmuren. Denne nye kunstform blev stort set bragt ind af amerikanske kunstnere, der var en del af den blomstrende gadekunstscene i New York i 1960'erne og 70'erne.
Fascinationen for graffiti fortsatte blandt Berlin -kunstnere efter murens sammenbrud, da en massiv street art -scene fejede Berlin gennem 1990'erne og begyndelsen af 2000'erne. Det øgede også antallet af store vægmalerier og andre street art -projekter, der kendetegner byen i dag, og fortsatte arven fra kunst på Berlinmuren.
3. Symbolik
Kunstnere gjorde ofte deres arbejde symbolsk for den væg, de malede på. Kunsten på Berlinmuren var en form for oprør mod undertrykkelsen og skismaet, som muren bragte ind i Berlinernes daglige liv. Det var en måde for kunstnere at udtrykke deres foragt for muren og dens betydning og omdanne den matte stenoverflade til et kunstnerisk udtryk for udtryk og oprør. Dette gav byens kunstnere muligheden for at have et udseende af kontrol i en situation, som de virkede ude af stand til at kontrollere.
I slutningen af 1980'erne repræsenterede disse to vægge en enorm kontrast mellem livet i Vest- og Østtyskland. Mens østmuren forblev tom og grå under hele sin eksistens, forvandlede vestmuren gradvist til et kilometer langt lærred og indfangede den ytringsfrihed, som vestberlinerne nød i deres daglige liv. I 1989 var mure blevet meget mere end bare barrierer; de var blevet kontrastprodukter fra to modsatrettede styringssystemer, kultur og kunstnerisk udtryk.
4. Thierry Noir
Thierry Noir er en fransk maler, der ofte omtales som den førende kunstpioner på Berlinmuren. Efter at have forladt universitetet og været afskediget fra en række job, flyttede han til Berlin på jagt efter kunstnerisk inspiration. Siden 1984 har Noir gjort vægmaleri til et næsten dagligt ritual.
Hans værker var præget af karikaturmalerier lavet af en minimal palet af farver. I 1990 havde Thierry malet over fem kilometer malerier på Berlinmuren. Mange af hans værker betragtes ofte som den ikoniske stil i Berlinmurskunst i dag. Hans malerier er blevet set i mange off-the-wall medier fra kunstgallerier rundt om i verden til forsiden af U2s album Achtung Baby fra 1991.
5. Kunst på Vestmuren
I 1986 blev den amerikanske kunstner Keith Haring inviteret af Checkpoint Charlie Museum til at bidrage til den spirende kunstscene ved Berlinmuren. Keith malede figurer, der var sammenflettet med farverne på det tyske flag, der repræsenterede delingen af den tyske befolkning. Desværre blev kalkmaleriet malet om inden for få dage af andre kunstnere, hvis motiver stadig er et mysterium. Denne del bliver centrum for Berlinmurskunsten indtil dens eksistens.
Kunstner Ron English malede på den samme del af væggen som Haring og malede et omfattende vægmaleri i 1988. Ved at bruge de nærliggende østtyske dissidenter som observatører kunne han færdiggøre vægmaleriet på halvanden uge. Kunst på Berlinmuren er blevet en collage af forskellige ideer og kunstneriske udtryk fra alle samfundslag.
6. East Side Gallery
Efter at muren blev revet ned i 1989, mødtes kunstnerne David Monti og Heike Stefan med embedsmænd fra DDR (Den tyske demokratiske republik) for at diskutere at skabe et kunstværk fra østmuren. Det blev besluttet, at en del af muren på Mühlenstrasse ville blive bevaret som en offentlig kunstudstilling. Kunstnere blev inviteret til at skabe kunstværker på væggen, og mange af dem vises stadig i dag. Dette kunstværk var stærkt centreret omkring den frihed og frigørelse, som østtyskerne følte efter muren kollapsede. I slutningen af 1990 havde over hundrede kunstnere fra hele verden skabt kunstværker på østmuren.
East Side Gallery er en enestående nutidig udstilling af Berlinmuren, der ligger på Spree. Med en længde på næsten halvanden kilometer er det et af verdens største udendørs gallerier og en af de største turistattraktioner i Berlin.
Et af de mest berømte værker er værket af Dmitry Vrubel, skrevet i 1990. Det skildrer et socialistisk broderligt kys mellem Sovjetpræsident Leonid Brezhnev og Østtysk præsident Erich Honecker i 1979. Et andet slående eksempel på kreativitet på væggen er Birgit Kinder's Test the Rest. Dette maleri viser Trabant, Østtysklands mest populære køretøj, der bryder igennem East Sidewall.
Værket It Happened in November, som blev skrevet af Kani Alavi i 1990, gik heller ikke ubemærket hen. Det skildrer ansigterne på østtyskere, der strømmede mod vest, efter at muren kollapsede. Dette maleri var inspireret af en række følelser, Alavi så i ansigtet på østtyskere, da han så væggen falde sammen fra sin lejlighed i Berlin.
7. Inspiration
Kunst på Berlinmuren inspirerede en bølge af gadekunst både under og efter Berlinmuren. Berlin er i dag kendt som en af street art -hovedstæderne i verden med omfattende vægmalerier malet på talrige vægge i hele byen.
Mange Berlinmur -kunstnere, såsom Thierry Noir, har inspireret til en abstrakt, minimalistisk kunststil baseret på hastighed og en bevidst mangel på detaljer. De teknikker, der bruges til at skabe kunst på Berlinmuren, betragtes af mange som en integreret del af mange af byens signatur street art -stilarter i dag.
8. Kunst på Berlinmuren: International Heritage
Da Vestmuren blev revet ned, blev kunstværker auktioneret ud til enkeltpersoner og institutioner, der ønskede at eje et stykke af den kolde krigs historie. I dag vises hundredvis af rester af væggen rundt om i verden.
Tre malerier vises i haven til FN's hovedkvarter i New York. Der er også en vægplade uden for Europa -Kommissionens hovedkvarter i Bruxelles. Berlinmurens kunst, der er placeret på så højt værdsatte steder, illustrerer, hvor vigtig og ikonisk denne mur er som et symbol på det 20. århundrede og den kolde krig.
Berlinmuren lever videre i dag på museer, universiteter, gallerier, parker og andre steder rundt om i verden. På trods af at muren er faldet ned i over tredive år, viser international respekt for Berlinmurens kunstnere den enorme magt i deres kunst, da den formåede at overleve Sovjetunionen, den kolde krig og i sidste ende selve muren.
Læs også om hvad Berlinmuren egentlig blev bygget til og hvordan det påvirkede almindelige borgeres liv.
Anbefalede:
Hvordan lever præsentanten af det ikoniske program fra 1980'erne "Før og efter midnat", og hvad han gør i disse dage: Vladimir Molchanov
På et tidspunkt lavede han en revolution på sovjetisk tv og blev forfatter og vært for et af de mest populære programmer i perestrojka -perioden "Før og efter midnat". Men allerede før sin karriere inden for tv hjalp Vladimir Molchanov med at afdække 30 nazi -kriminelle, og i 1991 forlod han State Television and Radio Broadcasting Company. Han personificerede den nye æra i fjernsynet og var den mest populære programleder i slutningen af 1980'erne. Nu er Vladimir Molchanov allerede 70 år, men for ham er dette ikke en grund til modløshed
Hvad laver de 9 lyseste tv -serier i 1990'erne i disse dage: Elena Hanga, Ksenia Strizh osv
Tv -seere i dag kan vælge at se ethvert tv -program fra hundredvis og endda tusinder af eksisterende. Foredragsholdernes personligheder huskes ofte ikke engang. Og for tredive år siden, i 1990'erne, begyndte fjernsynet lige at ændre sig, de tilbageholdte annoncører blev erstattet af lyse oplægsholdere, der øjeblikkeligt blev stjerner. De skønheder, der dukkede op på de blå skærme, overraskede både med deres udseende og adfærd. Hvad laver den legendariske tv -personlighed i 1990'erne i dag, som vandt tilskuernes hjerter i ikke
Hvorfor Berlinmuren blev bygget, og hvordan den påvirkede almindelige tyskeres liv
For sidste århundredes historie er Berlinmuren måske den mest ikoniske grænsebygning. Hun blev et symbol på Europas opdeling, opdeling i to verdener og politiske kræfter, der modsatte sig hinanden. På trods af at Berlinmuren i dag er et monument og et arkitektonisk objekt, spøger dens spøgelse verden den dag i dag. Hvorfor blev det bygget så hastigt, og hvordan påvirkede det almindelige borgeres liv?
Hvordan lever 8 populære tv -præsentanter fra 1990'erne, og hvad gør de i disse dage: Leonid Parfenov, Tatyana Mitkova osv
På et tidspunkt, takket være dem, lærte vi de seneste begivenheder i verden, nye genstande inden for musik og havde bare en behagelig tid i deres selskab. Mere end 20 år er gået siden da. Hvor meget og hvor hurtigt, ikke sandt? Hvad skete der med dem, tv -stjernerne i 90'erne - hvordan deres liv var indrettet, hvad de gør nu og mange flere interessante fakta om disse berømtheder, vil vi fortælle i vores dagens artikel
Beyond the Lens: Ikoniske skud af rockstjerner fra 70'erne og 80'erne
Bob Gruen er en legendarisk fotograf, der blev berømt over hele verden for sit utrolige talent for at fotografere rockere. Hans skud betragtes som nogle af de bedste i rockhistorien. Han skød lige det, han så, uden nogen udsmykning og iscenesatte skud. Derfor er der i hans værker en særlig energi, der formidler atmosfæren i de fjerne 70-80'ere