Video: Hvordan en film om isens slag blev filmet i sommeren 1937: Træisflager og andre hemmeligheder bag kulisserne
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
I 1937 modtog Sergei Eisenstein, der for nylig blev rehabiliteret i det sovjetiske samfunds øjne, et tilbud fra Mosfilms direktør om at skabe et historisk billede. Instruktøren blev tilbudt plots og karakterer fra russisk historie at vælge imellem, og han besluttede sig for Alexander Nevskijs skikkelse. Efter udgivelsen af skærmene overskyggede filmen selv den berømte "Chapaev". Publikum var forbløffet over skuespillernes mod, som skulle skyde i koldt vand om vinteren. Ingen gættede på, at billedets hovedscene, Battle on the Ice, blev filmet i en varm sommer.
Der er en historie af Mikhail Romm om, hvordan Eisenstein, da han mødte ham, spurgte, hvilket scenario han ville vælge. Romm svarede, at selvfølgelig "Minin og Pozharsky" (denne mulighed blev også tilbudt direktøren at vælge imellem): trods alt, det 17. århundrede, ved vi, hvordan mennesker så ud, og hvad der skete der. Og hvad ved man om Nevskys æra? “Det er derfor,” svarede Eisenstein, “jeg skal tage Alexander Nevsky. Som jeg gør, så vil det være."
På trods af en så modig erklæring blev det historiske aspekt af det fremtidige maleri behandlet meget alvorligt: Eisenstein fik ægte arme fra 1200 -tallet fra Eremitagen og fulgte nøje fremstillingen af hovedpersonens rustning. Antikke egenskaber og interiørartikler blev skabt så præcist som muligt til, hvad historikere ved om de fjerne tider. Fra Chronicle of Livonia - et manuskript af Henry af Letland - tog filmskaberne faktum af en katolsk munk, der spillede et bærbart orgel under slaget. Specielt til filmen blev der lavet en nøjagtig kopi af et middelalderligt instrument, som endda fungerede, og en fantastisk historisk detalje var inkluderet i filmen.
Da han gik i gang med en vigtig "statsordre", forstod Eisenstein, hvor meget opmærksomhed der ville blive lagt på hans arbejde. Han henvendte sig yderst ansvarligt til valget af manuskriptforfatter, skuespillere og hele filmholdet. Timingen var også meget vigtig. Hele optagelsesprocessen skulle mødes på 198 dage. På grund af tidspres var arbejdet med den "koldeste" scene i filmen planlagt til sommeren.
Et sted, der var egnet til at filme et massivt historisk slag, blev fundet lige ved siden af Mosfilm. Jeg var nødt til at rive den gamle kirsebærplantage op med jorden, planere og asfaltere et areal på 32 tusinde kvadratmeter. Dette store område blev drysset med savsmuld og salt, og for en frostklar glans tilføjede de naphthalen med kridt og fyldte det med flydende glas. Illusionen om sne i sort-hvid film viste sig at være meget autentisk. En lille dam spillede rollen som Lake Peipsi, og isflagerne var lavet af træ, polystyren og krydsfiner, malet med hvid maling.
For større pålidelighed blev der foruden historisk rustning også syet historiske pelsfrakker med fåreskind i Mosfilms garderobeværksteder. Skuespillerne måtte lide i tunge og varme dragter, for sommeren 1938 i Moskva viste sig at være rigtig varm. I øvrigt var jernpanseren slet ikke rekvisitter. De blev lavet så ens som muligt til de gamle, så de vejede omtrent det samme og blev opvarmet på samme måde i solen. Kunstnerne blev brændt på det varme metal, og der var røde mærker tilbage fra hjelmene på deres pande. Makeup skulle også konstant korrigeres, under de brændende stråler begyndte han øjeblikkeligt at "flyde".
Slaget om isen fylder næsten en tredjedel af filmens varighed - den varer 35 minutter i en film (ud af 102 minutter af den samlede varighed), hvilket er usædvanligt for filmhistorien. På trods af de vanskelige forhold, hvor holdet blev tvunget til at arbejde, blev arbejdet afsluttet selv forud for planen (også overraskende). Vi blev færdige med at filme næsten dobbelt så hurtigt som planlagt på 115 skydedage. For tidlig afslutning blev gruppen tildelt et rødt udfordringsbanner.
Filmen viste sig at være utrolig rettidig: temaet for det russiske folks kamp med en ydre fjende var i overensstemmelse med førkrigstiden, og under de tyske riddere kunne man klart gætte Nazityskland. Dette tip var så gennemsigtigt, at filmen blev trukket tilbage fra billetkontoret efter indgåelsen af Ribbentrop-Molotov-pagten, og efter starten af den store patriotiske krig vendte den tilbage til biografer. I 1942, til syv hundredeårsdagen for slaget på isen, blev der udsendt en plakat med Joseph Stalins ord: "Må det modige billede af vores store forfædre inspirere dig i denne krig."
Den 29. juli 1942 blev Alexander Nevskijs orden oprettet - en pris for kommandostaben i Den Røde Hær. Da portrætterne af Alexander Nevskij ikke har overlevet, blev profilen af Nikolai Cherkasov, der spillede rollen som den russiske kommandør i den berømte film, placeret på ordren. Denne kendsgerning betragtes som unik i faleristikkens historie.
Altid nysgerrig efter, hvad der skete på filmsættet og forblev bag kulisserne
Anbefalede:
Ægte kærlighed på sættet til den sovjetiske musical "Bryllup i Malinovka" og andre hemmeligheder bag kulisserne i kultkomedien
Den sovjetiske kultfilm The Wedding in Malinovka, der blev udgivet i 1967, betragtes som benchmark inden for genren musikalsk komedie. Dets instruktør Andrei Tutyshkin formåede at lave en af de mest indbringende film på den tid, elsket af publikum. Takket være god musik, danse, strålende fremførelse af populære skuespillere og folkelig humor, sammen med kampen mod banden "Pan Fritz Tavrichesky", er filmen blevet en legende i biografen. Og på sættet til tider udfoldede begivenheder sig ikke mindre fascinerende, h
Bag kulisserne i komedien "Chasing Two Hares": Hvorfor instruktøren skulle besvime, hvorfor Prony blev skruet på negle og andre hemmeligheder
For næsten et halvt århundrede siden blev komedien "Chasing Two Hares" filmet, hvis humor stadig er relevant, og vittigheder er blevet til slagord og er trådt fast i vores daglige daglig tale. Direktør Viktor Ivanov havde slet ikke forventet en sådan succes. Oprindeligt var billedet ikke planlagt at blive vist i alle biografer, derfor blev det filmet på stykkets originalsprog - ukrainsk. Efter den rungende succes med de første visninger blev filmen oversat til russisk, og han fortsatte sin triumferende march. Men for at
Hvad der er tilbage bag kulisserne i berømte tv-shows: Mad fra spillerne "Field of Miracles", skandaler "House-2" og andre hemmeligheder
Det er ingen hemmelighed, at fjernsyn tilpasser sig publikums smag. Vil de have skandaler? Modtag, underskriv. Tror de på et smukt eventyr om kærlighed? Se venligst. Håber at en ændring i udseende vil hjælpe med at ændre dit liv? Stylisterne har allerede travlt med at hjælpe. Og det er ikke overraskende, at ikke alle disse programmer forbliver i luften i mindst et par år: smagen ændrer sig - relevansen går tabt. Der er dog programmer, der har tjent folkets kærlighed - de har eksisteret i mange år og mister stadig ikke deres bund
Bag kulisserne "Zucchini" 13 stole ": Hvilke hemmeligheder blev afsløret af den 90-årige tv-stjerne Zoya Zelinskaya
I 16 år blev dette tv -show betragtet som et af de bedste humoristiske programmer på sovjetisk tv, alle kendte dets faste helte og kaldte dem ved navnene på deres karakterer. Men de færreste ved, at Olga Aroseva, Spartak Mishulin og Natalya Selezneva skyldte deres popularitet ikke engang til manuskriptforfattere og instruktører, men til en skuespillerinde - Zoya Zelinskaya, der spillede fru Teresa i "Tavern". Hun blev for nylig 90 år gammel, og først nu har hun afsløret mange af hemmelighederne i den legendariske krop
Bag kulisserne i filmen "Fir Trees": Hvorfor Ivan Urgant og Sergei Svetlakov ikke kunne lave planer for sommeren
I 10 år nu har en af egenskaberne ved nytårsferien været Timur Bekmambetovs familiefilmalmanak "Yolki" og dens fortsættelse. Selvom instruktøren ikke satte sig for at lave en film, der kunne erstatte Irony of Fate på skærme nytårsaften, fandt hans film sit publikum, og den første Yolki blev leder af den indenlandske filmdistribution i 2010. Denne succes havde dog det modsatte for skuespillernes side