Indholdsfortegnelse:
Video: "Jan van Eyck var her": Hvordan kunstneren skabte, hvorfra den nordlige renæssances æra begyndte
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Maleriet af den nordlige renæssance, som blev en konsekvens af opvågningen af Europa fra middelalderens stagnation, adskiller sig fra den italienske renæssances værker. Denne originalitet er resultatet af de individuelle mestres kreative vej, dem, der sætter tonen for hele den æras billedkunst. Van Eyck er normalt nævnt blandt sådanne kunstnere i første omgang, måske også fordi teknikkerne til oliemaling og malingens sammensætning er hans opfindelse.
Hollandsk renæssancemaler
Jan van Eyck, stort set takket være hvilken den hollandske renæssance opstod, blev født i byen Maaseik nær Maastricht i provinsen Limburg. Det præcise fødselsår er ukendt - det antages, at kunstneren blev født fra 1385 til 1390. Van Eycks studier var bestemt påvirket af det faktum, at hans storebror Hubert var en eftertragtet kunstner. Han gav Jan tegnetimer. Efterfølgende arbejdede brødrene meget sammen og opfyldte ordrer om at male alterne i katedraler.
Den yngre van Eyck, udover maleri - hans hovedbeskæftigelse, var interesseret i geografi, geometri, kemi og takket være sine evner var i god stand med adelen. Han trådte i tjeneste for grev Johann af Bayern, hvis hof var i Haag, og blev senere hofmand for den burgundiske hertug Filip III den Gode. I 1427 blev van Eyck sendt af hertugen til Portugal for at male et portræt af sin kommende brud, prinsesse Isabella. Kunstneren skabte to billeder, det ene blev sendt til Philip til søs, det andet ad land, men begge portrætter har ikke overlevet den dag i dag. Van Eyck vendte selv tilbage til Flandern med et bryllupskort.
En af de mest betydningsfulde kreationer af van Eyck betragtes som alteret i katedralen Saint Bavo i Gent, på det maleri, som broder Hubert begyndte at arbejde på. I 1426 døde den ældste van Eyck, og den yngre Jan var allerede færdig med arbejdet på alteret. Som kunsthistorikere bemærker, at selvom van Eyck ikke havde skabt noget i sin karriere undtagen Gent -altertavlen, ville han i historien stadig have været en af de største repræsentanter for den tidlige renæssance. De 24 paneler på alteret skildrer 258 figurer, og hele værket demonstrerer den nye Vaneik -malerstil, som senere ville udvikle sig blandt andre hollandske kunstnere og blive kendetegnende for den nordlige renæssance.
Van Eyck forlod middelalderens traditioner inden for billedkunst og beholder religiøse temaer i de fleste af hans værker på realisme. Han lagde stor vægt på detaljer, som på den ene side gav plottet nøjagtighed, objektivitet og på den anden side ofte havde en udtalt symbolsk karakter. Bibelske karakterer og figurer af helgener i van Eyck blev placeret i en dagligdags, "jordisk" indstilling, hvor hvert element blev omhyggeligt og kærligt skildret. I denne forstand bemærkes indflydelsen på van Eycks arbejde af en anden hollandsk kunstner, Robert Kampen, der nu kaldes forfader til traditionerne for den nordlige renæssance.
Kampen betragtes som den sandsynlige forfatter til malerierne fra det flemaliske alter og alteret i Merode, udført med meget større realisme end alle værkerne i katedralmaleriet skabt på det tidspunkt. Desværre er det svært at fastslå det nøjagtige forfatterskab til de tidlige renæssancekunstneres værker, da der ikke var nogen skik at underskrive deres malerier før i 1400 -tallet.
Symbolik og mysterier i malerier af van Eyck
Her blev Jan van Eyck igen en innovatør - et af de første malerier underskrevet af kunstneren hedder "Portræt af Arnolfini -parret". Dette er nok den mest genkendelige værk af den hollandske mester - og dette ry er opnået både ved den fantastiske kvalitet i skrivning, der skaber effekten af tredimensionelt rum, fordybelse i interiøret på lærred og ved den tvetydige fortolkning af hvad sker i billedet, såvel som betydningen af individuelle spændende detaljer.
Van Eyck krediteres berømmelsen for opfinderen af oliemaling - faktisk forbedrede han sammensætningen, der blev brugt af den tids kunstnere. Oliebaserede malinger er blevet fremstillet siden 1100-tallet, men disse malinger tørrede ud i lang tid, og efter tørring mistede de hurtigt farve og revnede. Van Eycks brede interesser og viden inden for kemi hjalp kunstneren med at perfektionere kompositionen, hvilket gjorde det muligt at anvende maling i lag, både tætte og gennemsigtige. Flerlags penselstrøg gjorde det muligt at opnå et tredimensionelt billede, lys og skygge-dette blev et træk ved den flamske malestil.
Efter al sandsynlighed skildrer maleriet købmanden Giovanni di Nicolao Arnolfini på ægteskabets tidspunkt. Værket forårsager stadig kontroverser og forskelle i fortolkningen af plottet. Uden tvivl i hvert fald det faktum, at dette værk af van Eyck er det første parportræt i det europæiske maleri. En interessant signatur lavet af kunstneren. Det er ikke placeret i bunden af maleriet, men mellem billederne af en lysekrone og et spejl. Ganske uventet er ordene "Jan van Eyck var her" - dette minder ikke så meget om forfatterens underskrift som bevis på hans tilstedeværelse ved en bestemt officiel begivenhed.
Andre spørgsmål opstår f.eks., Når man ser på en brudes skikkelse - tilsyneladende ikke gravid, på trods af de tilsyneladende tegn, på kastede sko, afspejlet i spejlet bag ryggen på en mand og en kvinde, og en række symboler, løsningen, som er interessant, selv efter mere end et halvt årtusinder siden billedets oprettelse.
Gamle emner og nyt maleri
En væsentlig del af van Eycks arv er afsat til religiøse emner, blandt dem - et stort antal billeder af Jomfru Maria. Van Eyck Madonnas er placeret i et meget realistisk interiør, hvor hver detalje er omhyggeligt skrevet. Samtidig har forfatteren en tendens til at krænke proportionerne - som i maleriet "Madonna i Kirken", hvor Maria -figuren virker unaturligt stor i templets indre.
"Madonna af kansler Rolen" forherligede rådgiveren Philip den Gode, kansleren i Bourgogne og Brabant. Mest sandsynligt blev maleriet bestilt til familiekapellet af Rolens søn. Lærredet viser tre figurer - Jomfru Maria, Jesusbarnet og kansleren selv. Men beskuerens opmærksomhed kan ikke andet end henvende sig til landskabet, der takket være vinduet er opdelt i tre dele: bag kanslerfiguren er huse og bybygninger synlige bag Madonna - kirkerne. En flod adskiller disse to dele og trækker grænsen mellem det sekulære og det åndelige. Flodbredderne er symbolsk forbundet med en bro.
Siden 1431 boede kunstneren i Brugge, hvor han byggede et hus og blev gift. Faderen til den første af ti børn til van Eyck og hans kone Margaret var hertug Philip den Gode. Kunstneren døde i 1441. Den hollandske kunstkritiker Karel van Mander talte om van Eycks karriere som følger:
Nordrenæssancen har sine egne egenskaber. I modsætning til mestrene i den italienske renæssance fulgte van Eyck og hans tilhængere vejen til at skabe ny kunst frem for at genoplive gamle traditioner. På hollænderens malerier læses hans personlighed i en persons ydre udseende, og hele kompositionen er harmonisk og tankevækkende takket være rummets enhed. Van Eyck opdagede også en række teknikker til maling, såsom en trekvartssving. Og uden tvivl er hans arbejde et lagerhus med information om hverdagsliv, mode, datidens traditioner, en slags dokumentarfilm fra renæssanceperioden.
Billeder fra de sidste århundreder, som er blevet et spejl i en svunden æra, bevarer til tider nogle gange spejlets hemmeligheder - ofte uløst.
Anbefalede:
"Sort maleri" af den døve Goya - kunstneren, der skabte de mørkeste malerier nogensinde
Der er absolut ingen, der ser på Goyas skabninger, ville forblive ligeglad eller i det mindste ikke forbløffet over, hvad han så. Men ikke alle vil engang turde se på disse kalkmalerier. "Black Painting" af Francisco Goya blev skabt for mere end 200 år siden, men den forbløffer den dag i dag med sin fantastiske og rædsel
Hvordan den fascistiske pilot Mueller begyndte at tjene til fordel for USSR, og hvad der kom ud af det: Den sovjet-tyske sabotørs skæbne og vendinger
Tyskerne, der gik over til Den Røde Hærs side af ideologiske årsager, var særligt værdifuldt personale for de sovjetiske specialtjenester under den store patriotiske krig. I modsætning til rekrutterede krigsfanger, der ofte straks overgav sig til de fascistiske myndigheder, havde de tyske kommunister et reelt ønske om at modstå den brune pest. En af dem, Heinz Müller, er en flymekaniker, der kaprede et fly for at komme ind på sovjetisk territorium og hjælpe den røde hær med at bekæmpe nazismen
Kilhouetter: Et dræber "hej" fra den victorianske æra. "Godt" arbejde af kunstneren John Fair
Sikkert mange kender dekorationer og malerier i form af sorte silhuetter, lavet i victoriansk stil. Urdamer i kasketter og fluffy nederdele, sagtmodige piger med høje frisurer og lange kjoler, lydige børn, bedøvede herrer - de lever alle deres liv et eller andet sted derude, i deres tid … Eller, i vores tilfælde dør de voldelig død af hånden af sin nabo, eller i nogle tilfælde af egen hånd. "Sjove", og vigtigst af alt "venlige" illustrationer
Realistiske landskaber af kunstneren Ivan Velts fra 1800 -tallet, der ikke forblev i skyggen af de store malere fra den store æra
Det nittende århundrede plejede og gav verden en hel galakse af talentfulde og berømte kunstnere i russisk maleri. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky i landskabsgenren var uovertrufne strålende malere, som det var næsten umuligt at nå. Og i den æra var det meget svært at bevise sig selv som en talentfuld og original kunstner på en sådan baggrund. Landskabsmaleren Ivan Avgustovich Veltz, der efterlod et meget lyst præg i russisk kunst, lykkedes imidlertid med interesse
Væg- og loftsmaleri i den italienske renæssances ånd: Robert Burns 'arbejde
I det mest almindelige hus i East Sussex, renæssancens storhedstid. Du kan komme til Italien i det 15.-16. århundrede ved at bede dig selv om at besøge den autodidakte kunstner Robert Burns. Hvordan kunne en person med et sådant navn holde sig væk fra kunst? Sandt nok skriver han ikke poesi, i hvert fald elsker vi ham for det smukke maleri af vægge og lofter. Pensioneret britisk maler, 63, gjorde sit hjem til en renæssancebygning