Indholdsfortegnelse:
- Øst er en sart sag
- En kreativ måde, der forhekser selv beskueren, der er langt fra malerkunsten
- Teknik og værktøjer
- Farveplet - som plotens hovedattribut
- Lyst maleri på randen af abstraktion
- Et par ord fra malerfarverens biografi
Video: Ekspressive orientalske motiver på paletknivmalerier tegnet med fingre og en rulle
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
- engang noteret kunstneren Valery Blokhin, rejser meget i lande i Asien, Afrika, Mellemøsten, studerer livet og kulturen for de mennesker, der bor der. Og så kastede han sine indtryk af, hvad han så på lærredene med en ekstravaganza af lyse farver og erobrede hele verden. Vores publikation indeholder en historie om en fantastisk Krasnodar -maler og et galleri med hans fantastiske værker, forenet i "Silkevejen" -cyklussen.
Valery Blokhin er en kendt colorist, hvis navn er bredt kendt ikke kun i Rusland og Krasnodar-territoriet, men også langt i udlandet. Valery Blokhins personlige udstillinger er mere end én gang blevet afholdt med stor succes i Rusland, i mange europæiske lande samt i Nord- og Latinamerika, Fjernøsten, Sydafrika og Maghreb -landene.
Han er ejer af guldmedaljen fra Academy of Arts i Tjekkiet. Masaryk, som han har været æresmedlem for i mange år, og sølvmedaljen fra Russian Academy of Arts, hvor han også er et tilsvarende medlem. Hans malerier er indtryk fra mange rejser rundt om i verden. Hver af hans værker, klart struktureret kompositorisk, formidler de farvetonale træk i forskellige dele af jorden så præcist som muligt, hvilket er en sjældenhed i den kunstneriske verden. Det er denne ekstraordinære kreative tilgang til maleri, der er blevet kunstnerens kendetegn. Og selvom det er meget svært for specialister at bestemme retningen for Valery Blokhins arbejde, henviser forfatteren selv det til subjektiv realisme.
Øst er en sart sag
Orientalske motiver på Valery Blokhins lærreder dukkede op i forbindelse med udstillinger i udlandet. Det hele startede i 1990 i Tyskland, og så var der Indien, Vietnam, Sri Lanka. Det var Østen, der indførte i sit værk udtrykket for den farve, der er karakteristisk for disse regioner. Hver efterfølgende tur bragte mange nye indtryk og chok. Nye følelser var så stærke, at de blev hovedtemaet i mesterens arbejde. Alle de indtryk, han modtog fra sine rejser til østens lande, fangede han på lærreder: sådan viste den tibetanske, arabiske, vietnamesiske, egyptiske, japanske serie sig, som han kombinerede til en enkelt cyklus "Silk Road".
En kreativ måde, der forhekser selv beskueren, der er langt fra malerkunsten
Som maleren selv indrømmer, tænker han aldrig plottene i sine malerier på forhånd - de blev født, som man siger, på farten. Forfatteren begynder hvert sit værk med abstrakte farvepletter, og leder først efter virkeligheden i dem, en slags antydning af en tegning. Mærkeligt nok er musik en integreret del af den kreative proces for en kunstner. Kun til lyden af hans yndlingsmelodier overgiver han sig helt til stemningen og begynder at skabe. Enhver kreativ person ved: Hvis du påtager dig arbejde uden humør, kommer der ikke noget godt ud af det.
Maleren leger generøst med ukomplicerede plots i sine malerier med et uhæmmet farveskema. Det er forbløffende, hvordan han gennem silhuetter og lyse farver formår meget præcist at formidle stemningen og essensen af det afbildede. Valery Blokhin selv svarer på spørgsmålene fra nysgerrige kontemplatorer og siger, at han ikke har nogen særlige hemmeligheder, men at se hans improviserede er utrolig interessant, selv for folk langt fra kunst. Hver af hans værker er en slags selvforsynende, selvstændig verden, hvor han mesterligt tager beskueren med den visuelle opfattelses vej.
Teknik og værktøjer
Mange har sikkert allerede bemærket kunstnerens usædvanlige malestil, der lidt minder om akvarel. Ikke desto mindre maler Blokhin i olier og på en meget ikke-standardiseret måde. Han bruger sjældent pensler i sit arbejde, for det meste bruges fingre (ifølge kunstneren på denne måde tekstur af materialet, tykkelsen af malingslaget mærkes bedre). Men stort set bruger han sine lærreder med en paletkniv og en rulle og anvender strøg efter hinanden, forskellige i tonalitet, mætning og tæthed.
Med dygtighed med disse værktøjer tegner kunstneren, som en tryllekunstner, gradvist genkendelige billeder på lærredet, for eksempel beduiner med kameler eller en kriger-rytter, der skynder sig et sted i det fjerne, nomader eller mystiske orientalske kvinder.
Farveplet - som plotens hovedattribut
Hele hemmeligheden ligger i den tekniske tilgang, som kunstneren ikke kom til med det samme. Kun ved forsøg og fejl, og også takket være sin udholdenhed og hårde arbejde, fandt han sin unikke signaturstil og fik verdensberømmelse. En central rolle i dannelsen af mesteren blev spillet af hans bekendtskab med kunstneren Alexei Parshkov, som anbefalede ikke at spare maling og eksperimentere mere med farve.
Lyst maleri på randen af abstraktion
Som en glimrende mester i tegning, nuancerne han mestrede, mens han stadig var på kunstskolen, begyndte Valery bogstaveligt talt at hælde den fortyndede maling på et lærred, der lå på en vandret overflade, og når det spredte sig i forskellige retninger, blandede, skabte prætentiøse pletter og usædvanlige kombinationer, begyndte han at tænke abstrakt og bogstaveligt talt ved hjælp af fantasiens kraft til at "trække" et plot ud af disse pletter.
Og da værket ikke kom fra formen, men fra farvepletten, kom der snart en professionel følelse af farve. På denne måde blev hans særlige teknik dannet: først, abstrakte pletter, og først derefter tilføjes virkeligheden.
Og hvis han tidligere i sit arbejde stolede på en foreløbig blyantskitse, nu - først på følelser og først derefter på detaljer … Se nærmere på, udtryksfuldheden i hans værker er simpelthen uden for skala. Men endnu mere slående er mesterens evne til at stoppe i tide for ikke at gøre arbejdet for fuldstændigt. Men nogle gange er det så svært at forstå denne linje, hvorefter enhver interferens i billedet kun vil skade det …
Et par ord fra malerfarverens biografi
Kunstneren Valery Maratovich Blokhin blev født i 1964 i Novorossiysk. Som dreng var han glad for judo og kunst. Og da det blev tid til at vælge, valgte jeg det sidste. Fordi der ikke var tid nok til begge hobbyer. Efter at have droppet judo, tog han eksamen fra den lokale kunstskole og gik ind på Krasnodar Art School. I 1984 var Blokhin allerede certificeret specialist. På mindre end tre år vil Valery gradvist blive deltager i by-, regionale, republikanske, all-union og internationale udstillinger. I 1990 blev han medlem af Union of Artists of Russia, og siden 2007 - medlem af Creative Union of Artists of Russia.
Det skal bemærkes, at Valery Maratovichs familie også er kreativ: farvelisten siger.
Hver maler har sin egen vision om verden og dens opfattelse. Og vi bemærker nogle gange ikke, at vi ser på den omgivende virkelighed med denne eller den herres øjne, da dette er deres formål. I dag foreslår vi at se på verden omkring os med Valentin Rekunenkos øjne ved at se på galleriet af hans værker i vores publikation: En kunstner-historiefortæller fra Ukraine skriver fantasmagorier for børn og voksne, som overføres til andre verdener.
Anbefalede:
Hvad er mysterierne ved "Selvportræt med syv fingre" af Marc Chagall
Denne virtuose, der holder sin palet og børster som om de var violin og bue? Hvorfor har han syv fingre? Disse og mange andre mysterier er fyldt med "Selvportræt med syv fingre" af Marc Chagall, en kunstner af tre kulturer
Paletknivmalerier: forelskede par og efterårslandskaber af Karen Tarlton
Vi går et sted langs en øde gade sammen med dig … Hvad kunne være mere romantisk end Tsois "ottendeklassering", øde gyder og kærlige par, der gik væk i det fjerne? Malerierne af den californiske kunstner Karen Tarlton er uendeligt lykkelige kærlighedshistorier, fordi hver af dem fanger smukke landskaber, der ledsager kærlige hjerter
Slik dine fingre: "søde par" med snacks og drikkevarer i Kyle Dreirs fotoprojekt
I dagligdagen støder vi konstant på alle mulige kompatibilitetstest - ved horoskop, navne, psykotyper … hvad psykologer ikke vil finde på for på forhånd at forudsige, hvad interaktionen mellem mennesker kan vise sig at være. Den kendte madfotograf Kyle Dreier kan derimod ved første øjekast bestemme kompatibiliteten af … mad og drikke. Desuden vælger hun altid den perfekte kombination, som selv det søde par Twix aldrig havde drømt om
Orientalske motiver i silketryk af Graham Carter
Brighton -kunstneren Graham Carter tilhører kategorien af de kunstnere, hvis malerier du genkender og forstår fra de første sekunder. Hans værker er så usædvanlige, at de ønsker at blive studeret og set og attraktive i en sådan grad, at der er et ønske om at erhverve mindst en af dem. Selv den mindste, men helt sikkert hænge på væggen i soveværelset eller stuen, oprigtigt tro på, at det vil tilføre varme og komfort til rummet
Keramik med tunger og fingre. Usædvanlige skulpturer af Ronit Baranga
Hvis væggene har ører, hvorfor skulle tallerkenerne ikke have fingre, læber, tænder og andre dele af kroppen? Efter alt, hvor vidunderligt det ville være at vågne om morgenen, hviske til væggen i øret, at det ville være rart at have en kop varm kaffe med fløde, og så en kop kaffe ville stampe ind i soveværelset sig selv