"Iron Lady", der fik et gennembrud inden for industrielt design og blev glemt: Bauhaus Marianne Brandt

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Marianne Brandt var en af de få kvinder i Bauhaus, og i metalværkstedet var hun den første og eneste. Brandts futuristiske sæt betragtes i dag som forløberne for moderne industrielt design, produkter ifølge hendes projekter produceres på fabrikker den dag i dag. Men livsstien for "jerndamen" i Bauhaus var ikke let.

Marianne lærte om eksistensen af Bauhaus i 1923. Hun var tredive år gammel, bag hendes skuldre - to eksamensbeviser fra Higher School of Fine Arts i Storhertugdømmet Sachsen i maleri og skulptur. Ved et uheld ved at besøge udstillingen "State Bauhaus: 1919 - 1923" blev Marianne simpelthen chokeret over det, hun så. Det var som om en stor viden blev åbenbaret for hende, som hun skulle bruge sit liv på. Om aftenen efter at have besøgt udstillingen ødelagde hun alle sine tidligere værker, og den 1. januar 1924 kom hun ind i Bauhaus som studerende. Al hendes tidligere kunstneriske erfaring var ligegyldig her: Marianne måtte forstå designvidenskaben helt fra begyndelsen, fra de propedeutiske kurser.

Efterfølgende hævdede Marianna, at hun ikke gik til at studere design under indflydelse af en pludselig impuls - bare hendes mand var også engageret i billedkunsten, og nogen havde brug for at brødføde familien, og Marianna besluttede at ændre sit erhverv til en mere lovende en.

Da hun befandt sig i Bauhaus og gik fra tilskuer til studerende, oplevede Marianne skuffelse og forvirring. Hun kunne ikke lide Bauhaus -maleriet - hun følte ikke muligheden for udvikling i det. Hun befandt sig utilpas i tekstilværkstedet (hvor det vigtigste "sted for kvinder" i Bauhaus var). At lave møbler af træ interesserede Marianne, men det var for hårdt for hende fysisk. Til sidst inviterede Laszlo Moholy-Nagy, der allerede havde lært hende fotokollage, hende til at arbejde i et metalværksted.

Som studerende havde Marianne det kedeligste job, men det syntes hende, at begyndelsen ikke skulle være let. Faktisk accepterede workshoppen hende i første omgang uvenligt, men med tiden beviste Marianne, at hun ikke kunne håndtere metal dårligere end mænd og vandt endelig respekt for sine kolleger.

Arbejde med metal krævede ikke kun intuition, smag og lyst til kreative eksperimenter, men også under hensyntagen til fremstillingsteknologi, materialegenskaber og funktionelle egenskaber ved genstande. Det var 1924. Overraskende nok var det Mariannes projekter fra denne periode, en periode med akavet læretid, der blev den mest berømte - for eksempel hendes tekande.

Et år senere forlod Marianne midlertidigt Bauhaus - den første europæiske designskole gennemgik en svær tid og flyttede fra Weimar til Dessau. Brandt vendte tilbage til sin mand i Paris, men kunne ikke finde et sted for sig selv. Irrationel i starten og derefter helt bevidst makulerede hun siderne i blade og aviser - udefra så det naturligvis vanvittigt ud. Marianne har skabt collager dedikeret til livet for en moderne kvinde, der ønsker at nyde kreativitet, viden, frihed og sex, men konstant står over for fordomme, begrænsninger og nedladende mandlig dom.

Da Bauhaus kom sig efter flytningen, blev Marianne tilbudt et studie i en beboelsesejendom og et sted på værkstedet. Marianne begynder at engagere sig ikke kun i sine egne projekter, men også i organisatoriske aktiviteter, og befinder sig i 1928 i spidsen for workshoppen, hvor hun i første omgang blev betragtet som "uegnet til arbejde". Brandts udvikling bragte håndgribelig indkomst til Bauhaus, hendes lærer troede endda, at de fleste af de vellykkede Bauhaus -projekter tilhørte Marianne. Med en så enorm mængde arbejde fandt hun tid til videre uddannelse og valgte fotografering som sin næste specialisering.

Et år senere blev navnet Marianne indskrevet i historien om udviklingen af designteori. Hun følte nok styrke og erfaring i sig selv og sluttede sig til diskussioner om Bauhaus rolle i udviklingen af kunst og industri. Naum Gabo offentliggjorde en kritisk artikel om deres aktiviteter, kaldte Bauhaus -stilen overfladisk og illustrerede hans teser med Brandts arbejde og hendes værksted. Marianne reagerede med den programmatiske tekst "Bauhaus-stil", hvor hun understregede skolens "designingeniører" rationelle, forsknings- og praksisorienterede tilgang.

Men et par måneder senere besluttede Marianne at forlade deres værksted. Hun blev irriteret over overflod af administrativt arbejde og inaktiv snak, og hun ville lave design. Laszlo Moholy -Nagy gav hende så luksuriøse anbefalinger, at den tidligere skolechef, Walter Gropius, uden et ord tog hende med til hans designkontor i Berlin, men hun arbejdede der kun i seks måneder - af en ukendt årsag, Gropius, der generelt roste hende, ophører med at udpege hende til at designe arbejde på ordrer.

Marianne tager afsted til Ruppelwerk -fabrikken, hvor situationen for hende viser sig at være endnu værre - hun mister både kreativ frihed og enhver form for kreativ kommunikation. Fabrikken skylder imidlertid meget til Marianne, der med succes udviklede ideerne om Bauhaus der.

I begyndelsen af trediverne ramte en økonomisk krise i Tyskland, Bauhaus blev lukket af den nazistiske regering og dens tidligere ansatte, der blev i Tyskland, mistede enhver mulighed for at finde et normalt job. Marianne slog op med sin mand, hendes oliemaleri klasser bragte hende hverken indkomst eller berømmelse. I 1945 blev hendes hus ødelagt i et bombardement, og det meste af arkivet gik tabt …

Walter Gropius, der formåede at emigrere til USA, støttede hende med enkle pakker - mel, sukker, søm … Marianne var ham taknemmelig til tårer selv for disse små ting.

DDR havde en negativ holdning til Bauhaus -aktiviteterne, men Marianne blev der og underviste endda i industrielt design på Dresden School of Art - omend ikke længe. Samtidig blev produkterne ifølge Brandts projekter fremstillet i Italien - men designeren fik ikke en krone for det.

Trods alle strabadser og vanskeligheder levede Marianne Brand et langt liv, og som designer - en evig. Hun døde i en alder af ni og firs, og hendes designs produceres stadig i dag.