Hvilke scener blev klippet fra de foretrukne sovjetiske film: Lyudmilas familielykke i "Moskva tror ikke på tårer" osv

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Filmprocessen er lang og kreativ. Det sker ofte, at der er en vis forskel mellem scriptet og den endelige version. Årsagen kan være den samme som i direktøren - det er ikke altid muligt umiddelbart at "finde" det nødvendige, eller påvirkningen af eksterne kræfter påvirker, i Sovjetunionen havde censuren ofte det sidste ord. På en eller anden måde, men mange af vores yndlingsfilm kunne have helt andre slutninger.

"Chapaev" 1934

Vasiliev -brødrenes kreative forening viste sig at være utrolig forsigtig og forsøgte at "lægge sugerør" under deres hjernebarn. Direktørerne var så bange for, at den sørgelige afslutning på filmen ikke ville blive accepteret af det kunstneriske råd, at de på forhånd forberedte og filmede yderligere to “blødere” versioner. Så hvis den episke films skæbne var lidt anderledes, kunne vi se følgende muligheder for dens afslutning:

I en version ender billedet med en sejrrig march af de røde tropper.

Af hensyn til det andet korte stykke rejste filmholdet endda specielt til Stalins hjemland, til byen Gori. Her kunne et billede af hovedpersonernes lykkelige fremtid udfolde sig foran os.

Næsten ti år senere, under den store patriotiske krig, blev en anden version af afslutningen på hans yndlingsfilm optaget. Faktisk blev den opfattet som en propagandavideo, men hvem fra de sovjetiske børn (og ikke kun børn) drømte ikke om en sådan scene: (Propagandavideoen "Chapaev er med os")

"Ørkenens hvide sol", 1970

Vores "historiske western" har ikke haft held med kommissioner som ingen anden film. Filmen har været udsat for alvorlig kritik og alvorlig omarbejde flere gange. Det, vi ser som et resultat, er meget anderledes end den originale instruktørs idé, fordi Vladimir Motyl planlagde at skabe en langt mere tragisk afslutning.

Flere scener blev fjernet fra filmen, som kunne kaldes "nøgle". Efter anmodning fra det kunstneriske råd i Mosfilm filmstudiet blev optagelserne fra det sidste skærmbillede mellem Sukhov og Abdullas bande samt kampen mellem Vereshchagin og banditterne ved lanceringen reduceret betydeligt. Sidstnævnte var især synd, da hvert trin blev givet til Pavel Luspekaev på proteser med stor smerte, og hans deltagelse i dynamiske scener var en reel bedrift.

Derudover fjernede de den farverige sidste konfrontation mellem Sukhov og Abdullah i vandet og den følgende overraskende dybe scene. I den er Sukhov, knap i live, tvunget til at se bandittens koner flygte og sørge over deres mand uden at være opmærksom på manden, der faktisk reddede deres liv. Hvis denne episode havde overlevet i filmen, ville hovedpersonens skuffede ansigt have givet sit yndlingsord "Østen er en sart sag" en lidt anden betydning.

Nå, og endelig var en af de sværeste slutscener at være galskaben fra Vereshchagins kone. En ulykkelig kvinde, der har mistet sin støtte i livet, går ind i ørkenen til skinnerne dækket af sand og mumler usammenhængende ord om Pasha, Astrakhan og om huset. Hun begynder at kravle på svellerne og feje sandet af dem med hænderne, så toget hurtigst muligt kommer og tager hende hjem. Kunstrådet insisterede på, at kun en fem sekunders scene skulle være tilbage i filmen, hvor Nastasya går forbi hestene til havet.

Som følge heraf blev en ny, meget lysere afslutning praktisk talt genskabt for filmen, og det er muligt, at vi for denne uforklarlige optimisme og tro på, at kammerat Sukhov stadig vil komme til sin "kære Katerina Matveyevna", elsker denne film. Det er svært at sige, om hovedpersonen, skuffet og træt af den evige kamp, kunne vinde millioner af seeres hjerter på denne måde.

"Moskva tror ikke på tårer", 1979

Et af de mest spektakulære øjeblikke i kult -sovjetfilmen var "tidsspring" mellem de to afsnit. Ved at udnytte filmens magi befinder seeren sig straks i en lykkelig fremtid, hvor loyalitet, kærlighed og hårdt arbejde belønnes, og overfladiske forhold ikke stod over for styrketesten. I processen med at skabe filmen blev der dog fuldstændig skudt et tilstrækkeligt stort stykke materiale, hvor vi kunne få vist, hvordan de tre venner levede i disse "klippede" år.

Før os kunne vi udfolde et billede af Lyudmilas lykkelige familieliv, der alligevel fangede hendes guldfisk, atleten Gurin, og modtog "alt på en gang" fra livet. I flere år levede heltinden af Irina Muravyova virkelig på toppen af hendes mands berømmelse - i den sidste version hører vi kun en omtale af dette. Desuden to "venner" i denne periode af deres liv bogstaveligt talt "plove" - Antonina på byggepladsen, og i weekenden på dacha, Katerina - på fabrikken og på instituttet. Når de mødes, misunder kvinder endda Lyudmila, som er en af dem, der gjorde hendes drømme til virkelighed.

I den sidste version placerede Vladimir Menshov imidlertid accenterne helt korrekt: Hovedpersonen vågner som en succesrig leder, Antonina har en vidunderlig familie og "et hus fuld af en skål", og en skuffet Lyudmila sidder "ved et brudt trug."

I 2019 en storslået skuespillerinde og en rigtig stjerne på vores skærm Irina Muravyova fyldte 70 år: Hvad den berømte skuespillerinde fortryder