Russisk landsby i originale malerier, gennemsyret med positiv og tapper entusiasme

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Navnet på den originale mordoviske maler, der arbejdede i første halvdel af det 20. århundrede er Fedot Vasilievich Sychkov gik ned i maleriets historie til kategorien "Glemte navne". På et tidspunkt var billederne af hans russiske piger imidlertid meget populære ikke kun i Rusland, men også i udlandet. Så i 1910'erne havde malerens malerier hidtil uset succes i Paris Salon, hvor de ivrigt blev købt af kunstelskere, der viste en oprigtig interesse for det russiske landsbyliv.

F. V. Sychkov levede et langt og frugtbart liv, skrev omkring seks hundrede malerier og over tusind skitser. Hovedtemaet for malerens arbejde var landsbyliv, ferie i landdistrikter, folkefester, vinterhygge for unge. Mesterens enorme arv har spredt sig over hele landet og i udlandet. Hans værker opbevares på mange museer og private samlinger rundt om i verden. Og i begyndelsen af det tyvende århundrede var farverige postkort udgivet af forlaget Richard, som nu er en sjældenhed, meget populære.

Den kommende kunstner blev født i marts 1870 i en fattig landsbyfamilie i landsbyen Penza -provinsen. Fra tidlig barndom gik han og hans mor gennem landsbyerne med en taske, hvorfor deres landsbyboere drillede tiggerne. For drengen var dette så ydmygende, at han fra en tidlig alder drømte om at lære en slags håndværk for at tjene til livets ophold ved sit arbejde.

Fedots bedstemor insisterede på at sende sit barnebarn til en treårig zemstvo-skole. Der viste drengen straks et stort talent for at tegne, og hans lærer forsøgte på alle mulige måder at udvikle denne gave hos ham.

Efter afslutningen af treårsperioden handlede alle Fedots tanker om en kunstskole i Skt. Petersborg. Manglen på penge i familien hindrede imidlertid drengens drøm. For at tjene de nødvendige penge til sine studier arbejdede teenageren som lærling i ikonmaleri-værkstedet. Han malede kalkmalerier i kirker, malede portrætter fra fotografier. Vejen til kunst for en dreng fra en fattig familie var torn og vanskelig, men et stort ønske og beslutsomhed gjorde deres arbejde.

Da de så den unge mand et enestående talent og ambitioner, hjalp landsmænd Fedot med penge. Og han tog eksamen fra Tegneskolen i Skt. Petersborg, dog ikke om seks år - som alle andre, men på tre år, siden det lykkedes ham at mestre hele pensum på kort tid.

Derefter studerede han på Higher Art School of Painting, Sculpture and Architecture på Kunstakademiet på værkstedet for kampmaleri, som Sychkov tog eksamen fra i 1900. Efter afslutningen af sine studier modtog han titlen kunstner for konkurrencearbejdet "Et brev fra krigen". Men et eksamensbevis var udelukket, da kunstneren ikke havde et dokument om komplet ungdomsuddannelse.

Så Fedot Sychkov gik på den kreative vej i fremtiden uden et diplom, men med et fremragende talent og lyst til at udvikle og skabe.

I flere år boede han i sit lille hjemland, som altid har været en livgivende kilde til kreativ inspiration for kunstneren.

Og i 1908 tog Sychkov og hans kone på en rejse til Italien, Frankrig, Tyskland for på første hånd at se verdens kunst. I udlandet malede han mange serielandskaber og udstillede sine værker på Paris Salon.

I 1917 havde maleren allerede stor popularitet i Europa, og hans værk "A Teacher at Home" blev tildelt en sølvmedalje på den internationale udstilling i St. Louis (USA).

Da han vendte tilbage til sit hjemland efter revolutionen, begyndte kunstneren at designe revolutionære helligdage, skrive genre -lærreder om livet i et nyt land. I 1937 forsøgte kunstneren, utilfreds med den nye orden og følte sin mangel på efterspørgsel, at forlade Rusland.

Men ved en tilfældighed blev hans arbejde bemærket og værdsat, Fedot Vasilyevich blev tildelt titlen æret kunstværker i Mordovian Autonomous Soviet Socialist Republic. I løbet af de næste år af sit liv vil kunstneren skrive et stort antal farverige malerier, gennemsyret af positiv, ungdommelig, energiladning.

- sådan talte kunstneren om sit arbejde.

I slutningen af 40'erne begyndte kunstneren at have synsproblemer, og ved slutningen af sit liv så han praktisk talt ikke. For kunstneren var dette virkelig en stor tragedie.

Historien om, hvordan Ivan Aivazovsky, der var fra en fattig armensk familie, blev verdens største anerkendte kunstner kan læses i anmeldelsen.