Beefeater Forever London -udstilling

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Londons unikke stil med britiske og russiske street art -kunstners øjne på Beefeater Forever London -udstillingen. Fra den 29. oktober til den 9. november 2010 vil den lille udstillingshal i ARTPLAY Design Center på Yauza være udførelsen af det moderne London i det unikke projekt Beefeater Forever London.

London kan betragtes som centrum for graffitikunst, der kombinerer manifestationen af kunstnerens frie individualitet, der involverer alle i en dialog og slår fantasien. Beefeater, som en af Londons epitomes, inspirerer samtidige graffitikunstnere til at tage graffiti til det næste niveau. Smart graffiti, der pynter og supplerer bybilledet, forvandler London til et kæmpe kunstobjekt.

Bliver en integreret del af mange begivenheder relateret til Londons kultur, vil Beefeater igen præsentere for Moskva -offentligheden et nyt lyst projekt af talentfulde repræsentanter for britisk gadekultur. Udstillingen, arrangeret af Beefeater og ARTPLAY Yauza Design Center, er designet til at afsløre Londons ånd og rige kulturarv, de bedste britiske og russiske street art -kunstnere vil vise gæsterne deres bedste værker.

Offentligheden vil blive præsenteret for værket fra følgende britiske graffitikunstnere:

Pure Evil (Charley Edwards)Pure Evil er en direkte efterkommer af Sir Thomas More, Lord Chancellor, der skrev den kritiske bog Utopia og senere blev halshugget ved dekret af kong Henry VIII. Helt naturligt, med en sådan oprindelse (Sir Thomas blev senere kanoniseret), nedsænkede Pure Evil sig i studiet af efterlivet, troen på Apokalypsen og store historiske begivenheder, der kunne ændre verden. Efter at have boet i Californien i 10 år, inspireret af skøjtekulturen og vestlige skær af graffitikunsten fra Barry McGee, også kendt som Twist, vendte han tilbage til London og begyndte sin kunst at male mærkelige kaniner med vampyrtænder.

Jamie brunJamie Brown er født og opvokset i London. Energisk og ambitiøs søger han konstant en ny måde at se verden på, fuld af sjove, dristige beslutninger og uventede vendinger. Hans erfaring med at skabe graffiti -værker afspejles i brugen af forskellige farver og materialer til at transformere arkitektoniske objekter. Kunstnerens værker smelter bogstaveligt talt med objektet og påvirker alle dele af det. Han samarbejder med mange mærker, skaber illustrationer og installationer på udstillinger og dækker for nylig nye retninger inden for kunst og indretning.

DBO (Dave Bowcutt)Selvom DBO altid har været en kreativ person, befandt han sig ved hjemkomsten fra New Zealand i 2005. Kunstnerens værker, der oprindeligt var en form for eskapisme, har ydet et væsentligt bidrag til hans oplevelse. Kunstnerens arbejde er præget af den utrolige skønhed i kombinationen af glatte linjer. I løbet af de sidste par år har DBO udstillet sit arbejde på mange udstillinger og arrangementer rundt om i verden, samt professionelt samarbejdet om forskellige projekter med førende mærker.

Derudover vil russiske graffitikunstnere deltage i projektet og skabe værker, der afspejler det russiske syn på London.

Zmogk (Konstantin Danilov)Zmogk blev født i Moskva, malet næsten fra fødslen, i slutningen af 90'erne førte den konstante søgen efter nye kreative horisonter ham til graffiti. Kunstnerens telefonkort er indviklet geometri og selvfølgelig robotter. Hans stil består af en storslået kombination af fejlfrie linjer og rige farver. Udover graffiti er Zmogk aktivt involveret i grafisk design, illustrationer og interiør- og tøjdesign.

Wais (Paul) Deltager og vinder af næsten alle indenlandske festivaler. Han voksede op på gaderne i Sankt Petersborg - en by berømt for sine gråtoner. Allerede i en alder af ti begyndte WAIS at transformere landskaberne i Ruslands kulturhovedstad. I dag er han en anerkendt leder blandt forfattere, hans særpræg er let genkendelig ved utrolige skrifttypelinjer og kombinationer af uventede farver og nuancer. Selv kalder han sine eksperimenter ikke andet end "visuelle effekter".

AURS (Victor) Metropolitansk forfatter, deltager og grundlægger af det sensationelle team "NEMA". I dag er han anerkendt som en af de bedste fotorealister blandt gadekunstnere. Med sin lette hånd kommer dyr, mennesker og ofte skrifttyper til live på husenes vægge. Realisme er hans stærke side, som gjorde kunstneren og hans team berømt ved sejre i festivaler som "Montana jam", "skriv bare mit navn", "stilarternes møde", "snikers urbania".

Nogle af værkerne, der præsenteres på udstillingen, vil blive afsluttet af kunstnerne få dage før åbningen, hvilket giver gæsterne mulighed for at være de første til at se deres nye kreationer. Kurator for den russiske side vil være Alina Saprykina, art director for Design Center i ARTPLAY Design Center.

Den officielle åbning af udstillingen finder sted den 28. november. Gæsterne får mulighed for at få sidste hånd på kunstnernes arbejde og nyde cocktails baseret på Beefeater -gin ledsaget af DJs.

Arrangør: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Medarrangør: ARTPLAY Design Center på Yauza (www.artplay.ru) Udstillingen støttes af Moskva Museum for Moderne Kunst (www.mmoma.ru)

Udstillingen er åben hver dag fra 12:00 til 21:00, entré er gratis. Adresse: Nizhnyaya Syromyatnicheskaya street, 5/7 (Kurskaya metrostation), vejvisning www.artplay.ru/contacts.htm