"Pieta" af Michelangelo Buonarroti: marmorskulpturens fascinerende historie autograferet af et geni

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

En af hovedattraktionerne i Peterskirken i Vatikanet er et mesterværk af verdenskunst, den skulpturelle sammensætning "Rieta" (1499), hugget i naturlig størrelse fra marmor af det geniale florentinske mester Michelangelo Buonarroti (1475-1564) … Oprettelseshistorien og det mest interessante skæbne for dette skulpturelle mesterværk vil blive diskuteret i denne anmeldelse.

Michelangelo Buonarroti - en af de mest geniale mestre i renæssancen i Italien - billedhugger, maler, arkitekt, digter, tænker. Der er næsten ingen lige i verden til mesteren, der efterlod en så genial og rig arv. En samtid af geniet, kunstneren og forfatteren Giorgio Vasari (1511-1574), betragtede Michelangelo som den uopnåelige top af verdenskunst, og i sit manuskript til "Biografier" skrev han om den uovertrufne mester:

Rieta (1799)

Kunstnernes interesse for bibelske emner har altid været stor. Fra den tidlige renæssance afspejlede mestrene i de europæiske lande i deres kreationer den sørgende Madonna og sørgede over den korsfæstede søn taget fra korset. En af sådanne kreationer i den tid var maleriet af Pietro Perugino (1446-1524) - "Kristi beklagelse" (1494), hvor vi ser en tragisk, sentimental scene af jomfruens sorg og lidelse. I dag opbevares maleriet i Uffizi Gallery i Firenze.

Denne skabelse fik Michelangelo til at skabe sin tredimensionelle sammensætning ud fra en marmorblok. Få troede, at den 24-årige billedhugger kunne klare denne skræmmende opgave. Men resultatet var fantastisk og overgik alle forventninger. Mesteren skabte sin første og virkelig geniale drink. Rieta fra italiensk "medfølelse, sorg, medlidenhed, sympati" er en ikonografisk komposition, der skildrer Maria med sin afdøde søn Jesus, der ligger på knæ. Denne ikonografi var iboende i værker af kunstnere fra XIII-XVII århundreder.

Jomfruens og Jesu figurer blev udskåret af et enkelt stykke marmor af billedhuggeren Buonarroti i 1499. Kunden var den franske kardinal Jean Bilair de Lagrol, der tjente som den franske ambassadør i Rom ved hoven til pave Alexander VI. Aftalen indeholder kautionistens ord - en indflydelsesrig patricier, protektor for Michelangelos talent, den romerske bankmand Jacopo Galli:

Takket være bankmandens garanti blev dette dyre værk bestilt af en ukendt og meget ung billedhugger. Gebyret for dette arbejde var fire hundrede og halvtreds gulddukater.

I maj 1497 gik billedhuggeren til Carrara stenbrud efter en marmorblok af den reneste sten, næsten uden indeslutninger og revner, som han personligt valgte. Skulpturen var beregnet til kardinalens grav. Og ifølge aftalen skulle denne skabelse stå færdig om et år. Men mesteren investerede ikke i tidsrammen: den kreative proces viste sig at være meget besværlig, og arbejdet varede i to år. Kardinalen, der så skulptørens ufærdige arbejde lige før hans død, var henrykt og bekræftede, at Buonarroti havde opfyldt kontraktens betingelser.

Efter afslutningen blev denne geniale skabelse installeret på det mest hæderlige sted i hjertet af Vatikanet - Peterskirken. Det fungerede som et forbillede for unge mestre. Billedhuggeren selv var meget glad for sin skabelse og faldt ofte ind i templet for at beundre hans arbejde. Da han hørte, at hans arbejde blev tilskrevet billedhuggeren Cristoforo Solari, blev Buonarroti i raserianfald skåret i en slynge omkring Maria: "MICHILANGELO BUONARROTI FULLFILLED OF THE FLORENTIAN."

Det var bemærkelsesværdigt, at den "stakkels kunstner", som var halvkyndig, begik en fejl i det fjerde bogstav i sit navn. Men i fem århundreder turde ingen korrigere dette tilsyn. "Rieta" er et enkelt værk, som Michelangelo underskrev, og efter et stykke tid var han meget ked af det perfekte. Han har aldrig igen underskrevet nogen autografer på sine kreationer.

Denne skulpturelle sammensætning har flere gange lidt under uagtsomhed og hærværk i løbet af de fem århundreder, som det fremgår af spektralanalyse. For flere århundreder siden blev en del af Guds moders venstre hånd slået af, men restauratørerne restaurerede den perfekt. Og i slutningen af 1700 -tallet, under transporten, blev fire af Marias fingre brækket, hvilket også blev upåklageligt restaureret.

I anden halvdel af det tyvende århundrede fandt en frygtelig hærværk sted: en australsk geolog, ungarsk af oprindelse Laszlo Toth, med gale råb om, at han var Kristus, stødte på statuen og påførte femten slag på marmoren med en stenhammer. Madonnas hånd og hendes smukke ansigt led igen. Omkring halvtreds fragmenter fra den lemlæstede marmorsammensætning blev indsamlet. Den geniale skabelse blev naturligvis mesterligt restaureret igen og allerede installeret bag skudsikkert glas, hvilket hævede den til en bakke, der ikke var tilgængelig for vandaler.

I denne video kan du lære om kompositionsstrukturen af marmorskulpturen "Rieta".

Enhver genial skabelse af mesteren har sin egen historie om skabelse og skæbne. Var ingen undtagelse og skulptur af genimesteren Auguste Rodin "Kysset" (1886).