Indholdsfortegnelse:
Video: Virtuos paletknivportrætter fra cyklussen "Genier i det 20. århundrede" af kunstneren Alexander Ilyichev
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Portrætgenren har altid været betragtet som den sværeste genre inden for billedkunsten, da kunstneren ikke kun behøvede at vise sin dygtighed som portrætmaler i den stil, han valgte for sig selv, men også for at formidle ligheden, stemningen, karakteren, og nogle gange tanker om en person. Vores publikation indeholder en unik samling af portrætter fra cyklussen "Genier i det 20. århundrede" af en samtidskunstner fra Moskva -regionen Alexandra Ilyicheva. Det ser ud til, at mange vil være interesseret i denne mesters fantastiske værker, så mesterligt at bruge en paletkniv og en bred børste.
For mere end et dusin år siden afsluttede Alexander Ilyichev et storartet værk om en række portrætter "Genier fra det 20. århundrede." På sine lærreder præsenterede kunstneren for publikum billederne af berømte offentlige personer, kunstnere, forfattere, skuespillere og musikere, kendt over hele verden. De usædvanligt udtryksfulde portrætter af den russiske maler, lavet med akryl i en ekstraordinær teknik, forårsagede betydelig resonans i det kunstneriske miljø og en masse positive reaktioner.
På temmelig store lærreder skulpturerede kunstneren ligesom en billedhugger ansigter på berømte mennesker med en utrolig grad af anerkendelse. Og ikke kun på grund af deres ansigtstræk, men også karaktertrækkene. Kunstneren valgte en bestemt farvepalet og teknik til hvert billede. Se nærmere på, i denne serie er der ikke et eneste lignende portræt med hensyn til teknikker og farver. Hvert nyt portræt er en ny historie.
Selvom kunstneren selv beskedent bemærker:
Et par ord om kunstneren
Desværre er der praktisk talt ingen oplysninger om forfatteren til disse vidunderlige værker. Det vides, at Alexander Ilyichev blev født i 1958 i Altai. På et tidspunkt tog han eksamen fra grafisk afdeling på Biysk Pædagogisk Skole. Derefter polerede han sine færdigheder på malerafdelingen på Novoaltaisk Art School. Og et år efter sin eksamen blev Alexander indskrevet på fakultetet for dekorativ og anvendt kunst ved Krasnoyarsk State Institute of Arts, som han tog eksamen i 1983.
Siden 1989 har Ilyichev deltaget i mange fælles og personlige udstillinger afholdt i Moskva, Krasnoyarsk, Novosibirsk, Noginsk, Elektrostal, Osaka (Japan), Wichita, Missoula, Flagstaff, Helene, Kansas City, Phoenix (USA) samt i Spanien.
I slutningen af 80'erne var Alexander Ilyichev medlem af det kunstneriske råd i Krasnoyarsk kreative produktionsforening i Unionen af kunstnere i Rusland. Medlem af Union of Artists of Russia siden 1990. I øjeblikket bor og arbejder Alexander Ilyichev i Elektrostal nær Moskva.
P. S
Retfærdigvis skal det bemærkes, at kunstneren ikke kun er kendt for portrætter af berømtheder fremstillet i forfatterens teknik. Han maler billeder af almindelige mennesker, samt skaber malerier i andre genrer af kunst. Herunder i nøgen stil ved hjælp af den samme paletknivteknik og fejende slag med en bred pensel.
Særligt interessant er hans abstrakte præsentation af bylandskaber fra "Golden Ring" -cyklussen. Kunstneren, som fra farvede pletter, er ved at hente et billede, hvor kirkernes kupler eller de brede gader i gaderne næsten ikke er gættet. Kunstnerens blomsterstilleben er også abstrakte, hvor farve spiller en dominerende rolle.
Og alligevel en mester, der har fundet sin niche, er hans ansigt i nutidens maleri stort.
Mange af os kender de imponerende genremalerier af den berømte russiske maler Vasily Perov. De færreste kender dog til Perov - som en strålende portrætmaler, der skabte en unik cyklus af psykologiske portrætter af berømte samtidige. Om dette i vores publikation: Berømtheder fra det 19. århundrede i portrætter malet af Vasily Perov til Tretyakov -galleriet
Anbefalede:
Hvorfor i det 18. århundrede i Rusland blev det russiske sprog udvist af det høje samfund, og hvordan det blev returneret
Respekt for modersmålet, dets berigelse og udvikling er alle garantier for bevarelse af den russiske arv og kulturudvikling. I visse perioder i russisk tale og skrift var der låntagning af fremmedord, udtryk og modeller. Først var hovedkilden til fremmedord på russisk polsk, derefter tysk og hollandsk, derefter fransk og engelsk. Den leksikale fond blev beriget gennem udviklingen af videnskab, kultur, politik og internationale forbindelser. I forskellige perioder er holdningen til s
Den godmodige ironi i midten af det 20. århundrede på tegnefilmene fra kunstneren, der drømte om at blive en tyrefægter
I butikker og souvenirbutikker i Paris kan du ofte finde skulpturer af søde katte og katte samt deres billeder replikeret på mange husholdningsartikler. Disse varer er fremragende souvenirs og vækker altid interesse, smil og opmuntrer købere. Forfatteren til disse tegninger er en berømt fransk berømthed - en talentfuld fransk tegner, illustrator, kunstner og billedhugger Albert Dubois (1905-1976)
Medicin i det sidste århundrede: 20 skræmmende fotografier af medicinske instrumenter og behandlingsmetoder fra det sidste århundrede
Bizarre medicinske værktøjer, skræmmende procedurer og bizarre metoder til helbredelse af patienter. Vi har samlet alt dette i vores anmeldelse dedikeret til medicinen fra det sidste århundrede. Når man ser på disse fotos, er det stadig at ånde lettet op, at alt i dag er anderledes
Virtuos af bylandskabet. Delikate akvareller af kunstneren Woon Lam Ng
Vi er alle så forskellige: vi taler forskellige sprog, bor i forskellige lande, smiler, griner og græder på forskellige måder … Og alligevel er der et universelt sprog, der hjælper med at opnå gensidig forståelse mellem mennesker uden at kræve hjælp fra en tolk - sproget for kreativitet, kunst, og det er ligegyldigt, maleri, skulptur, installation eller musik. For den asiatiske kunstner Woon Lam Ng er maling og pensel blevet sådan et ideelt verbalt værktøj, der hjælper med at kommunikere med mennesker fra forskellige lande
De allerførste fotografier i verden: 15 unikke fotografier fra det 19. århundrede fra det britiske galleri Tate
En udstilling dedikeret til fotografiens oprindelse er åbnet i Tate Britain i London. I denne udstilling kan du se de tidligste fotografier taget mellem 1840 og 1860. Denne anmeldelse indeholder de allerførste fotografier, der fanger den tids fantastiske atmosfære og de mennesker, der levede på det tidspunkt