Hvordan en nonne blev en stjerne i popkunst og protestkunst: Søster Mary Corita Kent

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Popkunst handler om forherligelse af populærkultur, lyse farver og prangende slogans, eksperimenter med materialer og et slag i lyset af den offentlige smag. Og også - i hvert fald i flertallets opfattelse - stormfulde fester, skandaløse film, skøre biografier om kunstnere og fotografer … Mindst af alt er ovenstående forbundet med klosterklæder. Nonnen var imidlertid virkelig den fremragende kunstner af popkunst. Hendes navn var Corita Kent, og i hendes arbejde smelter kærlighed til Gud og politisk protest sammen til en.

Ved fødslen fik søsteren Mary Corita navnet Frances Elizabeth Kent. Hun blev født i 1918 i en fattig familie, der næsten ikke fik enderne til at mødes. Og måske ville unge Kent have ført et umærkeligt og temmelig elendigt liv, hvis ikke for … kirken. Efter eksamen fra gymnasiet, i en alder af atten år, sluttede hun sig til Sisters of the Immaculate Heart Catholic organisation og blev tonsureret som søster Mary Corita. På trods af at søstrene i det ubesmittede hjerte er nonner, har de altid været kendetegnet ved høj social og politisk aktivitet, der stræber efter at arbejde "i verden" - pædagoger, lærere, sygeplejersker. Mange søstre bærer ikke klosterbeklædninger som et tegn på ydmyghed. Ydmyghed tillader dem imidlertid ikke at acceptere social uretfærdighed, selvom den officielle kirke kræver det.

Korita valgte selv undervisningsvejen. Hun tog til et inuitreservat i British Columbia for at lære børn at tegne - og blev selv revet med. Efter et stykke tid vendte søster Kent tilbage til Los Angeles. Faktum er, at søstrene i Immaculate Heart altid har stræbt efter kreativ udvikling og støttet hinanden i deres ønske om at vokse professionelt, udvikle og skabe. Corita Kent deltog i Otis College of Art and Design, Chouinard Art Institute, modtog sin BA fra Immaculate Heart College i 1941 og ti år senere sin MA i kunsthistorie fra University of Southern California. Men det vigtigste er, at hun begyndte at undervise i eksperimentelt maleri på samme College of the Immaculate Heart.

Hun sagde - betragt alt hvad du gør, alt hvad der sker med dig, som et eksperiment. I kunsten kan intet være en fejl, selvom du er utilfreds med resultatet - du har ikke tabt, men vundet, du har fået en ny oplevelse. Opret - og en dag får du præcis det, du ønskede. Og vigtigst af alt - nyd processen!

Ganske hurtigt blev søster Mary Corita berømt både som kunstner og som lærer. En atmosfære af fuldstændig accept og kærlighed herskede i hendes værksted. Kunstnere, designere, fotografer og oprørere på jagt efter deres egen stil har glemt deres loftsrum, ferniseringer og andre boheme steder, der flokkes som møl til Mary Coritas søsters lys. Og andre nonner og munke, der ville undervise i maleri, blev sendt til hende til træning. Det menes, at det var søster Corita, der bidrog til spredningen af undervisningen i katolske masser på engelsk i USA.

Imidlertid var ikke alle glade for fritænkning og progressivitet hos søstrene i det ubesmittede hjerte. Ærkebiskopperne i Los Angeles kritiserede kollegiet som "liberalt", og kardinal James McIntyre anklagede søstrene for kommunisme og blasfemi (det er ikke klart, hvilken der er værre!). I slutningen af tresserne forlod søster Corita college og vendte tilbage til det sociale liv. Andre søstre fulgte imidlertid trop, hvilket førte til lukning af kollegiet i 1980.

Corita Kents tidlige arbejde blev overvældet af hendes dybe religiøse følelse. Hun praktiserede ikonmaleri, illustrerede evangeliet og lavede graveringer baseret på bibelske motiver. I 1950'erne begyndte hun at lave de første silketryk med citater fra Bibelen og andre religiøse tekster.

I løbet af tresserne, inspireret af Andy Warhols arbejde, fyldte hun sine "tekstbilleder" med linjer fra populære sange, modernistisk poesi og politiske slagord, genkendelige fra talerne fra den antikrigsfacifistiske far Daniel Berrigan og Martin Luther King - alt hvoraf pludselig fik en virkelig kristen ånd …

I årene med politisk uro i 60'erne og 70'erne blev hendes værker en stærk opfordring til fred, kærlighed og forståelse. Hun fremførte silkescreenede kompositioner indeholdende tekster og tegninger i protest mod krigen i Vietnam og raceadskillelse, støttede kampen for kvinders rettigheder. I løbet af denne periode blev hendes tryk og udskrifter udstillet på to hundrede udstillinger i hele landet og trådte ind i samlingerne på alle betydningsfulde kunstmuseer i USA.

Kent har skabt plakater, albumomslag, frimærker (f.eks. Samlefrimærket "Love is Hard Work" solgte 700 eksemplarer), pyntede bøger, malede vægmalerier … Et af de vigtige objekter i hendes kreative arv Rainbow Swash - et reservoir for naturgas i boston med en højde på 46 meter. Det er verdens største ophavsretligt beskyttede kunstværk. Hun døde i 1986 af kræft. Indtil de allersidste dage fortsatte hun med at arbejde - hovedsageligt i teknikken med gravering og akvareller.

Minde om Corita Kent er ikke kun hendes arbejde i den permanente udstilling af museer for moderne kunst og mindesmærker, websteder dedikeret til hende, bøger, undersøgelser og dokumentarer om hende. I 2021 sikrede aktivister anerkendelsen af hendes studie som et historisk vartegn. Søster Mary Corita Kent var en nonne. Søster Mary Corita Kent var en eksperimentel kunstner, der havde en betydelig indflydelse på kunsten i anden halvdel af det tyvende århundrede. Søster Mary Corita Kent var kunstlærer, en trofast hånd i at vejlede elever og studerende i deres kreative sysler og støttede åbent ungdoms protestbevægelser. I alt, hvad hun gjorde, var der ren og oprigtig tro - på Gud, på kald, på menneskeheden og den samme rene og oprigtige kærlighed til hele verden.