Hvorfor mavedans i haremer, og er det synd at danse barfodet: Myter og stereotyper omkring orientalske danse

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Mavedans har begejstret den europæiske mands fantasi på gaden siden dengang, hvor de første fredelige rejsende til det islamiske øst var i stand til at beskrive det, og de første orientalistiske kunstnere - at skildre det i malerier. Der er mange stereotyper omkring denne dans, der er mange legender om det, og efter at de kom ind på den europæiske scene, da dansen kastede mystikens flair, er der stadig en masse stereotyper og legender, bortset fra at de selv har ændret sig noget.

Danseren vrider sig, vrider sig … færdig med at vride

Mavedans er en meget vag definition, faktisk er det undertiden sædvanligt at omtale det som alle danse, hvor der er mange takter og svajning af bækkenet. Disse bevægelser er grundlaget for dansen fra mange Stillehavsstammer, afrikanske folk, nogle indianske kvinder og naturligvis mange af danse i lande domineret af den muslimske tro. Mange bækkenbevægelser i tribal - moderne dans; var berømt for de spændende bevægelser af slavepigernes hofter fra den iberiske kyst og de egyptiske dansere, selv i den antikke verden.

På samme tid bruger mange æstetisk og historisk forbundet med mavedans næsten aldrig bækkenbevægelser. For at undgå forvirring bruges i sidste ende ofte definitionen af "orientalske danse" (efterlader definitionen af "asiatisk" i Fjernøsten). Orientalske danse omfatter normalt arabiske, tyrkiske, sigøjnere, iranske og indiske danse, og i hver af disse kategorier er der langt mere end én type dans.

Det er klart, at hvis der er så mange orientalske danse, så kan de alvorligt afvige fra hinanden hvad angår stil. I den ene vil der være flere spring eller rystelser, i den anden - vridende bevægelser af arme og krop. Nogle gange har disse danse et specifikt navn, ligesom bandari, nogle gange er de ret strømlinede: for eksempel betyder "beledi" simpelthen "folkemusik", og "raks (al) sharki" er simpelthen "orientalsk" (og i øvrigt er mere af europæisk oprindelse) …

Dansen, som koner førte til at forføre ægtemænd

En annonce, der lokker husmødre, der har en vis afkøling i deres forhold, siger, at orientalske skønheder udførte mavedans i haremer for deres ægtemænd for at forføre dem og modtage en gave næste morgen. Denne myte sidder fast i hovedet på den almindelige mand på gaden. Efter at have lært, at en kvinde udfører mavedans (dansens navn på engelsk), udbryder mange: "Din mand er heldig!"

Lad os lade muligheden for at danse efter arbejdsdagen til side for den samme udmattede mand i stuen i Khrusjtjov mellem sygeplejerskerne og svigermoren, der vil tale om politik; sandheden er, at mavedans i de østlige lande ikke var en måde at forføre en mand på. Mange koner ville blive stødt, hvis de blev bedt om at danse foran deres tilsyneladende herre: denne dans blev udført foran en mand af konkubiner, slaver, kurtisaner, eunukker, prostituerede unge eller blot sigøjnere, hvis kvinder gik med åbne ansigter (og dette er i sig selv fordærvet) … I ekstreme tilfælde dansede unge mænd, kun klædt som kvinder til forestillinger, på mændsmøder, så man kunne nyde at danse under betingelserne for et forbud mod kvindedanse.

I haremer, det vil sige i den kvindelige halvdel af huset, blev der faktisk ofte udført danse. Koner og konkubiner blev underholdt af slaver, tjenestepiger og inviterede dansere. På en ferie på en eller anden måde forbundet med frugtbarhed - det vil sige forberedelse til et bryllup eller i tilfælde af et barns fødsel - dansede kvinder i enhver position ofte selv foran hinanden. Denne skik har en præ-islamisk oprindelse, selvom dens betydning i vores tid er helt forsvundet: den er klart forbundet med kvinders hellige ritualer.

Mavedans blev brugt og på en meget praktisk måde. For det første forstærkede han en ung piges krop, så graviditet og fødsel ikke var så farlige for hende: Østlige mænd har i århundreder giftet sig med piger med de første tegn på pubertet, uden at være ligeglade med, hvor meget de er i stand til at udholde barsels vanskeligheder. For det andet koncentrerede danserne sig om nogle af bevægelserne under fødslen, og kvinden i arbejdet måtte prøve at gentage dem. Ja, op til en, for nysgerrig fransk konge, den måde at føde liggende på var ikke særlig almindelig: det blev gjort i en squat. Det var ikke nødvendigt at sætte sig dybt, før man skubbede.

Jeg må sige, at skikken med at bruge dansebevægelser til at lindre smerter og regulere arbejdsaktivitet blev noteret af den brasilianske fødselslæge-gynækolog Dr. da Cunha og dansede med sine patienter i de tidlige stadier af fødslen. Kvinder kan lide det.

I dans beregnet til underholdning brugte professionelle dansere fra yesteryear ofte gymnastiske elementer eller jonglerede genstande. Sådanne danse er næppe beregnet til at forføre, snarere at overraske. Og selv gadedanse og danse i kaffehuse, der gør mænd rasende, var ikke altid det endelige mål med forførelse; den voksende erotiske spænding gjorde de mandlige tilskuere mere generøse, og de salte vittigheder, der blev vist med gestus eller råbt ud i det rigtige øjeblik, fik situationen til at aflive situationen - seeren lo og faldt til ro.

Jeg må sige, at på trods af den gamle historie ser de fleste orientalske danse nu ganske anderledes ud, end de var for århundreder siden. Hver af de typer af orientalske danse havde sine egne modetrin, sine egne fund og sine egne glemte teknikker; da dansen trådte ind på den store scene i Egypten i midten af det tyvende århundrede, rådede danserne aktivt med europæiske koreografer, og dette påvirkede både fremførelsesmåden og tegningen af dansen.

Har du brug for en mave til mavedans?

Mange myter har også udviklet sig omkring danserens udseende, desuden kan de være forskellige blandt danserne og publikum. Blandt mavedansere har der på det seneste været en stærk tro på, at kun en kvinde med en perfekt talje og slanke ben er velegnet til mavedans. Publikum er stadig sikre på, at mavedans kun er for de tykke. Derudover er der en stereotyp for publikum om, at mavedans kræver det mest åbne kostume, og en myte blandt dansere om, at kun tiggere traditionelt dansede barfodet, og andre dansere viste deres rigdom ved at have sko på. Der er også en fordomme mod hvidhudede kvinder, og især med lyst hår, til at udføre magedans: de siger, det er uhistorisk, hvilket betyder, at det modsiger dansestilen.

De fleste af de orientalske danse optrådte ikke med øje for en bestemt type figur. Selvfølgelig troede man traditionelt, at kvinder lidt i kroppen (og i Nordafrika - og meget fulde) udfører det mere forførende, men uden for forførelsessituationer blev dansen udført af piger og kvinder af absolut enhver størrelse, fra tynde sigøjnerpiger til ærværdige iranske matroner med figurer af gamle frugtbarhedsgudinder … I orientalske danse er der nok bevægelser til at vælge dem, der er lette for alle (og endda for alle) at udføre.

Hvis vi skal nævne iranerne, så var mange af dem naturligt hvidhudede, ligesom indbyggerne i det osmanniske imperium (de fleste tyrkerne, som du ved, er af ikke-tyrkisk oprindelse). Og blandt slaver og konkubiner blev blonde piger stjålet og bragt af Krim -tatarer eller nordafrikanske pirater højt værdsat. De blev også lært at danse, så den blonde mavedanser, uanset om hun er fyldig eller tynd, er historisk.

Selvfølgelig kunne offentlige danse i de fleste muslimske lande ikke udføres i åbent tøj selv af slaver og slaver, så uden for haremerne kunne det traditionelle dansedragt være meget stramt i taljen og understrege hofterne, men det dækkede stadig huden. For folkelige stilarter er folkedragter generelt karakteristiske, som ikke kan bebrejdes seksuel foregivelse.

Åbne kostumer trådte massivt ind i maven i begyndelsen af det tyvende århundrede, da den libanesiske kvinde Badia Mansabni åbnede en natklub i Egypten. Dansere på scenen efterlignede amerikanske burleske skuespillerinder, hvilket påvirkede både kostume og fremførelsesmåde. Nu på scenen kan man generelt se kunstnere, hvis eneste tanga og bh -kopper er uigennemsigtige - det er anmodning fra seeren, og popstilen indebærer ikke en obligatorisk bevarelse af traditioner, så danserne går ikke på kompromis med noget.

Endelig løses striden om, hvorvidt det er synd at danse barfodet, af sig selv, hvis vi husker, at de i muslimske lande traditionelt tager deres sko af, inden de går ind i et værelse, og kvinder, der dansede i huset - uanset om de er foran andre kvinder eller foran mænd - havde ingen ret til at gøre det. Sko er et tegn på den, der optræder offentligt. I det store og hele er det lige så historisk at optræde i hæle (hej, burlesque i trediverne!), Og i orientalske sko og barfodet.

Legende og stereotyper handler ikke kun om mavedansere. Om, hvordan korpiger levede og arbejdede før revolutionen i Rusland, der er også en masse misforståelser.