Hvorfor den naive kunstners mesterværker endte i stalden, og hvordan "himmelske tæpper" fandt deres plads på museer: Alena Kish

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I dag er navnet Alena Kish velkendt af forskere inden for naiv kunst. Hun kaldes en fremragende kunstner i sin tid, udstillinger, videnskabelige artikler og undersøgelser er afsat til hende, modetilbehør skabes baseret på hendes værker … Alena Kish led imidlertid under sit liv under manglende evne til at afsløre sit talent, fra fattigdom og latterliggørelse, og hendes mesterværker var kun behagelige for køerne - trods alt havde hendes malede "himmelske" tæpper foret gulvene i stalden …

Lidt information om kunstneren har overlevet. Der er ikke engang hendes levetidsbilleder, bortset fra et, uklart og falmet pasfoto. Hun blev født i landsbyen Romanovo, Slutsk -distriktet i de sidste år af det 19. århundrede, i en stor bondefamilie. Det kan ikke siges, at Alena skilte sig meget ud blandt sine slægtninge - alle i familien elskede at tegne og blev anset for at være gode håndværkere. Alenas ældre bror var for eksempel en berømt tømrer og var engageret i restaurering af vægmalerierne i Varvara -kirken. Og Alenas far var altid klar til at forkæle sin elskede datter med en smuk ny kjole, selvom det betød, at han skulle arbejde mange gange hårdere og hårdere - trods alt skulle der være et sted for glæde og skønhed i livet … Alena havde det dog ikke bare sjovt med at tegne og elskede ikke bare smukke ting … Hun havde et talent, et kald, en gave - ikke forstået og ikke accepteret af dem omkring hende. Kunstneren var en ren og venlig person, hun elskede at synge, kendte mange folkesange, elskede dyr, men hun var berømt som et "helligt fjols".

Efter deres forældres død boede brødrene og søstrene Kish i Slutsk, efter krigen endte de i landsbyen Grozovo. Alena kunne åbenlyst ikke lide af sine landsbyboere - hvordan kan hun i så svær en tid, når familien sulter, forkæle sig med en slags tegninger! Der ville ikke være noget arbejde før den syvende sved. Alenas arbejde på den kollektive gård var dog ikke i hendes smag, og hun blev allerede åbent kaldt freeloader … Så Kish begyndte at vandre rundt i landsbyerne på jagt efter mad - i bytte for hendes malede tæpper, som i Hviderusland blev kaldt "malyavankas". Malede tæpper var populære i de år. De lysede det barske bondeliv op i kollektiviseringens svære år, dekorerede væggene og beskyttede mod kulden. Og kunstneren bankede på nogle døre, derefter på andre på jagt efter kunder. Hun tog aldrig penge. Lidt brød eller kartofler, et tag over hovedet - i hvert fald for en nat. Den nat, som du kan skabe et mesterværk til.

Alena var tilsyneladende en af de få, om ikke den eneste kvinde, der malede tæpper i disse år. Hun malede på hør, ofte syet i separate stykker. Hun dryssede vand på lærredet, skitserede med en blyant og begyndte at skrive. Hun malede tilsyneladende med billige anilinmaling, som til sidst tørrede ud og smuldrede. Derfor ejerne og "eksilerede" hendes tæpper et sted langt væk. Først blev de lyse og glædelige hængt over sengene - denne skik er stadig udbredt i landsbyerne Hviderusland, Rusland og Ukraine.

Regnskove, mennesker, der slapper af på vandet, piger, der skriver breve til deres elskede blandt eksotiske blomster og træer, hidtil usete dyr og fugle … Billeder af folkekunst blandet med de fantastiske, der genereres af kunstnerens fantasi. Alenas tæpper fascineret af løftet om en vidunderlig fremtid, omend en posthum - det mest elskede emne for både hende og hendes kunder var paradis. Nogle mente endda, at disse tæpper bringer lykke til huset, især for unge ugifte piger.

Imidlertid formørkede ikke kun problemer med farvestoffer Alenas karriere. Først og fremmest stoppede de med at bestille tæpper, fordi der begyndte at blive importeret gobeliner til industriel produktion til landsbyerne. De var lyse og spraglede, falmede ikke, smuldrede ikke. Nye, "moderigtige", de blev en kilde til stolthed, en velkomstgave, en værdifuld erhvervelse. "Paradise Carpets" blev sendt til loftsrum og skure. Alena Kish døde i 1949. De sagde, at hun bare gled, mens hun gik langs flodbredden og ikke kunne komme ud. Men ingen troede på det, ikke engang højttalerne selv. En frygtelig sandhed var skjult bag en forsigtig forklaring: kunstneren druknede sig selv, kastede sig ud i floden af længsel, mangel på efterspørgsel, fattigdom …

Men historien slutter ikke der. I 70'erne begyndte Minsk -kunstneren Vladimir Basalyga og hans kone Valentina at indsamle malede tæpper af Alena Kish overalt i Hviderusland samt oplysninger om hende. Han tiggede de første tæpper i sin samling fra tanter i bryllupsgave. Selvom tanterne fandt det mærkeligt, bragte de flere eksemplarer til deres elskede nevø. Fra tidlig barndom var Basalyga forelsket i Alenas værker, og efter at have modtaget en kunstuddannelse kunne han værdsætte hendes talent. Vladimir og Valentina forsøgte at genoprette dem efter bedste evne. Dette viste sig at være en vanskelig opgave - det var nødvendigt at skrabe gødningen af tæpperne, de tjente oftere til fordel for køer og grise end kærtegnede det menneskelige øje. Og folk havde ikke travlt med at dele minder om deres landsmand …

Uanset hvad det var, kunne Basalyga i 1978 demonstrere Alena Kishs værker på den første republikanske udstilling af folkemaleriske tæpper i hallerne i Minsk Palace of Arts. I løbet af disse år, i hele Sovjetunionen, vendte forskere og kunstnere øjnene til folkekunsthåndværkeres og håndværkernes arbejde, og de Kishmalede tæpper tiltrak mange menneskers opmærksomhed. Senere blev hendes arbejde accepteret af Zaslavsky -museet - Basalyga nægtede blankt at sælge tæpper til private samlere, der tilbød enorme mængder penge. Kish arv skulle forblive i Hviderusland, i hendes hjemland.

Den anden bølge af stigningen i Kishs popularitet begyndte i 2000'erne takket være sociologen og feministen Elena Gapova, da YSU Center for Gender Studies udgav en kalender om tolv hviderussiske kunstnere. Alena Kishs navn blev inkluderet i World Encyclopedia of Naive Art. Væksten i de såkaldte "kvindestudier" (undersøgelse af kvinders rolle i kunst og kultur), naiv kunsts popularitet og outsiderkunst - alt dette gjorde det muligt for offentligheden endelig at indse værdien af Alena Kishs "himmelske tæpper" mange år efter hendes tragiske afgang.