Indholdsfortegnelse:
- Primitivisme som en forenkling af verden
- Hele vores liv er et teater
- De syv dødssynder
- Et par ord om kunstneren
Video: Den særlige stil for de primitive værker af kunstneren Gennady Shlykov, der forårsager et venligt smil
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Blandt kunstkritikere og kunstelskere har der længe været en debat om primitivisme som stil i kunstnerisk skabelse. Dette maleri, der stammer fra 1800 -tallet, fremkalder en dobbelt holdning til det. Derfor er det i dag ikke overraskende, at mange har et velbegrundet spørgsmål: "Har samtidskunstnere ikke spillet med netop denne primitivisme?" Det er faktisk en ting, når sådanne billeder er malet af mennesker så at sige "fra folket", der ikke har en specialundervisning. Og den anden er primitivisterne, der er uddannet fra forskellige kunstuddannelsesinstitutioner og arbejder populært. I dag i vores anmeldelse vil vi fokusere på netop en sådan kunstner. Møde: Gennady Shlykov og hans galleri med fantastisk venlige malerier.
Primitivisme som en forenkling af verden
Naiv kunst (primitivisme) omfattede altid en bevidst forenkling af billedet, hvilket gjorde dets former primitive og lette at opfatte. Det ligner børns kreativitet, stenmalerier af primitive mennesker samt gamle ikonmalerier, etniske motiver eller populære tryk.
I øvrigt hentede sådanne avantgarde-kunstnere som Kazimir Malevich, Mikhail Larionov, Natalia Goncharova, Marc Chagall og mange andre mestre i penslen i det sidste århundrede inspiration fra folkekunst, også relateret til primitiv kunst. De skabte deres værker, der er inkluderet i den gyldne fond af verdensmaleri, baseret på forskellige typer af den meget naive kunst og stiliserede den, hver på sin egen måde.
Derfor skammer nogle moderne malere sig ikke over at bruge deres metoder til primitivisme af ærværdige kunstnere fra fortiden i deres arbejde. De stiliserer dygtigt denne eller den slags og anvender udtrykket "neo-primitivisme" på dens definition. Medlemmer af de russiske kunstforeninger "Jack of Diamonds" og "Donkey's Tail" var de første, der tilhørte denne stil.
Hele vores liv er et teater
Vidunderlige, fabelagtige malerier af Gennady Shlykov er så fortællende og lyriske, at de kan bruges til at skrive eventyr. Og dette er ikke for en slagord … Let og naivt, der forårsager sorg og et smil, kunstnerens værker, først og fremmest, forbløffer med deres stil. Mesterens hånd mærkes straks, som ved hjælp af en primitiv gengivelse af verden skabte sin egen forfatters håndskrift.
Hans karakterer er fabelagtige, litterære og fiktive billeder, bogstaveligt talt mættet med positiv og sjælopvarmende varme. De forårsager et oprigtigt smil i betragteren og synker bogstaveligt talt for evigt i den visuelle hukommelse.
De syv dødssynder
Jeg vil gerne dvæle ved et af malerierne af kunstneren Gennady Shlykov, der besluttede at placere de syv dødssynder på et lærred. Og hvor meget han lykkedes, bedømmer du.
Et par ord om kunstneren
Gennady Aleksandrovich Shlykov blev født i 1957 i landsbyen Tserlevo, Ryazan -regionen. På et tidspunkt tog han eksamen fra Moskva Art School og School-Studio of Informal Art. Siden 1990 har Gennady Shlykov været medlem af Unionen af kunstnere i Sovjetunionen. Senere blev han medlem af National Union of Artists of Ukraine. Siden 1996 - en konstant deltager i Art -Manege (Rusland). I de sidste tyve år har han boet og arbejdet i Ukraine, i byen Nikopol, nær Zaporozhye.
Shlykovs udstillinger blev afholdt med stor succes i hele hans kreative karriere i Ukraine, Rusland, Japan, Italien, USA, Tyrkiet, Tyskland, Tjekkiet og Finland. I dag er hans værker i samlingerne af gallerier og i private samlinger i 27 lande i verden. Nogle af mesterens kreationer blev erhvervet af kulturministerierne i Rusland og Ukraine. Shlykovs malerier er i de private samlinger af A. Makarevich, A. Kutikov, Marquis De Lito (Italien) og mange andre berømtheder. Jeg synes, det siger meget …
Og endelig vil jeg gerne understrege, at når en kunstner lægger sin sjæl i sine værker, så vil de selvfølgelig leve for evigt og give øjeblikke af glæde til mere end en generation af seere, uanset hvilken type, genre, stil eksperter tilskriver dem til.
Læs også: Ser på verden gennem farvet glas: Israels kunstner skaber malerier i en unik teknik.
Anbefalede:
Hvordan var livet for den særlige søn af den berømte sanger Yuri Gulyaev
Navnet på Yuri Gulyaev i sovjetiske tider var kendt af millioner af mennesker. Sangene fremført af sangeren blev altid hørt, og hans fantastiske baryton blev genkendt fra de første ord. Han var den første til at synge sange om rummet, og hans charmerende smil blev mere end én gang sammenlignet med Yuri Gagarins smil. Performeren virkede altid glad og succesrig, kun de nærmeste mennesker vidste: han giver al sin styrke til at sikre fremtiden for sin søn, der lever med cerebral parese
Hvem var zarens personlige chauffør, og hvordan de løste problemet med særlige numre og særlige signaler på det tidspunkt
56 biler fra førende udenlandske og indenlandske virksomheder - dette var på størrelse med garagen til den sidste russiske autokrat i 1917. Den enorme bilpark på det tidspunkt var Nicholas IIs stolthed og misundelse af alle europæiske monarker. Vedligeholdelse af elitebiler blev udført af de mest erfarne specialister og kostede statskassen mange penge
Venligt og ydmygt kreativt arbejde af Serge Bloch
”Jeg er ikke en historiefortæller. Jeg skriver ikke historier og eventyr. Jeg tegner bare objekter, mennesker og mindeværdige interessante øjeblikke. " Sådan lyder ordene fra den kreative franske illustratør Serge Bloch, der tegner sjove humoristiske billeder, men betragter sit værk som et beskedent værk
Hvad betyder våbenskjoldene for russiske bosættelser, som forårsager et smil og forvirring
Heraldik er en mærkelig videnskab. Det sker, at du ser på et våbenskjold og ikke forstår, om du er overrasket eller griner. Man skal gå langt for eksempler - nogle våbenskjolde i vores land er meget særegne. Uventede tegn er på byernes, landsbyernes, distrikternes våbenskjolde. Men de skaber kun forvirring, hvis du ikke kender deres betydning. Vi foreslår, at du gør dig bekendt med nogle af de våbenskjolde i vores land, der ser mest ekstravagante ud
Gåden om "Poor Liza" af Kiprensky: hvorfor dette maleri vakte særlige følelser hos kunstneren
I 1792 blev N. Karamzins sentimentale historie "Poor Liza" udgivet, og 35 år senere malede kunstneren Orest Kiprensky et billede med samme navn baseret på plottet i dette værk. Den var baseret på den tragiske historie om en ung bondepige, forført af en adelsmand og forladt af ham, som følge heraf begik hun selvmord. Mange betragtede Karamzins ord “Og bondekvinderne ved, hvordan de skal elske” som en nøglesætning, der forklarer ideen om Kiprenskys maleri. Imidlertid havde kunstneren også dybt personlige motiver