Venskab med Galileo, personlig tragedie og andre lidt kendte fakta om middelalderens store kunstner Artemisia Gentileschi

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I 1600 -tallet var Artemisia Gentileschi i stand til at forvandle hendes lidelse til nogle af de mest dramatiske malerier af den italienske barok. Hun var en kvinde, der fortsatte sin kunstneriske karriere med en fast beslutsomhed, på trods af dyb personlig tragedie. Datter til den berømte maler Orazio Gentileschi, hun erobrede fordomme og kvindehad og blev en af de førende malere og historikere i barokperioden.

1. Artemisia voksede op uden en mor

Hun blev født i Rom i 1593, og hendes mor døde, da hun kun var 12 år gammel. Som det ældste barn og eneste datter blev hun tvunget til at påtage sig det meste af husholdningsansvaret. Artemisia viste sig også at være den eneste arving til Orazio Gentileschi og viste et ægte talent og hang til maleri. I betragtning af de strenge konservative fundamenter i begyndelsen af 1600 -tallet måtte fader Artemisia bogstaveligt talt overtales til at lade ham lære det grundlæggende i kunsten.

2. Tragedien i Artemisia

I 1611 hyrede hendes far, Orazio, Agostino Tassi, hans kollega og kunstner, til at undervise i lektioner i Artemisia. Orazio arbejdede i mellemtiden på en stor ordre. Men i marts 1612 henvendte Orazio sig til Roman Criminal Tribunal og indgav en erklæring, hvor han anklagede Tassi for at have voldtaget sin datter. Den 6. maj 1611 kom Tassi ind i Gentileschis hus og “som en uvelkommen gæst tog han til Artemisia. I hendes værelse fratog han tvang Artemisia hendes ære og forlod."

Efterfølgende lovede Tassi at gifte sig med Gentileschi, men retten fandt ud af, at Tassis kone var i live. Manden forsøgte at nedgøre Gentileschis ære og anklagede hende for promiskuitet, men det lykkedes ikke. Tassi blev idømt fem års eksil fra Rom under truslen fra galgen.

3. Artemisia blev en heltinde i den feministiske bevægelse længe før dette udtryks udseende

Hun blev en af heltinderne i feministisk kunsthistorie, og med god grund. Artemisia var feminist længe før udtrykket blev opfundet. "Jeg vil vise Deres herredømme, hvad en kvinde er i stand til," skrev hun til den sicilianske protektor. "Du finder Cæsars ånd i en kvindes sjæl."

Først og fremmest specialiserede Artemisia sig i at skildre krænkede kvinder. Hun malede kvinder, der led, heltinder begik selvmord, kvinder udgydde blod fra mænd, der skadede dem. Det var disse emner, som hun bragte sin bitre oplevelse til. At sige, at hendes liv var svært, er ikke at sige noget.

4. Caravaggio blev den vigtigste inspiration for Artemisia

Lige så vigtig som hendes fars indflydelse var, var det Caravaggio, der var kunstneren, hvis arbejde gjorde det dybeste indtryk på hende. Hun mødte ham ofte i hendes dannelsesår (fra omkring 1600 til 1606), fordi han og hendes far var nære venner på det tidspunkt. Men Gentileschi opnåede stor succes og blev en af de første kvinder, der blev optaget på det florentinske akademi og udførte ordrer ved Medici -domstolen.

5. Artemisias far, Orazio Gentileschi, blev fængslet med Caravaggio

Orazio stod sammen med Caravaggio i mange slagsmål og skænderier og tilbragte endda flere uger i fængsel med ham, da en anden kunstner, deres fjende Giovanni Baglione, (uden held) forsøgte at sende dem begge til galejerne for injurier. Caravaggio forlod Rom for godt i 1606 efter mordet på Ranuccio Tomassoni.

Artemisia har helt sikkert set nogle af Caravaggios største værker med egne øjne. Der er en interessant detalje i forholdet mellem de to mestre. Artemisias mor blev begravet i sognekirken Santa Maria del Popolo, som pigen regelmæssigt deltog i. Interessant nok var det Caravaggio, der skabte to kalkmalerier til denne kirkes kapel. Disse er to af de mest gribende og mørkt dramatiske alterscener i hans værker - "Peters korsfæstelse" og "Omvendelsen af St. Paul."

6. Det første store værk blev oprettet i en alder af 17 år

I 1610, da Artemisia kun var 17 år gammel, skabte hun sin første store historie - en hjerteskærende fortolkning af Det Gamle Testamentes historie om Susanna og de ældste (nedenfor). I historien overvåges den smukke Susanna, Joachims kone, af to ældste. De beundrer hendes skønhed og ønsker hende, og truer med at ærekrænke hende med anklager om utroskab, hvis hun ikke giver efter for deres ønsker. Hun nægter, men bliver i sidste ende reddet fra offentlig skændsel ved at afsløre løgne i de ældstes historier.

Alle datidens kunstnere brugte de samme bibelhistorier som inspirationskilde. I værker af mandlige kunstnere med samme tema fremstilles Susanna normalt som flirtende genert og forførende. Men på billedet af Artemisia ser Susanna skræmt, flov ud. Hendes knæ er dækket af en hvid klud. Hun vender sig bort fra de ældste, hendes hænder er løftet i en gestus, der tydeligt angiver: "Gå væk og lad mig være i fred." Hendes ansigt afslører frygt og sårbarhed, da mændene læner sig over væggen mod hende, hvisker til hinanden og griner. Ingen af dem, der står foran dette billede, tvivler på, at mænds opmærksomhed er uønsket. Artemisia skrev den anden version i 1622.

7. Artemisia havde et venskab med den berømte astronom

Efter tragedien led og ved ankomsten til Rom begyndte Artemisia at bygge et nyt liv. Hendes hovedmål var at blive en berømt kunstner i den mandlige kunstverden. I Rom fik hun indflydelsesrige venner, herunder den berømte samler og filantrop Cassiano dal Pozzo og astronomen Galileo Galilei.

8. Hun var den første kvinde, der kom ind på det prestigefyldte Kunstakademi

På et tidspunkt, hvor det var svært for en kvinde at blive en anden end en kone eller en nonne, var Artemisia den første kvinde, der kom ind i det prestigefyldte Accademia delle Arte del Diseno i Firenze. Hendes klienter var hertuger, fyrster, kardinaler og konger. I 1635 skrev Artemisia om sin succes til sin ven Galileo:”Jeg så, at alle de konger og herskere i Europa, som jeg sendte mine værker til, gjorde mig ære. Og ikke kun med store gaver, men også med æresbreve, som jeg beholder."

Således var Artemisia Gentileschi en af historiens mest vovede og mest udtryksfulde kvindelige malere. Hun formåede at skabe nogle af de mest mindeværdige malerier i begyndelsen af 1600 -tallet.