Hvorfor designeren af den første italienske computer nægtede at arbejde for landets førende virksomheder: Ettore Sottsass

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Han levede halvfems år, og det syntes at være tusinder, for selv i et så langt liv er det svært at passe alt det, han tilfældigvis nåede. Han gennemgik krigen og krigsfangelejren for at bringe glæde til verden. Han designede den første italienske computer og chokerende freudianske vaser, rejste lufthavne og lavede dekorationer … Og på 64, forlod Ettore Sottsass sin karriere som en succesrig kommerciel designer for at lave sin egen revolution …

Ettore Sottsass blev født i 1917, søn af en arkitekt, og blev selv uddannet inden for dette område. Under sine studier på universitetet begyndte han at beskæftige sig med forskning og designteori (og han fortsatte med at skrive og udgive essays om design og kunst gennem hele sit liv). Men inden han startede sin egen karriere, endte han i den italienske hær under Anden Verdenskrig, kæmpede i Montenegro og overlevede i en jugoslavisk koncentrationslejr. Denne oplevelse syntes ikke at have nogen effekt på, hvad Sottsass skabte. Under hans hånd kom lyse, muntre ting, fulde af leg, ironi og skjult erotik. I 1959 blev han inviteret til at arbejde for firmaet Olivetti skrivemaskine. I disse år i Italien, der kom sig efter krigen, herskede "godt design" - rationelle og lakoniske former, ædle materialer, streng logik og funktionalitet. Sottsass, en født rebel, udfordrede imidlertid "god smag" selv inden for et sådant teknologisk felt - hans modeller af skrivemaskiner var stadig enkle og minimalistiske, men deres form fremkaldte følelser, og deres lyse farver tiltrak øjet. Jeg ville holde dem i mine hænder, røre dem, besidde dem. Mange år senere vil han blive fordømt for at være for "spændende" skrivemaskindesign - glemme, at hans forfatterskab tilhører virkelig skandaløse værker, for eksempel en vase i form af mandlige kønsorganer. Sottsas var stor fan af kvindelig skønhed og kaldte en af sine biler, den skarlagenrøde Valentine -model, "en pige iført en meget kort nederdel" - hun så så fed og vovet ud. I årene med sit arbejde med Olivetti modtog han en prestigefyldt pris for designet af den første italiensk fremstillede computer, naturligvis meget lys og optimistisk.

På trods af sine dristige påstande fik Sottsass anerkendelse som en respektabel designer for forbrugsvarer i 60'erne, indtil han befandt sig i Indien. De lyse farver i et fremmed land, dets gamle kultur vendte Sottsass idé om design. Han indså, at han ikke længere ønsker at følge kommercielt design, der kvæler i en verden fuld af regler, krav, begrænsninger … Siden da har han aldrig været en "fuldtids designer", selvom hver af virksomhederne som han samarbejdede med drømte om at få ham til staten.

Først introducerede han offentligheden for vanvittige keramiske skulpturer som boligtilbehør. Derefter begyndte jeg at eksperimentere med materialer, farver og tryk. Glasfiber senge? Bøde! Plast, akryl, laminat, silikone i de skøreste og mest uventede kombinationer? Selvfølgelig! Sottsass mente, at en hedonistisk, munter tilgang til design var bedst egnet til temperamentsfulde italienere, der "er blevet raidet så mange gange, at de besluttede ikke at bygge i århundreder, men blot for at nyde livet." Designeren insisterede på, at design handler om livets åndelige side, og en ting har magiske egenskaber - og du skal designe baseret på intuition og ikke på teknologi. Han var ven med beatniks og musikere, gik sammen med Ernest Hemingway, spillede den ene roman efter den anden (og i tilfælde af fiasko sublimeret til kreativitet - ja, den skandaløse vase opstod som følge af ulykkelig kærlighed). Sottsass fejrede sensualitet, hans arbejde tog spændende kurver og underlig fysiologi.

I 1976 mødte han på Venedig Biennalen journalist og designforsker Barbara Radice. Hun var tre og tredive år gammel, han var ni og halvtreds, og det var kærlighed-først til design og derefter til hinanden. Barbara Radice ejer den mest detaljerede biografi om Sottsass - trods alt, hvem, hvis ikke hans kone, vidste absolut alt om ham?

I 1981 organiserede og ledede Ettore Sottsass Memphis -gruppen, som fuldstændig revolutionerede italienernes idé om design som sådan. Han var fireogtres år gammel. Gruppens navn refererede til sangen af Bob Dylan, og det blev klart - dets repræsentanter er klar til at underminere det sociale fundament! "Vi stiller industrien til tjeneste for design," sagde de og henviste til deres vilje til at bruge de nyeste materialer og teknologier til at skabe ting, der mere ligner avantgarde-kunstværker end utilitaristiske genstande. Sottsass væltede funktionalismens diktatur. Alle kunne bruge hans kreationer, som de fandt passende. De var sjove, mærkelige, ubehagelige, men uundgåeligt lyse og udtryksfulde.

"Du kan ikke kun indrette interiøret med Memphis -ting, det er det samme som at spise nogle kager," skrev designeren (desuden sammenlignede han disse værker med forbudte stoffer). En anden af hans kolleger i butikken - dog fra modeverdenen - var imidlertid klar til at argumentere med denne erklæring. Karl Lagerfeld indrettede sit luksuriøse hjem i Monaco med kun Memphis -møbler.

Sottsass vendte sig først til arkitektur i en meget moden alder. Han var allerede omkring firs, da han besluttede at vende tilbage til det erhverv, som han havde forberedt sig siden barndommen. Som arkitekt stræbte han stadig efter bekvemmeligheden for forbrugerne, men han sagde, at det vigtigste i arkitekturen er følelser. Derfor byggede Sottsass hovedsageligt private huse, som perfekt udtrykte kundernes indre verden.

Sottsass delte ikke med kameraet, da han en gang tog det i hånden. Han fotograferede … alt - inspireret af rutinen. For ham var der ingen forskel mellem arkitektur, fotografering, maleri og design - eller rettere, han betragtede forskellen som ren teknologisk. Alt dette er udtryksformer for følelser, og en talentfuld person (som ham selv) kan arbejde lige så vellykket på alle områder.