Hiroshima-chic: Hvordan japansk feminist Rei Kawakubo udfordrede vestlige skønhedsidealer og erobrede modeverdenen

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I 1981 i Paris konkurrerede modekritikere om det giftige i anmeldelserne af den første kollektion af den japanske designer: "Hiroshima-chic!", "Post-nuclear mode". De vendte ikke tilbage for muligheden for at henvise til tragiske begivenheder i japansk historie. Krigen påvirkede virkelig en hel galakse af japanske designere. I 1980'erne erobrede de Europa og USA med deres foruroligende og dystre samlinger, og den lyseste stjerne i den japanske dekonstruktivismes horisont var Rei Kawakubo.

Samlingen hed Destroy. Til trommeslaget marcherede modeller ned ad catwalken i sorte sorte klæder med huller i forskellige størrelser, som Rey beskrev som "vores blonder". Det år var hun allerede fyrre år gammel, og hendes Comme des Garçons -mærke var ti, og i Japan var hun ret berømt. Beundrere af hendes arbejde blev kaldt "en flok krager" - de fleste ting var sorte.

På trods af kritikernes forargelse fik den japanske oprør hurtigt succes med et publikum, der var træt af elegante silhuetter og fjedrende aftenkjoler. Hendes samlinger slører alle grænser: mode og kunst, øst og vest, maskulin og feminin, depression og meditation.

Hun benægter tendenser.

En kombination af inkongruøse, forfaldne blonder, flosset hud, krøllet, revet stof - Rey behandler materialet grusomt. For at skabe nogle samlinger begravede hun stoffer i jorden i flere uger, så de fik den nødvendige tekstur. Dyrt kashmir blev kogt ned til filt, luksus silke blev efterladt til at falme i solen …

Kawakubos snit er lige så radikalt. Hun indrømmer, at hun hader symmetri - livet begynder, hvor perfektion ender.

Kawakubo definerer sin hovedopgave på en meget enkel måde: "at skabe ting, der aldrig har eksisteret." Hun ser ud til at sprænge designet af tøj, der er kendt for europæere, tilføje ekstra ærmer, flytte skjortekraven til hofterne og sy en anden nederdel til nederdelen.

I begyndelsen af 90'erne var den dominerende farve i hendes arbejde sort - nu er Kawakubos palet blevet meget rigere.

En af hendes mest betydningsfulde og skandaløse samlinger er Humpbacked Collection fra 1997. Modeller tog til podiet i kostumer, der deformerer deres kroppe - enorme skuldre og hofter, asymmetriske former, pukler …

Der er ikke et strejf af seksualitet i Kawakubos samlinger.

Kernen i Kawakubos eksperimenter er krig og feminisme. I halvfjerdserne voksede en generation op i Japan, der ikke fandt krigen, men huskede den foruroligende atmosfære i efterkrigstidens tiår. I løbet af disse år dannedes en feministisk bevægelse i Japan, som dog ikke havde samme indflydelse som i Vesten. Rei Kawakubo talte ofte om det pres, hun oplevede i sin ungdom. Ved at vælge en kreativ karriere og uddannelse i stedet for en familie opnåede hun berømmelse som en håbløs egoistisk. Dette irriterede hende frygteligt i sin ungdom, og selv nu kalder hun vrede en af drivkræfterne i hendes arbejde.

Hendes samlinger handler om en kvinde, der ikke behøver at være attraktiv for mænd, være nøgen eller vise en figur. Rei udfordrede vestlige skønhedsidealer, idealer og regler for europæisk mode.

Hun ved ikke, hvordan man tegner, foretrækker at forklare sine ideer ved hjælp af fagter og modeller, fungerer mere som en billedhugger end en kunstner. Dette var begyndelsen på hendes karriere - Rey arbejdede engang i en stofbutik og blev interesseret i at skabe draperier på mannequiner.

Hendes foretrukne trick er at glemme. Hun starter en ny samling med at glemme alt, hvad hun har set før. Hun er ikke inspireret af mode, men tilfældigt - fotografering, en person på gaden, et uhåndgribeligt billede, noget i skraldespanden … Det sværeste er begyndelsen.

Hendes modemærke hedder Comme des Garçons - "ligesom drenge", hvilket Rey siger ikke giver nogen mening.

Rei styrer alt. I modsætning til mange af hendes kolleger begrænser hun sig ikke til at skabe billeder, men leder forretningen på alle trin. Atmosfæren i butikkerne, placeringen af logoet på siden i hæftet, tykkelsen af kanten på kjolen er alle lige vigtige for Kawakubo. Alt skulle være underordnet hendes filosofi og æstetik.

Comme des Garçons butikker åbner ofte i bygninger til nedrivning, hvor du ikke behøver at bruge ekstra penge på dekoration, fordi lurvet tapet og skrællende gips fungerer som de bedste dekorationer til tøj fra Rei Kawakubo. Udover tøj producerer Comme des Garçons tilbehør, parfume, møbler.

Stofferne til Kawakubos samlinger er også skabt under hendes vågne øje. Det investerer i udvikling af tekstiler og i restaurering af gamle teknologier, for eksempel køber det maskiner fra gamle, ødelagte industrier for at genbruge dem. Teknologien til at skabe komplekse teksturer af ting, mærket Comme des Garçons, er en forretningshemmelighed.

Hun er en af de mest private designere - hun giver sjældent interviews, taler ikke om sit personlige liv. Hun bor ikke i Paris, foretrækker Tokyo frem for ham, deltager praktisk talt ikke i sine kollegers shows (undtagelsen var Gosha Rubchinsky). Hun har en mand, Adrian Joffe, en livspartner, ven og permanent højre hånd i Comme des Garçons.

Rei tager gerne noget nyt, uvant for hende - det giver hende mulighed for at arbejde uden hensyn til eksisterende regler og traditioner.

Så det skete med oprettelsen af parfume - Rey formåede at bringe meget mærkelige og chokerende dufte til markedet. Hun siger, at hun bruger de mest usædvanlige kombinationer, hun kan tænke på - gummi, neglelak, vulkansk aske, havvand, dukkercellulosehår, metal, sand, småsten, ler, sodavand og kunstlæder. Odeur 53 indeholder treoghalvtreds vanvittige ingredienser! De har alle en ting tilfælles: de er ikke økologiske, hvilket er helt ukarakteristisk for parfumeindustrien. Comme des Garçons annoncer undgår billeder af selve tøjet - her overtræder Rey også almindeligt accepterede regler.

I dag siger kritikere, at hver anden designers kollektioner har noget af Rei Kawakubo. Og hun … har ikke tænkt sig at stoppe der.