Hvilke karikaturer blev tegnet af de gamle egyptere, Leonardo da Vinci, og hvad der latterliggøres i dag

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Karikatur er en måde at gøre grin med en person eller et fænomen ved at overdrive, skærpe og generelt fordreje dens bestemte træk og egenskaber. Ved første øjekast er det mærkeligt at betragte karikatur som en af kunstgenrer på grund af dens tilgængelighed og lette opfattelse af beskueren. Ikke desto mindre ledsagede denne form for udvikling af grafik og maleri mange århundreders eksistens af det menneskelige samfund, hvilket afspejler selve essensen af samtidens holdning til virkeligheden, samtidig med at det lykkedes at omgå begrænsninger og forbud, der er uundværlige for tegnere. Det betyder, at et kig på fænomenet karikatur fortjener stor opmærksomhed.

Antikken tegnefilm

Latter, nedværdigelse, debunking af myter er de vigtigste mål, der har været forfulgt af tegnere til enhver tid. Målet med latterliggørelse var ofte den mægtige i denne verden, for eksempel efterlod det gamle Egypten en række billeder af embedsmænd, som kan betragtes som karikerede. Farao blev som regel ikke grinet - på grund af hans "guddommelige" natur.

De gamle grækere, da de var meget mere frie i deres tanker, brugte billedernes muligheder med magt og hoved - når de maler amforaer og andre former for keramik, skildrer kunstnere ofte i satirisk ånd både politikere og simpelthen fremtrædende byfolk og Olympus guder under hensyntagen til risikoen for at pådrage sig deres vrede.

Men under de romerske kejsere blev kun fjenderne til den kejserlige magt opfordret til at latterliggøre - repræsentanter for barbariske stammer, der blev afbildet som bevidst lurvede, klædt i dyrehud. Mange gamle karikaturer blev skabt med et udpræget erotisk overtoner, såsom freskerne på husmuren i den ødelagte by Pompeji.

Renæssance tegnefilm

Fremkomsten af tegnefilm fra den nye æra er forbundet med navnet Leonardo da Vinci. Han skabte "Fem groteske hoveder" - billeder af menneskelige ansigter med tydelige forvrængninger af deres karakteristiske træk i retning af stigende udtryksfuldhed.

Genoplivningen åbnede vejen for denne nye grafikgenre - karikatur - ikke kun fordi kunstnere oftere begyndte at vende sig til "menneskelige" emner inden for billedkunsten, men også takket være nye teknologier, der gjorde det muligt at skabe graveringer, der var tilgængelige og forståeligt for de fleste seere. Billeder begyndte at blive lavet på "brædder" af forskellige materialer (træ, kobber, sten), derefter for at lave tryk på papir, som blev udbredt i Europa med begyndelsen af trykning i 1400 -tallet. Blandt de malere, der latterliggjorde uærlige, overdreven religiøsitet på deres lærreder var især Annibale Carracci, en kunstner fra Bologna, der i øvrigt krediteres med at have skabt selve udtrykket "karikatur".

I teknikken til gravering såvel som dens sorter - ætsning fungerede berømte malermestre, såsom Lucas Cranach, Pieter Bruegel Sr., der berørte akutte sociale emner i deres arbejde. Forløberen for surrealisme, men fortolkningen af de plots, der er afbildet i hans malerier, er stadig kontroversiel.

Tegnefilmgenrens storhedstid

Renæssancen, efterfulgt af reformationen, banede vejen for mange skabere inden for genren tegnefilm. Oftest latterliggjorde tegningerne fordelt på "morsomme ark" embedsmænd og repræsentanter for den religiøse elite, samfundets sædvaner, forældede eller omvendt alt for progressive fænomener i det sociale og kulturelle liv.

Politikere kendte kraften i sådan propaganda - og derfor måtte diktatorer meget ofte erklære en reel krig mod tegnere. Historien nævner kejser Napoleons ekstreme modvilje mod forfatterne af tegningerne, der gjorde grin med ham. Det var så stærkt, at general Kutuzov åbnede et særligt trykkeri til gengivelse af tegnefilm af Bonaparte.

Karikaturen gjorde det muligt at udføre propaganda blandt almindelige mennesker, selv uden læsefærdigheder var den offentligt tilgængelig og på grund af sin ironiske karakter var ekstremt populær. Derfor var karikaturgenren populær blandt kunstnere fra hele Europa og spredte sig over tid til landene i den nye verden.

Blandt de italienere, der forherligede karikaturen - og Pierre Leone Ghezzi, der skabte i det 18. århundrede, kunne på trods af den stærke forvrængning af karakterernes træk på papir formidle deres lighed med virkelige prototyper. Engelske politikere og det regerende dynasti blev latterliggjort af tegneren James Gilray, der senere skiftede til billedet fransk og social satire i deres værker.

Det 19. århundrede markerede blomstringen af karikatur i det postrevolutionære Frankrig. I Paris dukkede endda bladet "Karikatur", grundlagt af kunstneren og journalisten Charles Philippe op. Philippe blev berømt takket være billederne af kongen af Frankrig Louis -Philippe, hvis ansigt han erstattede med en pære - ligheden blev bemærket så godt, at tegningen krævede ingen yderligere detaljer for at lede beskueren til tanken om hans majestæt. Censuren gav naturligvis stadig udbytte af tegneren og pålagde ham store bøder for at have fornærmet kongen, men Philipons popularitet blandt den brede offentlighed var utrolig høj.

Philipons navn optrådte ofte under tegnefilmene fra Honore Daumier, der arbejdede for det samme blad og fik ry som den største mester i politisk satire i sin tid. For at beskytte sig selv mod forfølgelse af censur skabte Daumier fiktive kollektive billeder og brugte dem i sine tegninger. C. Baudelaire anerkendte Daumier som dem, der "gjorde karikatur til en genre af seriøs kunst."

På trods af den generelle tendens til progressivitet i det offentlige liv viste de franske tegnere sig på nogle måder som retrograder. Eksempelvis blev impressionisternes første udstilling ledsaget af en lavine af latterliggørelse og satiriske vurderinger af innovative kunstneres aktiviteter.

Med det tyvende århundrede trådte karikatur ind i en ny periode af dens udvikling og blev et instrument for politisk kamp ikke kun for enkeltpersoner og deres samfund, men også for hele stater. Blandt disse eksempler på kunst er der imidlertid talentfulde og allerede klassiske værker. Det er først og fremmest tegningerne af Herluf Bidstrup, tegneren, der modtog utrolig anerkendelse på Sovjetunionens område.