Indholdsfortegnelse:
Video: En kunstner fra Hviderusland skaber landskaber fortryllende med hyperrealisme i klassikerens bedste traditioner
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Der er mange talentfulde og fantastiske kunstnere i verden, der forbløffer publikum med deres uudtømmelige fantasi, en række former, farver, stilarter, manerer og forskellige teknikker. Prioriteten har dog altid været, er og bliver "god gammel" realisme. Så fortsat med at opdage nye navne inviterer vi vores læser til at besøge galleriet med fantastiske malerier af den hyperrealistiske kunstner fra Hviderusland - Sergey Trukhan, hvis maleriske landskaber er så detaljerede, at de kan konkurrere med fotografering i deres billedvirkelighed.
Følelsen af den uimodståelige tiltrækning og charme ved magien i det hviderussiske lands natur vendte Sergei Trukhan i sit arbejde til de århundredgamle genrer inden for malerkunst - landskab og animalsk, hvor han demonstrerede strålende tekniske færdigheder. Nå, hvad angår de visuelle midler, valgte jeg selvfølgelig de traditionelle - lærred og olie.
Naturens utroligt realistiske skønhed, en rig farvepalet, en række motiver og kunstnerens dygtighed - fascinerer selv den kræsne seer. Men generelt er hans malerier en harmoni, der hersker i den virkelige natur og er poetisk sunget i mesterens lyriske, traditionelle og moderne landskaber.
Når man ser på hans maleri, vil nogen høre vindens støj, raslen af svajende græs og skælvende blade, og nogen vil mærke duften af en birkelund og duften af blomsterengen, nogen vil høre græshoppers kvidren i marken og summen af en humle over honningplanter … Ingen vil forblive ligeglade … Bogstaveligt talt hos enhver seer vil en trang til deres rødder vågne op samt en ærbødig, århundredgammel kærlighed til naturen.
Mesteren maler sine malerier på forskellige tidspunkter af året og på forskellige tidspunkter af dagen: varm sommer, dyster efterår, ren og snehvid vinter, glædeligt og lyst forår. I hver af årstiderne finder Sergey Trukhan sin egen skønhed, og han gør det så dygtigt, at alle, der generelt er fortrolige med naturen, ofte har været i skoven og i udkanten uden at have svært ved at føle skønheden i den uberørte flora.
Efter at have kommet i kontakt med Sergeis arbejde, vil mange helt sikkert vække en interesse for livet, og det viser sig, at vi ikke har set alt og så meget ukendt. Og dette er et must see. Fordi det i det mindste er smukt. Og skønhed tiltrækker altid og gør en person bedre og klogere.
Fauna i maleriet af Sergei Trukhan
I mange år har en talentfuld maler skabt smukke lærreder, der hyperrealistisk viser den fantastiske verden ikke kun af det naturlige landskab, men også af dets indbyggere på baggrund af den vilde natur.
Ligesom i sit landskabsmaleri skaber forfatteren overraskende og præcist i sine malerier i mindste detalje dyrenes verden og formidler tekstur, karakter og vaner hos skovens indbyggere.
Et par ord om kunstneren
Sergei Trukhan blev født i 1970 i hovedstaden i Hviderusland, Minsk. Han viste sit kunstneriske talent i en meget tidlig alder. Så længe kunstneren kan huske, slap han aldrig blyanter og maling. Og på trods af at han på et tidspunkt tog eksamen fra en kunstskole, betragter maleren sig selvlært, da han uafhængigt udviklede sine egne kunstneriske teknikker og teknikker til sit maleri. I øjeblikket skaber og bor Sergei i Hviderusland. Kunstnerens popularitet i dag har nået en global skala. Hans værker er kendt og værdsat i mange lande i verden, hans fantastiske landskaber er i private samlinger i Hviderusland, Rusland, USA, Tyskland, Kina.
Og det er stadig for os at ønske mesteren succes og åbningen af nye horisonter i kreativitet.
I forlængelse af temaet for nye samtidige malermestre vil jeg gerne henlede din opmærksomhed på kunstneren fra Vladivostok, der arbejder i en genre, der er diametralt modsat realisme. Læs om dette: Ironiske malerier om søgen efter livets mening: Uendelig håndskrift af kunstner-filosofen Sergei Merenkov.
Anbefalede:
En mester fra Aserbajdsjan skaber tæpper, der kombinerer århundredgamle traditioner med elementer af surrealisme: Faig Ahmed
Moden til traditionelle tæpper i interiører er gradvist falmet ind i fortiden. Denne engang prestigefyldte egenskab af husholdningsartikler fra sovjettiden er kommet ud af vægge i lejligheder og har længe vandret til gulvet og forvandlet sig fra et velstandsobjekt til et resterende element i en svunden æra. Men takket være den aserbajdsjanske kunstner Faig Ahmed er disse genstande, som alle kender, blevet genfødt til ultramoderne tæppevævende kunstgenstande. Og allerede i dag mestrer den kreative forskning af mesteren det tredimensionelle rum i de førende hektar
Landskaber med nysgerrige og uventede elementer fra en talentfuld spansk kunstner
Spanieren Paco Pomet maler interessante landskaber. Absolut monokrome billeder begynder at "lyde" på en helt anden måde, når Paco tilføjer et bestemt ikke-standardelement til dem: et lyspunkt eller en ildsøjle
Regnbue landskaber af en selvlært kinesisk kunstner, der blev udnævnt til den bedste neo-impressionist i slutningen af det 20. århundrede
Nogle kunstnere, der besidder hyperrealismens dygtighed, forsøger at overraske beskueren ved at foreskrive selv de mindste detaljer på deres lærreder med fotografisk nøjagtighed; andre skriver, som om de skulpturerede former fra grove streger. Deres arbejde på nært hold er rodet og råt, og når du træder væk, kan du ikke tage øjnene af. Men den autodidakte maler med fremragende talent og original kunstnerisk stil, Ken Hong Leung, tager sin seer med en magisk palet, der, skinnende, spiller med hele regnbuens spektrum. Magi, ja
I surrealismens bedste traditioner: Drømme om mystiske piger i malerier med fantasiplotter
Inspireret af skønhed i enhver af dens manifestationer, skaber den polske fotokunstner Marta Orlowska sådanne billeder og mystiske surrealistiske verdener, hvor man ser på i det mindste æstetisk nydelse. I hendes værker kommer et eventyr til live med et snoet plot, hvor hovedpersonerne ikke er så harmløse og enkle, som det ser ud ved første øjekast
Fortryllende stjerneklar landskaber af Chris Kotsiopoloulos
Et professionelt kamera, optik i høj kvalitet samt mange timers tålmodighed og uafbrudt ventetid er, hvad den græske fotograf Chris Kotsiopoloulos har brug for for at kunne skabe og give sin kreativitet til mennesker. En mester i fortryllende fotografier af stjernehimlen, nogle gange forlader han kameraet hele dagen og peger linsen mod himlen. Som et resultat fryser en roterende himmel i billedet, gennemboret igennem og igennem med stjernegrave