De mærkeligste kunstværker mennesker er villige til at betale millioner for

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Hvis du ikke betragter dig selv som en kender af samtidskunst, vil nogle af de kunstgenstande, der præsenteres i dette udvalg, måske virke som en spøg eller en provokation, men alle disse er generelt anerkendte mesterværker, der er meget dyre prissat og sælges på auktioner. De får utvivlsomt en til at tænke over, hvad ægte kunst er, og hvordan man adskiller virkelig talentfulde værker, hvis der ikke er andre nøjagtige kriterier end hver enkelt seers indre fornemmelser her og ikke kan være.

"Hvalpe" og bolde af Jeff Koons

Denne amerikanske kunstner kaldes "den mest succesrige efter Warhol", samt et geni af kitschkultur. Hans første berømte værk var et akvarium med tre basketballer flydende i det. I 1992 erobrede Jeff hele verden ved at oprette en 13-meter "hvalp" af blomster. Denne jævel har allerede formået at rejse rundt i verden - den første version blev oprettet i Tyskland til udstillingen, derefter er skulpturen, der er blevet større, flyttet til Sydney, besøgte en midlertidig udstilling i New York og senere erhvervet af spanskerne Guggenheim -museet i Bilbao. Her fandt hun ligesom ethvert kunstværk, der respekterer sig selv, både fans og hadere - tre personer forklædt som gartnere forsøgte at sprænge skulpturen i luften, men blev fanget af politiet. Nu er "Puppy" et lokalt vartegn.

En anden vovse fra Jeff Koons er blandt de ti dyreste kunstværker i verden. Balloon Dog blev solgt hos Christie's for 58,4 millioner dollars. Hvis du ved, hvordan du laver nøjagtig det samme fra bolde, men ikke tænkte på at sælge det, skal du ikke blive modløs og se på følgende værker. Det er muligt, at kreativ inspiration besøger dig det mest uventede sted. Forresten, Koons 'Kanin slog denne rekord, de betalte 91,1 millioner dollars for det. Disse og en hel række lignende strålende skulpturer blev lavet af mesteren i rustfrit stål.

"Springvand" af Marcel Duchamp

Historien om dette mesterværk er trist. Desværre gik originalen tabt efter den første udstilling, som kan have givet anledning til en anekdote om en rengøringsdame, der smed installationen ud og opfatter den som affald. I dag kan vi kun nyde et enkelt fotografi og 8 kopier senere lavet af andre kunstnere. Men seriøst, Duchamps springvand, der blev oprettet i 1917 til udstillingen af Society of Independent Artists, betragtes som en vigtig milepæl i retning af kunst i det 20. århundrede og anerkendes af eksperter som det største værk i sin æra. Hvis du føler dig forvirret, så er her et citat fra en af forsvarerne for dette kunstobjekt (selvfølgelig opnåede Fountain anerkendelse som følge af heftige debatter):

(Beatrice Wood, amerikansk kunstner, forfatter og journalist)

Så foran os er der ikke bare et almindeligt urinal med påskriften "R. Mutt" (R. Fool), men en original færdiglavet og et mesterværk af konceptuel kunst. I december 2004, som et resultat af en meningsmåling blandt britiske fagfolk, blev dette arbejde af Duchamp anerkendt som det største værk i det 20. århundrede og fik 64% af stemmerne og foran Picassos "Maidens of Avignon". Et af otte eksemplarer blev solgt hos Sotheby's for 1,7 millioner dollars.

"Dødens fysiske umulighed i sindet på en levende" af Damien Hirst

Denne mærkelige installation er skabelsen af en af de rigeste kunstnere på planeten (i 2010 blev Hirsts formue anslået til 215 millioner). Hvilket i øvrigt taler om kravet om hans kunst, fordi Damiens far var en simpel mekaniker. Hirst, den "dårlige dreng", der blev anholdt som barn for butikstyveri og derefter nødigt tog til kunsthøjskoler, betragtes i dag som en af Storbritanniens mest fremtrædende kunstnere.

En tigerhaj nedsænket i et kæmpe formaldehydakvarium - et af værkerne i serien "Natural History" er ifølge kunstkritikere et vartegn for britisk kunst i 1990'erne. I 2004 købte en berømt samler dette mærkelige stykke for 12 mio.

Kasser og mysteriet om kvinden i Salvador Dali

Det er sandsynligvis farligt at analysere detaljeret værket af en excentrisk spansk kunstner - du kan komme for langt væk fra virkeligheden og fordybe dig i en verden af illusioner og associationer. Emnet om en kvinde med skuffer, der gled ud af kroppen, var dog sandsynligvis meget vigtigt for Dali. Normalt forklares disse mærkelige konstruktioner af feminine hemmeligheder og hemmeligheder, som også "sættes på hylderne" hos en kvinde, som et meget organiseret væsen.

Usynlig kunst

Sandsynligvis kender enhver person, der er forbundet med kreativitet, følelsen af, at det bedste værk er det, der endnu ikke er skrevet, tegnet, skabt og er på designniveau. I New York var dette princip ikke kun i stand til at "materialisere" sig, men endda sælge. MONA (The Museum on Non-Visible Art) er et museum for usynlig kunst. På de tomme hvide vægge er der kun skilte med værkets navn og deres beskrivelse, sådan her. Og dem, der ikke kan forestille sig sig selv "deres drømmers værk", lad ham ikke gå på museer, hvor der udstilles så store værker, at vores syndige verden ikke er værdig til deres materialisering! Ifølge skaberne af museet er dette et helt nyt niveau af konceptuel kunst.

Det viser sig imidlertid, at det er muligt at købe sådan et mesterværk til almindeligt "foragteligt metal". For eksempel blev der i 2011 købt et usynligt maleri af James Franco "Fresh Wind" for 10 tusind dollars. Tja, så bestemmer alle selv, at dette er en ideel svindelordning, beskrevet af Andersen, eller et gennembrud og en ny runde i udviklingen af samtidskunst.

Se fortsættelse af emnet: Kunst på grænsen til en fejl: 10 provokerende statuer, hvis betydning ikke mange mennesker ved