Fading star Maris Liepa: Hvad fremskyndede den berømte dansers afgang

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Stjernen i den sovjetiske ballet kunne være blevet 82 år den 27. juli Marisa Liepe, men for 29 år siden blev hans liv forkortet. Han var kunstner af Bolshoi -teatret og en internationalt anerkendt danser, men i 1970'erne. blev efterladt uden arbejde. Hvad fik ham til at forlade teatret, og hvilke omstændigheder førte ham til et hjerteanfald som 52 -årig - læs videre.

I modsætning til mange dansere, der drømte om ballet fra en ung alder, ville Maris Liepa ikke danse og drømte ikke om et teater. Han blev født i 1936 i Riga i familien til en mester på scenen i det lokale opera- og balletteater, voksede meget syg og skrøbelig op og endte ofte på hospitaler. Venner rådede sine forældre til at sende ham til sportsafdelingen eller til fodbold, men faderen besluttede at tage sin søn med til en balletklasse på den koreografiske skole i Riga. Drengen var ikke glad for disse klasser, han hoppede ofte over lektioner. Men hans mor overbeviste ham om, at du under ingen omstændigheder skulle opgive sagen halvvejs, og hvis du virkelig tog noget op, skal du bringe sagen til ende. Dette blev et incitament for en stædig og målrettet dreng, og han opnåede snart sine første succeser.

I en alder af 13 har Maris Liepa allerede optrådt ikke kun i børns forestillinger, men var involveret i "Bakhchisarai -fontænen", "Romeo og Julie", "Don Quixote" og "Prince Igor". Udover ballet var teenageren engageret i gymnastik og svømning. Da han var 14 år gammel, blev han bemærket ved All-Union-showet for koreografiske skoler, og efter 3 år blev han inviteret til at fortsætte sine studier i Moskva. På det tidspunkt betog balletten ham så meget, at han i hovedstaden ikke bare savnede en enkelt lektion, men hver dag kom han til klassen før læreren og arbejdede hårdt.

Hovedrollen i forestillingen "Nøddeknækkeren" på scenen i Bolshoi -teatret blev Maris Liepas diplomarbejde. På trods af hans succes blev han efter eksamen ikke efterladt på landets hovedscene. Danseren vendte tilbage til Riga, og seks måneder senere befandt han sig igen i hovedstaden i et årti med baltisk kunst. Maya Plisetskaya var så imponeret over hans præstationer, at hun inviterede ham til at blive hendes partner under sin turné i Ungarn. Derefter blev danseren tilbudt et job på Moscow Academic Musical Theatre.

I 1960 blev Maris Liepa optaget i gruppen af Bolshoi -teatret. De siger, at det afgørende argument til fordel for hans tilmelding var, at danseren under interviewet ikke stillede spørgsmål om sin løn, men kun forespurgte om hans fremtidige repertoire. Som et resultat var han engageret i alle de mest fremragende produktioner af Bolshoi -teatret.

I 1964 kom en ny koreograf, Yuri Grigorovich, til Bolshoi -teatret, der spillede en fatal rolle i danserens skæbne. På den ene side var det ham, der tændte Maris Liepas stjerne. Den første fase af deres samarbejde var meget frugtbar: rollen som Romeo i Storbritannien bragte ham berømmelsen "ballet Laurence Olivier", og Crassus rolle i "Spartacus" var den højeste præstation, som han i 1970 modtog Lenin for Præmie. De sagde, at det simpelthen var umuligt at overgå Liepa i denne rolle. Selv skrev han i sin bog "Jeg vil danse i hundrede år": "".

På den anden side bidrog Grigorovich til faldet i Liepas stjerne. I 1970'erne. deres forhold blev anstrengt, efter at Crassus i 14 år fik danseren kun 4 nye fester. De sagde, at koreografen var tilbøjelig til en autoritær kommunikationsstil med kunstnere, og Liepa kunne ikke lide det. I 1979 g.i Pravda offentliggjorde et interview med danseren, hvor han kritiserede koreografien af Grigorovichs nye balletter og hans ledelsesmetoder, som til sidst ødelagde deres forhold.

Selv dansersønnen Andris Liepa ved ikke, hvad der egentlig var årsagen til deres fjendtlighed: "".

I 1982 dansede 46-årige Liepa Crassus for sidste gang. Og selvom publikum gav et stående bifald, var han pensioneret på grund af sin "inkompetence". Inden da skrev Grigorovich breve til Kulturministeriet om, at kunstneren havde mistet sin danseform. Dette ødelagde alvorligt danseren, som stadig var fuld af styrke og energi. Selvfølgelig forblev han ikke uden arbejde - han blev inviteret til at lede balletten i Sofia Folk Opera i Bulgarien, han var engageret i undervisningsaktiviteter og skrev artikler. Derudover fortsatte han med at handle i film, hvor han kom tilbage i 1969. Liepa blev dog frataget det vigtigste - hans elskede værk.

Flere gange ansøgte Liepa om stillingen som koreograf ved operahuset i Riga, men han fik afslag. Han fik heller ikke lov til at oprette sit eget teater i Riga. Og da han engang besluttede sig for at komme ind i Bolshoi -teatret fra serviceindgangen, tog vagtmanden sit pas med ordene: "Du må ikke komme ind." Alle disse problemer kunne ikke andet end påvirke danserens helbred og brød ham til sidst. Den 26. marts 1989 døde Maris Liepa af et hjerteanfald.

Da Liepa svævede over scenen i et spring, blev han sammenlignet med en anden verdensballetstjerne: Den "dramatiske gud" Vaslav Nijinskys dramatiske skæbne.