Video: Illustrationer af Natalia Muravskaya. Strengens nåde og ømhed
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Illustrationer af den ærede kunstner i Ukraine Natalia Muravskaya til bogen "My Tender City" (af A. Mirzoyan) er uden tvivl en lys begivenhed i kunstverdenen. Illustrerer en digbog dedikeret til hendes hjemby - Yalta, kunstneren inviterer dig til at tage en afslappet spadseretur langs dæmningen, beundre havet, huske sommerdage fyldt med musik, lys, kærlighed …
Natalia Muravskayas grafik er en klar form, forståeligt billedsprog, dybt følelsesladet, fuld af variation. Tynd og yndefuld, lineær tegning samler formen, fra tid til anden, som pludselig mættet med regnbuefarve og tone. Og denne kunstneriske teknik afslører perfekt ideen med bogen. Rene regnbuens toner afslører den forestillede kode for den afbildede, understreger linjens ømhed og rysten, som kontinuerligt væver et udsøgt mønster. Farven, der manifesteres ved de fineste streger af en farveblyant på papirets hvide overflade, fremhæver den semantiske eller kompositoriske accent. Bogens mange smukke detaljer skaber en festlig, romantisk stemning. Når man ser nærmere på, kan man få et omhyggeligt udvalg af billeder, det symbolske og åndelige indhold i billedet.
Når kvalitet på alle områder af væren nu bliver en luksus, er udseendet af en bog illustreret så professionelt, tankevækkende med inspiration betydeligt. Alle illustrationer, vignetter samt forsidefonten er lavet af kunstneren i hånden uden brug af computerteknologi, hvilket kan være grunden til at de ophidser og oprigtigt overrasker beskueren.
Tegningens sarte, åbnede ligatur kombineret med en kompleks, mangefacetteret komposition fylder bogens rum og mætter og beriger opfattelsen. Natalia Muravskayas illustrationer er en slags kreativ dedikation til barndommens by, de er bevidst naive, fyldt med tillidsfuld, rørende kærlighed og varme.
Kunstneren Natalia Muravskayas arbejde er mættet med polyfoni af følelser, indtryk, dekoreret med guddommelige akkorder af glæde og harmoni, der næsten er glemt i kunsten. Når man overvejer det illusorisk-virkelige og på samme tid den poetiske verden i hendes grafik, er man gennemsyret af respekt for tegningen og den varme pacificering af dens forståelse. Seeren har spontant et ønske om at fortsætte denne figurativ-associative serie af fortællingen og mentalt, efter kunstneren, tilføje sine indtryk og følelsesmæssige farver. Jeg vil gerne som i barndommen uendeligt se på billederne i bogen og huske min længe glemte glæde …
Kunstner Natalia Muravskaya
Anbefalede:
Underens og magiens verden: illustrationer til bøger fra Natalia Moroz
Nogle gange vil du virkelig glemme dine bekymringer og vende tilbage til en rolig barndoms verden fuld af magi og mirakler. Da alle levende ting (og også livløse) var udstyret med overnaturlige træk, da det ukendte på samme tid skræmte og vinkede, da eventyr, selv de mest forfærdelige, sluttede lykkeligt … Sådanne følelser er givet ved illustrationer til bøger fra Natalia Moroz. På hendes billeder ser natten ikke skræmmende ud, fordi den afbildede verden er oplyst af en smuk måned. Ja, lige sød, for han er næsten g
Akvarel ømhed af flora og fauna. Fantastiske malerier af Liang Yan Sheng
Kinesisk maleri er lige så komplekst og sart som hele Østen. Du kan ikke forstå det, men det er umuligt ikke at beundre det. Delikat, flydende, beroligende skønhed er også iboende i akvarelmaleriet af kunstneren Liang Yan Sheng. Ikke underligt, at hun kaldes en troldkvinde med en pensel, og malerier, der forestiller blomstrende flora og undertiden genert fauna, kaldes akvareller med en psykoterapeutisk virkning
Vera Vasilieva og Boris Ravensky: den uudslukkelige ømhed ved ulykkelig kærlighed
I hendes liv var der et sted for alt: lys kreativitet, berømmelse, landsdækkende ærbødighed, et lykkeligt ægteskab. Og stor ubesvaret kærlighed. Vera Vasilyeva var glad for sin kærlighed i syv år. Hun idoliserede Boris Ravensky, hun var klar til at give selv sit liv for ham. Men disse ofre viste sig at være helt unødvendige for ham
Den sidste nadver. Originale illustrationer i en notesbog af Natalia Platonova (Moskva)
Vi husker alle Den sidste nadver af Leonardo da Vinci, et maleri, der skildrer scenen for Kristi sidste nadver med hans disciple. Denne nytestamentlige historie er gentagne gange blevet fortolket i kunst. Moskva -kunstneren Natalya Platonova præsenterede sin version af "The Last Supper" - originale illustrationer på siderne i en notesbog
Ømhed i akvarel Grækenland i malerierne af Pantelis Zografos (Pantelis Zografos)
Kinesiske akvareller af Sylvia Molinari, subtile, luftige akvarelillustrationer til Alice in Wonderland af den koreanske kunstner Kim Min Ji, landskaber malet med akvareller af den singaporeanske forfatter Jack Tia Kee Woon - det ser ud til, at kun asiater 100% kan bruge dette finurlige værktøj og virkelig skabe sarte og luftige akvarelmalerier. Når man ser på dette maleri, bemærker man ikke selv, hvordan man bliver mere og mere forelsket i det, og det er ikke overraskende, at roden af