Video: Popkunst og konceptkunst i skulpturer af Mauro Perucchetti
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Maler og billedhugger Mauro Perucchetti er født og opvokset i Italien, men bor og arbejder nu i Storbritannien, hvor hans utvivlsomt talent blev anerkendt: at skabe nysgerrige skulpturer af den originale genre. Måske drømte forfatteren slet ikke om dette, men eksperter betragter hans kunst som en blanding af konceptuel og popkunst og kalder Perucchettis værker skulpturer med en skjult betydning. Selvom, hvorfor hemmelig? I det store og hele kan alt, hvad forfatteren ønskede at sige, ses med et blik. Mauro Perucchettis talent strækker sig til marmor- og glasskulpturer, keramik, akryl, komposit, granit og metal. Heltene i hans værker bliver også til en lang række karakterer: både mennesker og skeletter, både dyr og planter, for ikke at nævne husholdningsartikler eller spild af menneskeliv.
Nogle af de ideer, Mauro Perucchetti legemliggør i sine skulpturer, er tæt på absurditet, og kun en sans for humor og sund kynisme hjælper med at afstå fra snobberi og indignerede udråb i stil med "godt, hvordan er det muligt." Tag for eksempel toilettet, mousserende med Swarovski -krystaller. Eller den samme poop, funklende med rhinestones, - en hel hylde med bajs, som indtager et af de centrale steder i forfatterens sidste års udstilling med titlen "Moderne helte, hip popkunst og dailu -nyheder". I samme serie er der så chokerende monumenter som "Michelangelo 2020, En hyldest til kvinden", der skildrer en stærk og dominerende kvinde i billedet af David, en slags David fra 2020, samt en moderne fortolkning af den lige så berømte kalkmaleri "Adams skabelse", alt det samme Michelangelo, men i form af skulpturen "Moderne helte", der skildrer Batman og Superman.
Sammen med konceptkunst og popkunst "bekender" Mauro Perucchetti sig til minimalismens religion i dag. Derfor er alle hans værker så lakoniske og på samme tid så forståelige for interesserede tilskuers nysgerrige sind. Det ville være fantastisk at besøge en af forfatterens mange udstillinger og se alt dette live, men for nu kan du beundre de usædvanlige værker på webstedet for den talentfulde billedhugger.
Anbefalede:
Hvordan en nonne blev en stjerne i popkunst og protestkunst: Søster Mary Corita Kent
Popkunst handler om forherligelse af populærkultur, lyse farver og prangende slogans, eksperimenter med materialer og et slag i lyset af den offentlige smag. Og også - i hvert fald i flertallets opfattelse - stormfulde fester, skandaløse film, skøre biografier om kunstnere og fotografer … Mindst af alt er ovenstående forbundet med klosterklæder. Nonnen var imidlertid virkelig den fremragende kunstner af popkunst. Hendes navn var Corita Kent, og i hendes arbejde smelter kærlighed til Gud og politisk protest sammen
Ny generation af popkunst af Mel Marcelo
Popkunst er en kunstbevægelse, der stammer fra 50'erne, først i Storbritannien, derefter i USA, hvor massekultur og klassisk kunst kommer i kontakt. Med udviklingen af computerteknologi måtte denne art før eller siden nå et kvalitativt nyt niveau, og det var Mel Marcelo, der bidrog til dette, som mange kalder "Prince of Pop Art" for sine vektorportrætter af berømtheder
Potpourri af klassisk maleri og popkunst af Marco Battaglini
Den italienske kunstner Marco Battaglini skaber sjove kompilationsmalerier, der kombinerer mesterværker af klassisk maleri fra renæssancen og barokken med ikoniske billeder af moderne kunst og popkultur. Ved at blande stilarter og teknikker fra forskellige epoker inviterer kunstneren beskueren til at reflektere over kunstens sted i et moderne samfund med totalt forbrug
Fremtidige byer: futuristisk konceptkunst fra forskellige kunstnere
Fremtidens byer er et meget interessant, vigtigste emne og er blevet implementeret meget godt i film og bøger. Vil det være enorme megalopoler med flyvende biler, blottet for grønt og parker eller kæmpe stålbroer under en kuppel, der beskytter os mod beskidt luft eller ruiner og robotter på gaderne? Ukendt. Men alle har en lang række ideer og antagelser, især kunstnere
Skeletter, sommerfugle og mere: psykedelisk og konceptkunst af Jeremy Forson
Mange kunstnere finder på deres egne fantasiverdener. Jeremy Forsons fantasiverden fra San Francisco får dig nogle gange til at gyse af overflod af uhyggelige monstre, skeletter, blæksprutter og andre søde billeder. Hver tegning af Jeremy, hvad enten den er i blyant eller i akryl, ligner imidlertid en meget stilfuld afspejling af skraldespandene i menneskesjælen og vores barndomsangst