Video: Penny Harvest Field - $ 1 million installation
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Har du nogensinde set, hvordan en million dollars ser ud? Arkitekt James S. Polshek gav alle en sådan mulighed. Sandt nok gjorde han det på en temmelig ejendommelig måde: sin installation Penny høstmark - Dette er en million dollars, hældt i mønter i pålydende værdier på 1 cent.
Installationen, der dukkede op i oktober 2007 i Rockefeller Center i New York, er en rektangulær beholder fyldt med rigtige penge. En million dollars er … det er rigtigt, hundrede millioner cent. Plus eller minus et par mønter. For at bringe alle disse penge til det udpegede sted, krævede det 14 traktortrailere, hvor mere end 15 tusinde poser med forandring blev placeret. Pengene ligger lige på gangstien, indhegnet af lave sider, og den indre overflade af disse sider er spejlet - så arrangørerne ønskede at skabe en illusion af et endeløst hav af mønter.
Installationen blev sponsoreret af Tishman Speyer, hvis firma kontrollerer Rockefeller Center. De fleste mønter blev dog indsamlet af skoleelever og studerende som en del af et program, der årligt køres af de almennyttige Common Cents. Installationen var tilgængelig til visning indtil udgangen af 2007, hvorefter alle pengene blev brugt på velgørende formål: som tilskud til amerikanske studerende.
Anbefalede:
Vægtløst papir "Field". Installation af Ryuji Nakamura
En let, vægtløs, næsten uhåndgribelig installation af den japanske designer og arkitekt Ryuji Nakamura udfordrer alle seere til at gætte, hvilke materialer forfatteren har skabt af. De fleste taber desværre: Det er trods alt simpelthen umuligt at tro, at dette arbejde udelukkende er lavet af papir og lim
Kunstgenstande fra gamle skateboards af HARVEST af Haroshi
Selve evnen til at køre på skateboard er allerede tegn på et bestemt talent. Tja, den der ved hvordan man håndterer tavlen selv på værkstedet er dobbelt talentfuld. Den kreative duo HARVEST af Haroshi skaber ægte kunstværker fra gamle brædder, der kan ses både fra skaterens og kunstnerens perspektiv
Moderniserede porcelænsfigurer af Penny Byrne
Porcelænsfigurer er et symbol på komfort, borgerligt liv og antikken. De kan præsenteres for ærværdige damer og placeres mentalt på en virtuel hylde over pejsen. Alt dette synes ikke at gælde for Penny Byrnes arbejde. For det første er hendes karakterer åbenlyst moderne, og selvom porcelænsfigurerne er klædt i kostumer fra 1700 -tallet, forhindrer det dem ikke i at fremstille demonstranter eller fanger i Guantanamo Bay. For det andet er Penny Byrnes foretrukne temaer meget ubehagelige: krig, blod, protester. Også selvom vi har det sædvanlige
En mark med sko og et græs med snørebånd. Installation "Field" af Dominic Wilcox
Det ser ud til, at tiden kommer, hvor producenterne begynder at forstå, at almindelig reklame snarere irriterer potentielle købere end tilskynder dem til at købe et bestemt produkt. Det betyder, at du skal finde på noget nyt, ikke-standardiseret, kreativt, og reklame er gradvist ved at blive fra en simpel "handelsmotor" til rigtige kunstværker. En af dem - installationen "Field" - foran dig
"Poppy Field" - installation inspireret af lærredene fra Claude Monet
Kan du forestille dig, at en valmue mark pludselig blomstrer midt i den canadiske byjungle? Det lyder utroligt, men intet er umuligt for kunstverdenen. Ja, og der har allerede været fortilfælde: for ikke så længe siden dukkede Rose Street op i Zweibrucken, så valmuer i Montreal er allerede en slags fortsættelse af blomstertraditionen