Majolica -hus og andre smukke astrianske jugendbygninger at glæde sig over

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Modern har sat sit arkitektoniske præg over hele verden. Kunstnerne ønskede at frigøre sig fra begrænsningerne ved traditionelle former, historicisme og akademisk kunst. Denne søgen efter en ny æstetik har etableret sig internationalt. Og Wien er ingen undtagelse. Påvirket af Art Nouveau og på jagt efter kunst, der var anti-etablering, blev Wien-sessionen født. Det blev grundlagt i 1897 af flere af de mest berømte østrigske arkitekter og kunstnere fra Otto Wagner til Gustav Klimt, der bragte verden en wienerversion af jugendarkitektur, præget af en mere behersket geometrisk stil og klare strukturerede linjer.

1. House of majolica

Majolica -huset blev bygget i 1898 af arkitekten Otto Wagner. Wagner havde oprindeligt til hensigt at bygge en storslået boulevard langs floden Wien, men disse planer blev aldrig til noget. Bebyggelsen ligger i centrum af Wien og udviser et enestående udseende, hvilket også fremkaldte bygningens navn. Udtrykket "majolica house" stammer fra den farverige og glaserede keramik kaldet majolica, som blev brugt til fliserne, der dækker facaden. Arkitekt Otto Wagner har altid lagt stor vægt på bygningers hygiejniske komponent. Derfor skal fliserne være vejrbestandige og lette at rengøre.

Mens bygningens overordnede arkitektur ikke var noget nyt, adskilte den polykrome facade strukturen radikalt. De slående flisedesign blev udført af kunstneren Alois Ludwig, som var elev af Otto Wagner. Ved hjælp af sådanne legende og blomstermotiver skabte Ludwig et markant jugendstil i jugendstil.

Det flerfarvede udseende af bygningens facade forårsagede mange uenigheder og modstridende meninger, mens nogle sang rosende roser, andre stoppede ikke med at kritisere og udtrykte deres utilfredshed. Den meget omtalte dengang, den udsmykkede facade af Majolica -huset blev et berygtet vartegn. Den østrigske arkitekt Adolf Loos kritiserede skarpt Wagners brug af ornamentik. Men de levende farver, blomster og geometriske designs gør majolicahuset til en af de vigtigste bygninger i wienarkitektur omkring 1900.

2. Hus-medaljon

Lige ved siden af Majolica House er der endnu en lejlighedsbygning af Otto Wagner, bygget i 1898: Medallion House. Begge bygninger omtales ofte samlet som "Wienzeilenhäuser". Medallion House (Medallion House) strækker sig ikke kun langs Wien -floden, men går også rundt om hjørnet, samtidig med at den bevarer sin karakteristiske facade.

Siden 1914 har bygningen været ejet af familien Kon. Familien flygtede imidlertid i eksil under anden verdenskrig, og bygningen blev overtaget af nazisterne. Da familien vendte tilbage i 1947, genvandt de det hus, der med rette tilhørte dem.

Det flade guldpynt blev designet af den østrigske kunstner og håndværker Koloman Moser, som var et andet kendt medlem af filialen i Wien. Dens medaljonformede dekorationer gav bygningen sit navn. Den østrigske billedhugger Otmar Schimkowitz skabte kvindefigurer (ofte kaldet "Ruferinnen", hvilket betyder "grædende kvinder" på tysk) oven på bygningen.

Denne kombination gør House-Medallion til et usædvanligt eksempel på Wiens Secession-arkitektur, som indeholder elementer af nyklassicisme. Art Nouveaus indflydelse er tydelig i brugen af botaniske temaer som palme blade og legende guldindretning. Desuden minder de kvindelige ansigter, der pynter medaljeens inderside, om den berømte art nouveau -kunstner Alphonse Muchas værker. Kvinderne afbildet på medaljonerne vækker minder om Mucha -kvinderne med deres lange flydende hår og bløde træk. Ligesom Majolica -huset er Medallion -huset også blevet kritiseret, hvilket forårsagede mange kontroverser.

3. Pavilloner på Stadtbahn

Otto Wagners Stadtbahn -pavilloner blev bygget på den åbne plads Karlsplatz som stationer for den gamle bybane i Wien i 1898. Otto Wagner var ansvarlig for den kunstneriske udformning af bybanen og designede to identiske pavilloner mod hinanden i stil med Wien -sessionen. Deres centrale placering gjorde, at funktionelle bygninger også spiller en repræsentativ rolle.

I dag ligger metroen direkte under pavillonerne. På grund af opførelsen af metroen i 60'erne ønskede byen at nedrive begge bygninger. Nedrivningsplanen førte imidlertid til protester, og som et resultat blev pavillonerne tilbage.

Otto fulgte sine regler for pavilloner, hvilket var at konstruktion kommer først, og dekoration skulle være underordnet bygningens form og ikke omvendt. Dette princip om, at form skal følge funktion, var meget populært i det 20. århundrede. Rammestrukturen er lavet af metal, og pavillonernes facade er vendt mod marmorplader. Guld, blomster og geometriske motiver pryder ydersiden og viser jugendstil. Vægten på rene linjer og funktionel konstruktion kombineret med buede og blomsterdekorationer er eksemplarisk for arkitekturen i Wien -sessionen.

I øjeblikket er begge bygninger dækket af graffiti. Pavillonen mod vest fungerer som et lille museum, der fortæller historien om bygningen og dens arkitekt Otto Wagners liv. Den østlige pavillon har en cafe og en lille klub i kælderen.

4. Kirke St. Leopold

St. Leopold's Church blev bygget fra 1904 til 1907 efter Wagners design. På tysk kaldes bygningen ofte "Kirche am Steinhof", som groft oversættes som "kirke på en gårdsplads i sten". Navnet kommer fra stenbrudene ved siden af bygningen. St. Leopold's Church tilhører imidlertid den skytshelgen i Østrig, som konstruktionen var dedikeret til.

Kirken blev oprindeligt bygget til patienterne på det psykiatriske hospital, som lå i den samme bygning. Derfor måtte Wagner tage højde for, at mennesker med alvorlig psykisk sygdom ville gå i kirke. For at give et sikkert og praktisk sted for patienter diskuterede Otto dette spørgsmål med plejepersonalet. Arkitekturen omfattede derfor bænke med afrundede kanter og flere nødudgange for sikkerheden. Derudover var der ingen scener med vold fra Kristi liv i det indre, for ikke at forstyrre patienterne. Wagner indarbejdede også hygiejniske aspekter i designet. Hellig vand blev for eksempel stillet til rådighed gennem en dispenser for at undgå sygdomme forårsaget af infektion.

På grund af uoverensstemmelser mellem Otto og ærkehertug Franz Ferdinand blev arkitekten ikke nævnt under åbningen af kirken. Da ærkehertugen ikke blev erobret af stilen i Wien -sessionen og samarbejdet med arkitekten, modtog Otto ikke yderligere arbejde fra den kejserlige familie. Otmar Szymkowitz, kunstneren, der skabte skulpturerne til Otto Wagner's Medallion House, skabte lige så fremragende engelskulpturer over den pragtfulde indgang til kirken.

5. Sekskonstruktion

Da kunstnerne i Wien -filialen havde brug for et sted at vise deres værker, gav de Josef Maria Olbrich til opgave at bygge et udstillingsrum for dem. Olbrich var elev af Otto Wagner. Designet af filialbygningen var hans første store job som arkitekt. Bygningen blev bygget fra 1897 til 1898 og er et af de vigtigste arkitektoniske eksempler på østrigsk jugendstil. Selv i dag fungerer bygningen som et museum for moderne kunst.

Dens kubiske form, hvide vægge og en ekstravagant gylden kuppel får bygningen til at skille sig ud fra omgivelserne. Da byggeriet blev afsluttet i 1898, samledes folk i stort antal foran bygningen og diskuterede dets usædvanlige udseende. Den østrigske journalist Eduard Petzl sammenlignede engang endda den iøjnefaldende kuppel med et kålhoved.

Over indgangen kan du læse indskriften, der betyder "for hver æra sin egen kunst, for kunsten - sin egen frihed." Dette citat er blevet et af mottoerne i Wien -filialen. Et andet udtryk er skrevet på venstre side af bygningen med de latinske ord "Ver Sacrum", som oversættes som "hellig kilde". Med sine rene linjer, flade vægge, guldindretning og botaniske elementer inkorporerer Secession -bygningen egenskaberne ved den østrigske jugendstil.

Forskellige østrigske kunstnere samarbejdede om yderdøren. Urtepotterne på hver side af bygningen blev fremstillet af den østrigske håndværker Robert Earley, der dekorerede bunden af krukkerne med skulpturer af skildpadder. Over indgangen skildrede Otmar Szymkowitz en gorgon. Uglerne på begge sider af bygningen blev designet af Koloman Moser. Filialen i Wien ændrede ikke kun den måde, man ser arkitektur på, men udfordrede også traditionen, banede vejen for nye muligheder og samtidskunst og påvirkede kunstnere og arkitekter rundt om i verden.

Fortsætter emnet arkitektur og statelige bygninger, læs også om hvorfor Filippo Brunelleschi, der byggede hovedkatedralen i Firenze tredive år var ikke i hans hjemby, og det var grunden til at vende tilbage til sit hjemland.