Video: Atleter og metroarbejdere: "Nye kvinder" af socialisme i Alexander Samokhvalovs værker
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Hans "Girl in a Striped T -shirt" blev sammenlignet med Gioconda - og denne sammenligning irriterede ham kun. Alexander Samokhvalov var engageret i bogillustration og plakater og porcelænsmaleri … Men han kom ind i kunstens historie takket være talrige lærred dedikeret til sovjetiske kvinder - stærke og smukke, som antikkens gudinder.
Kunstneren blev født i 1894 i Bezhetsk nær Tver, i familien til en fattig købmand. I en alder af tolv kom han ind på Kalyazin Mekanisk og Teknisk Skole, hvor hans enestående talent for tegning blev afsløret. Det vides imidlertid ikke, om Samokhvalov ville have valgt en malers vej for sig selv, hvis han … ikke var blevet bortvist fra skolen for at deltage i gadeoptøjer. Hver sky har en sølvbeklædning, og nu forstår den kommende "sanger for sovjetiske arbejdere" hemmelighederne ved kunsthåndværk på Bezhetsk Real School of Painting og flytter derefter til Skt. Petersborg, hvor han fortsætter sine studier på Kunstakademiet. I Skt. Petersborg befinder han sig i centrum af Ruslands kunstneriske liv, tilbringer al sin fritid på museer, deltager aktivt i udstillinger og … studerer det gamle russiske ikon - konventionalitet, monumentalitet, udtryk for ikonemaleri uforklarligt tiltrækker ham.
I nogen tid var Samokhvalov medlem af foreningen "Kunstens verden" - ja, han arbejdede sammen med raffinerede æsteter og dekadenter, der meget tvetydigt accepterede revolutionære tendenser og forsøgte at glemme sig selv i de udsøgte ornamenter fra svundne tider. Efter lukningen af Kunstakademiet blev Samokhvalov elev af Kuzma Petrov-Vodkin. I denne periode foretog han en ekspedition til Samarkand, hvor han studerede orientalsk arkitektur og kunsthåndværk. I 1923 tog kunstneren eksamen fra VKHUTEMAS, hvor innovative metoder sejrede, og hovedformålet med træning var at indgyde eleverne en passion for kreative eksperimenter.
Samokhvalovs uafhængige kunstneriske aktivitet var ikke begrænset til skildringen af de "nye sovjetiske kvinder", selvom det hele begyndte med dem - med avantgarde -maleriet "The Washwash", hvor trappen og loftet sank ned i en hvirvelvind, og konventionel, næsten ansigtsløs kvindefigur bøjet over den skrøbelige figur af et barn - så om det er et plot fra det hårde sovjetiske liv eller et arkaisk ritual. I 1920'erne var Alexander Samokhvalov imidlertid engageret i propagandaopgaver og anvendte snarere end rent maleri - og det lykkedes ganske godt. Han tegnede flere propagandaplakater for Russian Telegraph Agency og modtog endda en guldmedalje for en af dem på den internationale udstilling i Paris. Samtidig fik han et job som kunstner på Statens (Leningrad) Porcelænsfabrik, hvor han tegnede skitser til dekorative plader om temaet bondeliv. Efterfølgende arbejdede han meget som illustratør, samarbejdede med forlagene "Detgiz" og "Rainbow", arbejdede som teaterkunstner og forsøgte sig med at skrive. Og selvfølgelig deltog han regelmæssigt i udstillinger af mange kunstforeninger og foreninger, hvor han var medlem. Der viste han for første gang de offentlige lærreder, hvor han, inspireret af arkaisk kunst og antikken, og modernismens resultater, formidlede billederne af arbejdende sovjetiske kvinder.
Hans "Conductor" gik langs bilen, ligesom en nemesis, mange "Workers" skabte ikke så meget noget materiale, som de skabte en ny verden. Han malede en række akvareller "Metrostroyevki", hvor han fangede kvinder, der arbejdede på opførelsen af metroen i Moskva, rejste til Ivanovo-Voznesensk for at male arbejderne på en vævefabrik …
Han kunne godt lide at skildre atleter. I 1930'erne dannedes en særlig holdning til kropslighed i sovjetisk kultur, der mindede om det gamle - forherligelsen af fysisk styrke, fysiske kulturparader, skønheden i nøgne muskler … Kvinder behøvede ikke længere at forblive svage og skrøbelige. Både de kvindelige arbejdere og de kvindelige atleter i Samokhvalov fremstår fulde af grænseløs styrke - både fysisk og åndelig.
I dag ser vi ikke noget usædvanligt i hans maleri "Pige i en T -shirt", men i 1937 var det revolutionerende og fortalte beskueren om nutidens kvinde - og endda fremtidens kvinde. Et kort hårklipp uden spor af styling, tøj, enkel og billig, tætsiddende stærk krop, en kropsholdning fyldt med bevægelsesimpuls, et strengt ansigtsudtryk. Ingen koketteri eller forlegenhed - enkelhed, tillid, beslutsomhed … På udstillingen i Paris blev hun straks døbt "sovjetisk Gioconda", men kunstneren var skuffet over en sådan sammenligning. I Gioconda så han latent ironi, hun syntes ham hånende, hemmeligholdt - ikke sådan er hans heltinde. "Min kæreste har ikke haft et smil endnu, men hvis det viste sig, ville det være helt anderledes - et smil af handlingsklarhed" - sådan beskrev han sin "Pige i en T -shirt".
Samokhvalov med alle sine kreative impulser passer perfekt ind i kravene til socialistisk realisme. Efter mordet på Kirov skabte han flere værker dedikeret til ham. Og her kan du anklagende råbe: "Opportunisten!" - ifølge kunstneren hentede han imidlertid inspiration til skabelsen af kompositionen fra gamle kirkefresker …
Han var gift to gange. Efter døden af sin første kone Catherine, der gav ham to døtre, giftede kunstneren sig med en sygeplejerske Maria Kleschar, der poserede for ham for at illustrere romanen af Chaplygin "Stepan Razin". Det var kærlighed - Samokhvalov dedikerede poesi til sin kone, lærte hende at male … Hun poserede ikke kun for ham, men hjalp også med at arbejde med mange illustrationer. I 50'erne begyndte Kleschar sin egen karriere som kunstner og præsenterede sit arbejde på flere udstillinger. Indtil slutningen af sit liv arbejdede Alexander Samokhvalov på malerier dedikeret til socialismens idealer, illustrerede indenlandske og udenlandske klassikere og underviste. Han skrev flere selvbiografiske bøger, hvor han afslørede mange af sine kreative ideer, talte om oprettelsen af mange af hans værker. Samokhvalovs lærreder opbevares på museer og private samlinger i Rusland og flere europæiske lande.
Anbefalede:
7 nye film og tv -serier om kvinder og for kvinder, som du helt sikkert bør se
Film og tv -udsendelser for kvinder er længe ophørt med kun at blive forbundet med melodramaer og grådfulde romantiske historier. Meget mere opmærksomhed tiltrækkes af filmskabernes kreationer, hvor vi taler om det smukke køn med en stærk karakter, der er i stand til at tage ansvar. Især efterspurgte er projekter, der åbner op for nye facetter af kvindelige karakterer og kendetegnes ved et interessant plot
Nye værker af Emma Hack
Oprettelserne af den australske bodypainting artist Emma Hack fortjener særlig opmærksomhed. Og nu vil vi lære dem bedre at kende
Nye værker fra samlingen "Pencil versus Camera" af kunstneren Ben Heine
Kunstneren Ben Heine har i lang tid og med stor glæde skabt collager, hvor blyantstegning dygtigt væves ind i blanke fotografier. Pencil vs Camera -samlingen vokser dag for dag, og dermed berømmelsen af illustratoren
En unik samling af fotografier af sovjetiske atleter og atleter fra 1920-1930
Sovjettidens historie er mangefacetteret, og der blev lagt særlig vægt på sovjetlandets udvikling på udviklingen af fysisk kultur og sport. Man mente, at enhver sovjetisk borger til enhver tid skulle komme ud for at forsvare sit land, og udover dette havde sportspolitikken en udpræget ideologisk betydning. Den første socialistiske stat skulle være den første i alt og på sportsarenaen inklusive
Nye værker af den talentfulde illustratør John Holcroft
Forfatteren til satiriske tegninger, den talentfulde kunstner John Holcroft behøver ingen introduktion. Hans aktuelle og udadtil ukomplicerede værker appellerer til den sofistikerede seer og mange fans af smart illustration. John Holcroft, der fordømmer laster og uretfærdighed, bringer det rationelle, det gode og det evige til verden gennem sin lakoniske og dybe kunst