10 talentfulde japanske kvinder, hvis arbejde verden beundrer

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Japans kunsthistorie er en af de rigeste i verden. Og som regel er det ofte de mandlige kunstnere, billedhuggere og fotografer, der er i rampelyset og modtager enorm anerkendelse fra offentligheden. Men disse talentfulde japanske kvinder kunne ikke kun bevise for sig selv, men for hele verden, at køn ikke betyder noget for kreativiteten, og at den svage halvdel af menneskeheden på ingen måde er ringere end den stærke.

1. Yayoi Kusama

Når det kommer til ikoniske japanske kunstnere, dukker straks navnet Kusama Yayoi op, som måske er den mest berømte af dem, der arbejder i dag. De fleste kunstelskere kender sikkert hendes polka-dot græskar, som Kusama betragter som "den sjoveste af grøntsager"!

Efter at have brugt hele sit liv på at kæmpe for hallucinationer, blev Kusama interesseret i kunst for at hjælpe med at klare sine indre kampe ved at placere hende i det fysiske område. På trods af at hun er næsten halvfems år gammel, arbejder hun lige så frugtbart som før. Og for nylig åbnede denne ekstraordinære kvinde Yayoi Kusama -museet i Sanjuku, Tokyo, som er så populært, at alle, der ønsker at besøge det, skal bestille billetter flere måneder i forvejen! Men selvom du ikke har mulighed for at besøge Tokyo, kan du altid finde et dusin af hendes værker på Internettet for at stifte bekendtskab med værket fra en af de mest legendariske japanske kunstnere, der tilbragte det meste af sit liv i en sindssygt asyl.

2. Shiota Chiharu

En af de mest betydningsfulde og revolutionerende installatører i Japan, Shiota Chiharu blev født i Osaka, men bor og arbejder i Berlin. I løbet af årene med hendes aktivitet formåede hun at blive berømt over hele verden takket være sine betagende panoramiske lærreder skabt af tråde, slanger og andre ting samt andre ret abstrakte objekter. For Shiota repræsenterer de forbindelser, hun danner, menneskers og tinges indbyrdes forbundethed samt den komplekse, sammenflettede natur af menneskelige relationer. På trods af at Shiota har boet i Tyskland siden 1996, betragtes hun som en af de mest berømte samtidige japanske kunstnere i sit hjemland, mens hun stadig er et vigtigt forbillede for kvindelige kunstnere rundt om i verden. Ikke overraskende blev hun i 2014 valgt til at repræsentere Japan på Venedigbiennalen.

3. Tabaimo

siger Tabaimo i en video udgivet af det svenske Moderna Museet. I flere år har den moderne japanske animator-animator vist sit arbejde over hele verden og er kendt for sine videoinstallationer, som i sagens natur er både magiske og ubehagelige. Tabaimos arbejde har en tendens til at fokusere på samfundet, især Japans sociale arbejde, og stille spørgsmålstegn ved det på sin egen måde.

Hendes animationsstil indeholder elementer fra ukiyo-e og tidlige mangategninger, men generelt sker det hele ved hendes egen måde at fortrænge eller adskille objekter i de illustrationer, hun skabte. I hendes videoinstallation Japanese Suburban Train fra 2001 kan en bunke med kropsløse menneskehænder ses liggende på gulvet. Passagerer mærker ikke noget og er enten absorberet i deres aviser, mobiltelefoner eller sover. Hendes værker er ofte så surrealistiske, at de ofte tager beskueren til forskellige by- eller naturlandskaber og efterlader tvetydige og tvetydige indtryk., siger Tabaimo i sin videobesked til offentligheden (2006), der udforsker "grænser eller mangel på det" i offentlige og private rum.

4. Mori Mariko

Mori Mariko blev født i Tokyo i 1967 og er en kunstner, hvis værk kombinerer Japans historie med sine betagende futuristiske visioner. Mori arbejder inden for skulptur, fotografering og digital kunst og legemliggør Japans kulturelle modstand som et futuristisk samfund med et rigt historisk fundament. I 2010 grundlagde Mori en non-profit organisation kendt som Faou Foundation, som fejrer forbindelsen mellem kunst og det naturlige miljø ved at skabe samtidskunstinstallationer rundt om i verden.

5. Shirley Kaneda

Shirley Kaneda er født i Japan af koreanske forældre og udtrykker sin fortrolighed med "hybrid identitet". Under en offentlig samtale på New York Studio School i 2018 reflekterer Kaneda over et fotografi af hans familie taget i 1954 i Japan. Fotografiet viser hendes mor og bror klædt i vestligt tøj, og som barn var hun iført en farverig koreansk national kjole, som hun mener kunne have inspireret og endda formet nogle af hendes "visuelle oplevelser." Abstrakt kunstner sigter mod at forstå, hvad det vil sige at være abstrakt. Derfor leder hun ofte efter måder, hvorpå hun kan røre ikke kun følelser, men logisk intelligens, hvilket genererer en masse modstridende refleksioner. Ved at udtrække følsomhed fra beskueren giver hendes malerier en håndgribelig reaktion som bevis på, at de er værdige til at "eksistere kritisk." Hun siger, at det er at være kunstner. Og det er slet ikke overraskende, at titlerne på nogle af hendes malerier, såsom "Senseless Clarity" eller "Confident Understanding", afspejler de modsatte følelser, vi finder i kunst og i livet.

6. Ninagawa Mika

Ninagawa Mika er en anden kvinde, hvis arbejde pryder hele spektret af kunst. Hun er fotograf og filmskaber, verdensberømt for sine lyseste, næsten sure fotografier af blomster, fisk og landskaber, der skinner klarere end Tokyons neonskilte. Og det er slet ikke overraskende, at denne japanske kvinde har nået kolossale højder ikke kun inden for reklameområdet, men også i filmindustrien. Trods alt efterlader hendes arbejde få mennesker ligeglade, og nogle giver endda et ønske om at overføre urealistisk lyse billeder til kimonoer eller brudekjoler.

7. Ohawa Nanase

Midt i 1980'erne bragte verden til Clamp, en japansk mangagruppe, der var kvindelig, og som producerede værker som Tsubasa og Cardcaptor Sakura.

Ohawa Nanase (også kendt som Ageha Okawa), deres leder, instruktør og historiefortæller, der den dag i dag har hovedansvaret for at skrive de scripts, som Clamp producerer og vejlede historiefortællingsprocessen. Resten af deres gruppe på fire er involveret i illustration og skabelse og udvikling af karakterer. Inden de nåede berømmelse, boede pigerne sammen i en lille lejlighed med to soveværelser i Tokyo. I dag fortsætter gruppen med at trives og arbejde sammen ved hjælp af sit eget redigerings- og stavekontrolsystem.

I et interview med The New York Times i 2006 talte Okawa om kvinders rolle i både animation og manga og konkluderede, at mangascenen giver flere muligheder for kvinder end animationsverdenen. Faktisk er det en måde for dem at udtrykke sig frit. Trods alt er stærke kvindelige karakterer blevet meget almindelige i mangaen og derved gjort det klart, at en kvinde også kan være stærk og uafhængig.

8. Kawauchi Rinko

Den fremtrædende japanske fotograf Kawauchi Rinko fik først international succes omkring 2001, da hun ambitiøst udgav tre fotobøger - Utatane, Hanabi og Kanako på samme tid - og hendes fortryllede og subtile fotostil gav hende et æresstipendium fra Royal Photographic Society. Ved at fokusere på at fange de almindelige øjeblikke i hverdagen får hendes arbejde selv de mest dagligdags ting til at virke så smukke, at de ofte ikke kan tages fra dem.

9. Yoshiko Shimada

Yoshiko Shimada er kendt for sit arbejde, der engagerer publikum i spørgsmål om samfundet og dets forhold til kvinder samt seksualitet. Især undersøger hun oprettelsen af organisationer og regeringer, der har magten, og belyser specifikke overgreb begået af dem mod kvinder og andre minoriteter. Shimada arbejder med områder som forestillinger, skulpturer og videoinstallationer og berører emner relateret til fordomme mod kvinder fra offentligheden, herunder politikere og arbejdsgivere, der næsten håner repræsentanterne for den svage halvdel af menneskeheden.

I løbet af det sidste årti er Shimadas installation Statue of a Japanese Comfort Woman blevet viral. Installationen er dedikeret til et bestemt sted og en begivenhed og hylder koreanske kvinder, der blev tvunget til prostitution under anden verdenskrig. I 2017, efter at borgmesteren i Osaka meddelte, at han ville afbryde forbindelserne til San Francisco, fordi de rejste en lignende statue, gik flere kunstnere på gaden og støttede Shimadas kunst ved at efterligne statuen. Og i 2019 fotograferede kvinder rundt om i verden sig selv igen og efterlignede statuen som reaktion på en udstilling censureret på Aichi Triennale International Arts Festival i 2019. politiske forskelle.

10. Miyako Isiuchi

Der mangler ikke på talentfulde kvindelige fotografer i Japan, og Miyako Ishiuchi (Ishiuchi) er et af navnene øverst på denne liste. Født i Gunme i 1947 og opvokset i Yokosuka, hun var dybt påvirket af atmosfæren i Japans største havne og byer, som blev besat af det amerikanske militær efter Anden Verdenskrig. I 2014 blev hun den første asiatiske kvinde, der modtog Hasselblad Fondens International Photography Award.

En hjerteskærende samling af Hiroshimafotografier, der dokumenterer personlige og husholdningsartikler, der blev fundet, efter at atomsprængningen blev doneret til den tidligere amerikanske præsident Barack Obama under hans historiske besøg i byen.

Og i forlængelse af emnet - en artikel om hvordan, efter at have påvirket Kinas historie, forløb et uudsletteligt mærke.