Indholdsfortegnelse:
Video: Hvordan datteren til en juveler fra Sankt Petersborg lærte Marc Chagall at flyve: Smukke Bella Rosenfeld
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
De blev forelskede i 1909 i Skt. Petersborg. Bella Rosenfeld, der var den 19-årige datter af en velhavende juveler, og Mark, syv år ældre end hende, går stadig på kunstskole. De er begge født og opvokset i Vitebsk. Og de så aldrig hinanden. To fra helt forskellige verdener. Og for begge var det kærlighed ved første blik. Ifølge Chagall begyndte deres kærlighed i det øjeblik, da de første gang så hinanden og varede 35 år.
Bellas familie
Bella Rosenfeld (1895-1944) - forfatter og kone til den berømte Marc Chagall. Bella blev født i Vitebsk og var den yngste af otte børn af Shmuel Noah og Alta Rosenfeld. Hendes forældre, ejerne af en succesrig smykkevirksomhed, var medlemmer af det hasidiske samfund og førte et familieliv i overensstemmelse med jødisk tradition. Men de foretrak en sekulær uddannelse for deres børn. Bella tog eksamen fra en russisk sprogskole og kom derefter ind på Litteraturfakultetet ved Moskva Universitet. Hun var en strålende studerende. I denne periode blev Bellas interesser bestemt - teater og kunst (hun skrev artikler om disse emner til universitetsavisen).
Kærlighed ved første blik
I 1909 boede Bella hos sine venner i Skt. Petersborg, og der mødte hun sin sande kærlighed - Marc Chagall, dengang en fattig og lidt kendt kunstner. De var kun 20 år gamle. Kærlighed ved første blik var gensidig, og snart blev de forlovet. Chagall var fascineret af Bella: han beundrede hendes elfenbenshud og store sorte øjne. Bella Rosenfeld oplevede selv de reneste oprigtige følelser for denne dreng med uplejede krøller og udseendet af en ræv i himmelblå øjne.
Bella Rosenfeld beskrev sit møde med Marc Chagall på følgende måde:”Når du får et glimt af hans øjne, bemærker du, at de er blå som himlen. De var mærkelige øjne … lange, mandelformede … og hver af dem syntes at flyde på egen hånd som en lille båd. " Chagall selv mindede dette møde ikke mindre romantisk:”Hendes stilhed er min. Hendes øjne er mine. Som om hun har kendt mig længe."
Bella, datter af en velhavende juveler, voksede op i en atmosfære af sindsro, ro og sikkerhed. Men Marks familie var langt fra rig. Hans far arbejdede flittigt i en sildebutik og forsøgte at forsørge sine ni børn og kone. Da Bella og Mark mødtes, følte de, at de var beregnet til hinanden - det var virkelig kærlighed ved første blik (som det normalt er tilfældet i enhver stor kærlighedshistorie). Rosenfelds var utilfredse med deres datters valg, men det gjorde det ikke forhindre det unge par i at afslutte sit ægteskab i 1915. Den 25. juli 1915 fejrede Marc Chagall sit bryllup med Bella Rosenfeld, kvinden, der blev hans største kærlighed og inspiration. Og allerede i 1916 blev deres førstefødte født - pigen Ida. Efter afslutningen på første verdenskrig flyttede de til Frankrig, hvor Chagall spredte sine maleriske vinger.
Chagalls muse
Bella var ikke kun en kone for Chagall, men også en muse og yndlingsmodel af sin mand. Bellas indflydelse på kunstnerens kunstneriske arbejde var betydelig. Så meget, at Chagall som 22 -årig blev elev af den russiske kunstner Leon Bakst. Han var berømt i Europa for sine tegninger, malerier og dekorationer. Marc Chagalls værker er imponerende i deres sort og egner sig ikke til en streng klassificering. Forfatterens stil, der inkluderer en ukonventionel kunstnerisk måde, var påvirket af kubisme, fauvisme og orfisme. Kunstnerens religiøse engagement kan også ses i hans værker.
Tro mod sin stil eksperimenterede Marc Chagall med forskellige teknikker og genrer gennem hele sit liv. Hans kreative arv omfatter bogillustrationer, grafik, scenografi, mosaikker, glasmalerier, skulptur og keramik. De originale værker af Marc Chagall pryder de største teatre i verden. I 1964 malede kunstneren loftet på Palais Garnier Paris Opera House. I 1966 skabte han freskomalerierne Triumph of Music og Sources of Music til New York Metropolitan Opera.
Marc Chagall var en af de første malere, der brugte staffeli -maleri til at skabe teaterlandskaber. Og han opnåede alle disse succeser med sin muse. En væsentlig del af kunstnerens værker er dedikeret til Bella Rosenfeld, uanset om de blev skrevet under pigens liv eller efter hendes død.
Mark og Bellas styrke og dybde fanges i kunstnerens lærreder. Meget ofte portrætterede Chagall sig selv og Bella, der fløj over byer. Som om den kærlighed, de delte, var stærkere end selve tyngdekraften. Et af hans mest fremragende værker er utvivlsomt over byen. Her svæver de begge over Vitebsk, en lille hjemby, der er dem så kær.
Et andet mesterværk af Chagall med Bella svævende i luften er fødselsdag. Bella beskrev dette billede således:”Og nu begynder vi begge at svømme i fællesskab i dette farverige rum. Vi vil bryde ud. Den blå himmel og skyerne kalder os."
Brudens tema er centralt for Marc Chagalls arbejde. Dette skyldes kunstnerens rene og dybe følelser for Bella. Bruden i Chagalls lærreder er repræsenteret af en flyvende figur, som synes at absorbere lærredet. Den konstante brug af dette plot antyder, at kunstneren virkelig elskede sin "brud" - Bella. Rosenfeld blev en gudinde, der blev rost og tilbedt. I livet og efter døden.
Bellas erindring
Bella Chagall døde i 1944 i USA af en virusinfektion. Marc Chagall, knust af sorg, malede ikke i et år efter sin elskedes død. Marc Chagall udgav nogle af hans elskedes skrifter i 1946 (samlingen Burning Lights). Desuden opbevarede han hendes notesbog, som han fortsatte med at illustrere i de næste 20 år! Chagall fyldte blanke sider med rørende farverige portrætter.
Anbefalede:
Hvordan de elskede Egypten i Skt. Petersborg: Hvor i Skt. Petersborg kan du finde ekko af mode for egyptologi
Ligesom en ung fashionista pryder sig selv med det, der er populært i hans kreds, prøvede unge Petersborg med glæde engang egyptisk "nyt tøj" - hvad der blev populært inden for arkitektur med begyndelsen af Egyptomania. Sådan opstod sfinxer og pyramider, hieroglyffer og basrelieffer i den nordlige hovedstad, der inspirerede alle nye generationer af byboere til yderligere at studere den mystiske gamle kultur
Hvordan den mest succesfulde kvindelige juveler, der blev elsket af Liza Minnelli, lærte hele verden at elske sølv
Historien kender mange inspirerende eksempler på guldsmede, men den mest succesfulde af dem var Elsa Peretti, den permanente førende designer af Tiffany & Co., der lærte alle fans af høje smykker at elske sølv og lakoniske former. Liza Minnelli var fan af sit talent, Gal Gadot i filmen "Wonder Woman" reddede verden med armbånd fra Peretti. Og hundredvis af almennyttige organisationer rundt om i verden er taknemmelige over for hende slet ikke for øreringe og ringe
Datteren til en juveler og designer skaber mesterværker i boligkunstobjekter af bambus
Datteren til en guldsmed og designer Elora Hardy voksede op på Bali og forlod derefter for at studere og bo i Amerika. Men for ti år siden besøgte hun igen denne paradisø og vendte stærkt imponeret tilbage til New York. Hun blev overvældet af fantastiske ideer relateret til bambus: Elora besluttede at bygge huse af det, og ikke enkle, men utrolig skønhed og praktisk. Hun sagde straks sit job op som modedesigner i New York, flyttede til Bali og startede sin egen byggeforretning. Elora bygger nu boligkunst
Hvorfor sluttede datteren til Sankt Petersborgs guvernør sig til terroristerne, og hvordan hun dræbte zar Alexander II
Alexander II er en kejser, der samvittighedsfuldt forsøgte at forbedre og reformere statens struktur, og han ville gøre dette uden pres på de progressive samfundslag. Den første halvdel af hans regeringstid kaldes ofte "optøningen", han var så anderledes i sine tilgange fra sin pedantiske og hårde far Nicholas I. Men den progressivt tænkende del af samfundet desværre forstod ikke, at ikke alt, hvad der sker i landet kan tages imod ham
Som juveler besluttede Cindy Chao at sige farvel til sin karriere og blev en stjerne: Juveler, der hører hjemme på et museum
Det har længe været kendt, at asiatiske juvelerer er sande troldmænd. Den unge kunstner Cindy Chao er ikke den sidste i galaksen med store navne. Som barn drømte hun om at skabe noget, der ville gå til Christies auktion - intet mere, intet mindre. Og nu opbevares dyrebare blomster og sommerfugle, så skrøbelige i udseende og stærke i virkeligheden, på museer for moderne kunst, gå under hammeren for fantastiske summer og fortrylle berømtheder