Indholdsfortegnelse:
Video: De mest berømte former for kunstnerisk maleri af russiske mestre, bevaret indtil det 21. århundrede
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Det ser ud til, at kunstnerisk maleri ikke har nogen plads tilbage i det pragmatiske 21. århundrede, og nu kan det kun beundres på museer. Dog indtil videre i Af Rusland du kan finde blomstrende workshops, der har bevaret de gamle traditioner for forskellige kunstneriske malerier og fortsat forbløffer moderne indbyggere med deres dygtighed.
Zhostovo
Oprindelse Zhostovo maleri går tilbage til begyndelsen af 1800 -tallet. På det tidspunkt opstod der i flere nabobyer i den tidligere Troitskaya volost (nu Mytishchi-distriktet i Moskva-regionen) håndværksværksteder, der beskæftigede sig med fremstilling af malede dekorative genstande fra papier-maché, belagt med lak. Kunstnere malede kasser, cigaretkasser, sukkerskåle og metalbakker. Efterhånden steg antallet af bakker, der blev produceret, og fortrængte derved andre produkter. Hovedmotiverne for at male er blomsterbuketter. I begyndelsen af det 20. århundrede, med fremkomsten af sovjetmagt, blev landsbyerne forenet til en artel "Metallopodnos", og mestrene havde svært ved at pålægge dem nye plotter til tegning, dikteret af realismens daværende tendenser. Imidlertid formåede kunstnerne at bevare deres originalitet, og Zhostovo -bakkerne gik fra kategorien husholdningsartikler til dekorative paneler, som værdsættes ikke kun i Rusland, men også i udlandet.
Khokhloma
Khokhloma opstod i det 17. århundrede i nærheden af Nizhny Novgorod. Navnet på håndværket kom fra landsbyen Khokhloma, hvor færdige produkter blev bragt fra nærliggende landsbyer. Grundlæggerne af dette træmaleri kaldes de gamle troende, der flygtede fra den nye kirkeorden. Det var dem, der ejede hemmelighederne ved det "gyldne" maleri på fade. Forresten er maleriets grundlag ikke gyldent, men sølvtinpulver. En speciel sammensætning påføres oven på den, derefter udsættes for varmebehandling, og først derefter begynder de at male. De vigtigste motiver for Khokhloma er rønnehobe, bær, blade og blomster.
Gzhel
Gzhel kaldes Ruslands kendetegn inden for anvendt håndværk. Det menes, at Gzhel stammer tilbage fra 1300 -tallet. Nogle hævder, at navnet stammer fra floden Gzhelka (Gzholka), hvor der var en landsby, hvor håndværkerne boede. Andre mener, at "gzhel" er et parafraseret ord "zhgel", det vil sige fyring af keramik. 60 km fra Moskva er der en "Gzhel -busk", som består af 27 landsbyer, hvor de beskæftiger sig med affyring og maling af keramik. De blev malet med koboltblå på to måder: overglasur og underglasur. Først blev tegningen påført vådt ler og derefter igen på glasuren. Håndværket i Gzhel -keramik blomstrede, da de rige brugte bordssølv, og almindelige mennesker brugte groft keramik i forskellige størrelser. Over tid blev Gzhel tilgængelig for alle dele af befolkningen, men den mistede ikke sin skønhed og relevans.
Fedoskino
Landsbyen Fedoskino (Moskva -regionen) er berømt for at male med lakker. I det 18. århundrede, nær landsbyen, var der en Lukutinskaya -fabrik til produktion af lakerede visirer til hatte. Derefter ændrede hun retning, og 80 civilarbejdere begyndte at male produkter fra papier-maché og træ med lak. Den fantastiske glød og glans af kasser og andre miniaturer blev opnået ved hjælp af "gennem skrivning". Dette var navnet på teknikken, da et tyndt lag af bladguld og perlemor blev påført overfladen, før den blev tegnet direkte. De mest populære tegneemner er forbundet med almindelige menneskers liv.
Mezen maleri
Ligesom mange andre folkehåndværk fik Mezen -maleriet sit navn fra det område, hvor det udviklede sig - i dette tilfælde fra navnet på Mezen -floden, der ligger i Arkhangelsk -regionen. Teknikken, hvor håndværkerne arbejder, går tilbage til de gamle slaviske stammer. De vigtigste ornamenter er rhombusser, kors, solskiver, der gentages i en bestemt rækkefølge. Mezen -træmaleri domineres af kun to farver - sort (sod) og rødlig (okker). Grundlæggende påføres ornamenter på husholdningsartikler: kasser, spindehjul, slever. Efter at have malet redskaberne påføres linolie på det, hvilket beskytter tegningen mod sletning og giver det en ekstra glans. Mange moderne kunstnere fortsætter med at udnytte gamle håndværk, mens de introducerer noget eget. Altså en kunstner fra Izhevsk malet i traditionelle kunstteknikker … kranier.
Anbefalede:
Hvorfor i det 18. århundrede i Rusland blev det russiske sprog udvist af det høje samfund, og hvordan det blev returneret
Respekt for modersmålet, dets berigelse og udvikling er alle garantier for bevarelse af den russiske arv og kulturudvikling. I visse perioder i russisk tale og skrift var der låntagning af fremmedord, udtryk og modeller. Først var hovedkilden til fremmedord på russisk polsk, derefter tysk og hollandsk, derefter fransk og engelsk. Den leksikale fond blev beriget gennem udviklingen af videnskab, kultur, politik og internationale forbindelser. I forskellige perioder er holdningen til s
Hvorfor indtil det 17. århundrede var kun mænd engageret i strikning, og hvordan kvinder vandt retten til dette håndværk
Oprindelsen til gammelt kunsthåndværk går tabt i historiens dybder længe før vores æra. Og nu ved ingen med sikkerhed, hvem og hvornår den første sløjfe blev bundet. Men ifølge forskere blev håndstrik opfundet af mænd, og araberne blev betragtet som de dygtigste håndværkere i oldtiden, der for 2000 år siden allerede vidste, hvordan man skabte flerfarvede komplekse mønstre på knoglepinde og besad mange strikkehemmeligheder
Hvad blev berømt for de syv mest berømte russiske kunstnere i det tyvende århundrede
Storhedstiden for den russiske skole for malerkunst kom i det 18. århundrede efter åbningen af det kejserlige kunstakademi. Denne uddannelsesinstitution åbnede verden for fremragende kunstnere som: Vasily Ivanovich Surikov, Ivan Konstantinovich Aivazovsky, Mikhail Alexandrovich Vrubel, Fedor Stepanovich Rokotov, samt mange andre berømte mestre. Og allerede fra 1890'erne fik kvindelige repræsentanter lov til at studere på dette akademi. Sådanne talentfulde kunstnere som: Sophia Vasilye studerede her
Medicin i det sidste århundrede: 20 skræmmende fotografier af medicinske instrumenter og behandlingsmetoder fra det sidste århundrede
Bizarre medicinske værktøjer, skræmmende procedurer og bizarre metoder til helbredelse af patienter. Vi har samlet alt dette i vores anmeldelse dedikeret til medicinen fra det sidste århundrede. Når man ser på disse fotos, er det stadig at ånde lettet op, at alt i dag er anderledes
Tasmaniernes tragedie: Hvordan folket blev ødelagt, bevarede den neolitiske kultur indtil det 19. århundrede
Indtil relativt for nylig boede et unikt folk på vores planet - Tasmanierne. Det var mennesker, der formåede at leve i fuldstændig isolation fra andre civilisationer indtil begyndelsen af det nittende århundrede; de syntes at være frosset i forhistorisk virkelighed - stenværktøjer, primitiv jagt, simpelt liv århundrede efter århundrede. Men i 1803 ankom de første bosættere til øen Tasmanien, og dagene i den tasmanske kulturs liv var talte. Efter et par årtier var det hele slut