Video: Hvordan "litauisk musiks" far og en talentfuld kunstner endte i det "gule hus": Mikalojus Čiurlionis
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2024-01-10 02:33
Mikalojus Čiurlionis syntes at have levet adskillige liv på bare seks og tredive år. Komponist, kunstner, tænker, lærer, hypnotisør … og den uheldige, låst inde i væggene på en psykiatrisk klinik. Såret, nedsænket i drømme og derefter i en dyb depression satte han et dybt præg på den litauiske kultur.
Han blev født i 1875 i en tysk-litauisk familie. Hans far var af bondeoprindelse, hans mor kom fra en familie af evangeliske, der flygtede fra religiøs forfølgelse i Tyskland. Hans far var glad for at spille orgel, og fra en alder af seks begyndte Mikalojus nogle gange at erstatte ham som organist under gudstjenester. Først lærte hans far ham selv, men besluttede snart, at drengen havde brug for rigtige lærere. I flere år studerede Čiurlionis på orkesterskolen M. Oginski, gik derefter til Warszawa Institute of Music og blev færdiguddannet.
Čiurlionis optagelser fra de år viser, at musik ikke var hans eneste passion. Denne unge mand, der gemte et livligt sind og et varmt hjerte under dække af ro og beskedenhed, var under sine studier glad for samtidig geologi, kemi, historie, geometri, kulturer i gamle civilisationer, filosofi, sprog (både døde og stille eksisterende), østlige religioner, geometri, fysik, astronomi … Et utroligt bredt udsyn blev senere grundlaget for hans musikalske, kunstneriske og filosofiske kreativitet.
Efter Warszawa endte Čiurlionis på Leipzig -konservatoriet, først som elev og derefter som lærer. I Leipzig oplever Čiurlionis i en alder af syvogtyve den første dokumenterede psykiske krise.
En del af Čiurlionis kreative arv var hans dagbøger - detaljerede dagbøger indeholdende forfatterens tanker om livet, om hans lidelser og glæder, om smertefulde refleksioner og åndelig oplevelse. De har kun overlevet delvist, såvel som hans korrespondance med sin bror og venner. Ciurlionis tekster er ofte fulde af dystre, mindre nuancer, der afspejler forfatterens forsigtige holdning til virkeligheden og mangel på tillid til hans evner.
Meget bidrog til den første depressive episode. Warszawa nægtede at spille sit bedste værk, undervisning var vanskelig, fremtiden blev set som usikker - på trods af at han to gange blev tilbudt stillingen som musikalsk leder, ganske rentabel og respekteret … Čiurlionis forklarede sine afslag lidt usædvanlige - han sagde, at en musiklærer skulle have en ophøjet sjæl, og hans liv er overskyet af små misundelse.
Men hans venner sagde anderledes - det syntes dem, at de i hans nærvær selv blev bedre og renere, med ham sladder og tomme samtaler aftog, og alle syntes at være gennemsyret af lyse følelser. Måske var det den hypnotiske gave fra Čiurlionis? De siger, at han besad mystiske evner, men søgte ikke at demonstrere dem …
Čiurlionis giver private musikundervisning, men hans trang til et andet middel til at udtrykke følelser - maleri - vokser i ham. I de år forstod han ikke, hvordan han skulle udtrykke sine følelser i musik, men samtidig følte han et smertefuldt behov for at udtrykke sig og blive forstået.
Čiurlionis begyndte at deltage i et kunststudie.
Siden 1900'erne har Čiurlionis deltaget i udstillinger, men konstant ved at tale om sin beskedenhed opkrævede han utroligt høje priser for sine værker … så ingen ville købe dem. Samtidig gav han sine malerier til dem, der, som han troede, virkelig kunne lide dem. Denne holdning til penge (Čiurlionis foragtede handel) førte ham til ekstrem fattigdom.
En dag fik han alvorlige forfrysninger, hvilket forårsagede alvorlige smerter, fordi han ikke havde penge til at købe handsker. Konstant underernæring, der varede i årevis, førte til alvorlige tarmproblemer.
På grund af denne fattigdom kunne Čiurlionis ikke - og ville ikke - arrangere sit personlige liv. Det vides fra hans breve, at det første lange romantiske forhold blev ødelagt ikke kun og ikke så meget af pigens fars ønske om at arrangere en mere rentabel fest for hende, men også af kunstnerens selv ubeslutsomhed. Han frygtede, at konstante økonomiske vanskeligheder ville ødelægge det sublime og det guddommelige, der er forelsket - og i kunsten.
Men ni år senere giftede han sig ikke desto mindre med forfatteren Sofia Kimantaite, som han var utrolig glad for. De kom sammen på baggrund af ideen om "litauisk genoplivning", som generelt ikke vakte stor begejstring blandt litauerne.
Kort efter brylluppet rejste de til Skt. Petersborg, hvor de mødte Dobuzhinsky, Lanceray, Bakst, Somov og andre fremragende kunstnere, der varmt støttede Churlionis selv og hans arbejde.
Benoit skrev sandt, at Čiurlionis optrådte i kunsten på et forkert tidspunkt - hans blege, dystre, amatøragtige maleri blev ikke forstået af hverken tilskuere eller kritikere.
Sofia vendte tilbage til Litauen. Čiurlionis kærlighed til sin kone var manisk, da han ikke kunne forestille sig sig selv uden hende, i øjeblikke med adskillelse faldt han i fuldstændig melankoli og hjælpeløshed. I et stykke tid forsøgte han at arbejde, begyndte et stort symbolistisk lærred, men han havde ikke engang penge til maling. Efter et stykke tid vendte Sofia tilbage efter ham og tog ham hjem.
Čiurlionis har altid været en person med en ustabil psyke, og hverken kærlighed eller kort berømmelse eller sociale aktiviteter for at genoplive litauisk kultur (studere folklore, organisere kreative fællesskaber) kunne redde ham fra depression, og efter depression kom en alvorlig mental sygdom.
Čiurlionis endte på en klinik for psykisk syge, han blev forbudt at gøre de vigtigste ting for ham - musik og maleri. Ikke i stand til at bære det, en dag flygtede han fra hospitalet og ind i skoven - i det han var barfodet - men gik vild og måtte vende tilbage. Efter flugten udviklede kunstneren lungebetændelse efterfulgt af en hjerneblødning, og den 10. april 1911 døde han.
I ti års kreativ aktivitet skabte han mere end fire hundrede musikalske kompositioner og tre hundrede malerier, skrev poesi og eksperimenterede med fotografering. Dybt symbolsk, sofistikeret, fuld af lys og triumf blev Čiurlionis værker utroligt populære først efter hans død.
Anbefalede:
Hvorfor skjulte solisten i "Tender May" sandheden om sine slægtninge, og hvordan han endte på et børnehjem med sin far i live
På et tidspunkt var næsten hele den kvindelige halvdel af Sovjetunionen vild med den sødstemte solist i gruppen "Laskoviy May". Men få af hans fans vidste, at billedet af en forældreløs ikke var helt sandt. Yuri Shatunov havde imidlertid sine egne grunde til at skjule sandheden
Psykiatriske mesterværker og andre lidt kendte fakta om kunstneren Dadda, der tilbragte 40 år i Det Gule Hus
En strålende karriere og en lys fremtid ventede på ham, han kunne leve lykkeligt til sidst, jeg kender ikke sorg og problemer. Men skæbnen afgjorde ellers, og en udslæt handling vendte bogstaveligt talt Richard Dadds verden på hovedet. Besat af stemmer i sit eget hoved blev han sendt til et psykiatrisk hospital, hvor han de næste fire årtier maler sine mesterværker bag tremmer. Men selvom han boede på et psykiatrisk hospital, blev han en af 1800 -tallets vigtigste kunstnere og efterlod sig en række spændende kort
Hvordan en talentfuld kunstner ødelagde hans muse, som han malede 28 portrætter med: Anselm von Feuerbach og Anna Risi
En kvindes skønhed er en skrøbelig og kortvarig gave. Skæbnen for en af de mest slående kvinder i det 19. århundrede er et perfekt eksempel på dette. Imidlertid udødeliggjorde kunstneren, der forårsagede hendes ulykker, billedet af denne klassiske romerske kvinde og gav hende skønhed evighed. I gamle malerier for næsten 200 år siden er den brændende skønhed stadig god, som om livets vanskeligheder endnu ikke havde rørt hende
Legendariske restaurant "Yar": Hvorfor Chaliapin og Glinka elskede det, og hvordan Belmondo og Gandhi endte i det
Den franske værtshus "Yar" og senere - den legendariske russiske restaurant, var et kultsted i Moskva -bohemen i det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Med hensyn til luksus, gastronomi af høj kvalitet og ekstravagance blev den prærevolutionære "Yar" betragtet som institution nummer et, og hidtil har ingen restaurant i Moskva været i stand til at overgå den. Historien har bevaret mange fantastiske fakta om denne unikke institution
Fantastiske verdener fra en litauisk kunstner: digital surrealisme
Digitalt maleri er et af de mest interessante områder inden for samtidskunst, så kunstneren kan genskabe de vildeste fantasier. Den virkelige mester i Photoshop er litauiske Gediminas Pranckevicius. I hans malerier kan du se charmerende verdener, "der rejser", hvor det er en fornøjelse