To brude til en brudgom: gåden om det maleriske plot af den mystiske trolovelse af Saint Catherine

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Blandt værkerne fra renæssancens mestre og senere perioder i maleriets historie er der ofte dem, der skildrer den "mystiske trolovelse med St. Catherine." Samtidig kan essensen af det, der sker, virke vag - trods alt foregår engagement i den forståelse, som er kendt for et moderne menneske, ikke på lærred. Det viser sig, at brude i sådanne billeder kan være to forskellige kvinder, men gommen er altid en.

Den første brud - Sankt Katarina af Alexandria

Sankt Katarina af Alexandria boede i Egypten i det 3. århundrede e. Kr. Før kristendommens vedtagelse bar hun navnet Dorothea og var datter af herskeren i Alexandria. Pigen var berømt for sin ekstraordinære skønhed, visdom, åndelige kvaliteter og var naturligvis en misundelsesværdig brud, men hun ville kun have den mest værdige brudgom til sig selv - den der ville overgå hende i alt. Derefter tog Catherine's mor hende med til en gammel eremit, der bad i en hule ikke langt fra byen. Han fortalte pigen, at han kendte den, der var bedre til alt.

Billedet af Kristus gjorde et stærkt indtryk på pigen, og snart kom et syn til hende: hun befandt sig foran Jomfru Maria med barnet, men han nægtede at se på Catherine, for hun var grim, fattig og sindssyg, da hun ikke var præget af Helligånden. Derefter bad pigen den ældste om at udføre dåbsritualet over hende og begyndte at bede. Et nyt syn afslørede hende Jomfru og Barn, som kaldte Catherine en brud og lagde en ring om hendes finger.

Efter et stykke tid ankom kejseren Maximinus til Alexandria. Catherine gik til herskerens palads for at overtale ham til at opgive tilbedelsen af hedenske guder og acceptere den kristne tro. Maximinus kaldte de bedste forskere til igen at tvinge pigen til at give afkald på kristendommen. Men efter en samtale med pigen begyndte vismændene at konvertere til hendes tro, som den vrede kejser beordrede alle til at blive brændt på bålet. Pigen blev beordret til at blive smidt i fængsel, kejseren opfandt tortur med rattet til hende, og alle, der fulgte pigen til en ny religion, forberedte han dødsstraf, inklusive hans kone. Ifølge legenden blev hjulet ødelagt af en engel, der kom ned på jorden. På opfordring fra kejseren blev Catherine halshugget med et sværd og accepterede dermed en martyrdød i en alder af atten.

Katarina af Alexandria blev kanoniseret - dette skete før opdeling af kirkerne, og derfor æres den helgen af både de katolske og ortodokse kirker. Order of the Russian Empire, som blev oprettet under Peter I, blev opkaldt efter hende. Den første dame, der blev tildelt ordren, var hustru til Peter I, Catherine, og senere blev det tildelt storhertuginderne og prinsesserne, det var et symbol på at tilhøre de højeste samfundskredse.

Den anden brud - Saint Catherine of Siena

Men den kristne historie kendte også en anden Catherine, en helgen i den katolske kirke, og også hun var Kristi brud, afbildet i malerier og ikoner. Hun blev født i den italienske by Siena i midten af 1300 -tallet. Catherine modtog hendes navn til ære for netop denne helgen fra Alexandria, og i sit liv blev hun guidet af hende. I en alder af syv aflagde hun det såkaldte jomfruløfte. Pigens familie var i første omgang imod, at hun ville dedikere sig til Kristus, de forsøgte at gifte sig med hende og blev belastet med husarbejde for at bryde hendes vilje. Men en dag, da de så en due falde ned fra himlen på hendes hoved under bøn, betragtede de det som et tegn ovenfra og ophørte med at modsætte sig Catherine valg. Pigen begyndte på vejen til klostertjeneste.

Fra barndommen havde hun visioner. Under en af dem viste Saint Dominic sig for Catherine, som rakte pigen en hvid lilje - den brændte, men brændte ikke, som en uforbrændt busk fra en bibelsk historie. Og i 1367, da et karneval fandt sted i Siena, gav Catherine sig til bønner, og efter eksempel fra helgenen fra Alexandria bad hun Kristus om at "gifte sig med hende i tro." Derefter kom han og den hellige jomfru til hendes hjem, og som i tilfældet med Catherine af Alexandria fandt forlovelsesceremonien sted. Bruden havde også en ring på sin finger, som hun bar resten af sit liv, og for alle undtagen Catherine selv var det usynligt.

Huset på Fontebrand Street - den, hvor ceremonien fandt sted, er siden blevet æret af troende, under karnevalet, forbi, tager deltagerne deres masker af. Påskriften på bygningen lyder: "Dette er Catherine's hus, Kristi brud."

Sankt Catherine tilhørte den dominikanske orden, praktiserede asketisme og dedikerede sig til barmhjertighedsværker. Et samfund begyndte at danne sig omkring hende, antallet af tilhængere voksede, Catherine blev den første kvinde til at prædike i kirken. Catherine bidrog til, at pavens residens blev returneret fra Avignon til Rom. Kristi brudens korrespondance og litterære arv havde stor indflydelse på datidens religiøse politik. Desuden fortsatte hun traditionen med mystiske visioner og skrev angiveligt et antal af sine værker i trance, ekstase og nedskrev Guds ord mod sin egen vilje.

Katarina af Siena levede et ekstremt asketisk liv, hun spiste ikke kød og spiste generelt meget dårligt, havde kun et tøj på hele året og gav alt til fattige og dårligt stillede. Hun døde tilsyneladende af udmattelse af fysisk og mental styrke. Det skete, da hun var tre og tredive år gammel - på samme tid som Kristus levede på jorden.

Kristi brud i maleriet

Det interessante ved historierne om de to Catherines er, at de begge er anerkendt som virkelige, historiske skikkelser. Og hvis mesterens mål i ikonografien var at fange billeder af hellige for at forherlige deres retfærdige liv og gerninger i kirkens navn, så hentede kunstnerne inspiration fra selve plottet til trolovelse med Kristus. Oftest blev Frelseren fremstillet som en baby i favnen på Guds Moder - sandsynligvis for at understrege trolovelsens åndelige, ikke -kønsmæssige natur.

Både Katarina af Alexandria og Katarina af Siena kunne vises på kunstnerens lærreder - det er muligt at bestemme, hvem af dem der optræder som deltager i den mystiske trolovelse ved separate attributter. Generelt blev den store martyr Catherine fremstillet oftere, et meget mindre antal malerier er dedikeret til helgenen Siena. Men kunstneren Ambrogio Borgognone gik lidt længere end alle sine brødre og skrev forlovelsen af Catherine til disse to hellige på én gang.

Katarina af Alexandria er normalt afbildet i en krone, nogle gange i en hermelinemantel - det er tegn på hendes kongelige oprindelse. Ofte vises et hjul, et sværd på billedet, helgenen selv er klædt i rødt tøj - denne farve symboliserer martyrium.

Katarina af Siena er afbildet i en klosterkasse med en lilje. Antallet af figurer, der udgør værkets sammensætning, varierede - fra minimum tre deltagere i nadveren til flere dusin - blandt dem var andre hellige og engle og donorer, der betalte for kunstnerens arbejde.

Den mystiske trolovelse af St. Catherine er et meget populært emne blandt renæssancekunstnere. Malerierne fra værkstederne afspejlede ikke kun selve historien, men også træk ved den æra, hvor de blev skabt. Svarende til de kanoner, inden for hvilke mestrene arbejdede, får disse værker ikke desto mindre de senere generationer af malerkendere til at tænke. For eksempel, traditionen med at skildre Catherine med en afrundet mave, med tydelige tegn på graviditet, falder først i vildrede - trods alt lovede begge Catherines cølibat og kunne ikke have tegn på forestående moderskab.

Men forklaringen bør søges i renæssancens traditioner, da børns fødsel blev udråbt til en kvindes hovedformål, og dette gav anledning til en slags skønhedsstandard for kunstnere, der undertiden overdrevent roste denne evne som en integreret del af en kvindes billede.

Når man ser på en af disse "trolovelser", kan man ofte se tegn på tid og sted, hvor billedet blev skabt, for eksempel ligner begivenheden på lærredet af Paolo Veronese en munter venetiansk bold frem for en stille hemmelighed ceremoni.

Sankt Katarins trolovelse er et smukt, endda romantisk plot. Meget mere kontroversielle var dem som blev brugt i hans værker af den store Rubens.