"Catherine II ved kejserinde Elizabeths grav": det uløste mysterium i maleriet af Nikolai Ge, som ikke vises for besøgende på Tretyakov Gallery

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Maleri af Nikolay Ge "Catherine II ved kejserinde Elizabeths grav" - dette er det mest fremragende værk i russisk historisk maleri fra 1800 -tallet, hvor Jekaterina Alekseevna er en heltinde, der spiller hovedrollen i en historisk historie. Dette maleris skæbne blev forudbestemt af samtidige, som ikke forstod det og accepterede det som en kreativ fiasko. Det virkede for indviklet og mystisk for dem. Desværre opbevares dette lærred i dag i Tretyakov -galleriets opbevaringsrum og er ikke en udstilling af hovedudstillingen. Ikke desto mindre er offentlighedens interesse for hende enorm.

Nikolay Ge - en fremragende kunstner af historisk og religiøst maleri

Når man taler om Nikolai Ge, kan man ikke ignorere historien om oprindelsen til et så usædvanligt efternavn. Nikolais bedstefar, der bar efternavnet Gay, kom til Rusland fra Frankrig i slutningen af 1700 -tallet. Og i betragtning af hans høje oprindelse blev han straks tildelt titlen som arvelig adelsmand i den russiske stat.

Nikolai Ge selv blev født i Voronezh i 1831. Som tre måneder gammel blev han efterladt uden en mor, og indtil han var ti år blev han opdraget af en tjenerbarnepige i landsbyen. I 1841 gik han ind i gymnastiksalen i Kiev, hvor lærerne straks noterede gymnastikstudentens fremragende evner til at tegne og profeterede for ham kunstnerens fremtid. Men drengens skæbne blev forudbestemt af hans far, der så ham som en studerende på fysik- og matematikfakultetet.

Efter at have studeret i to år forlader Nikolai universitetet i Kiev og går ind på Imperial Academy of Arts i Skt. Petersborg. Han var en af Akademiets flittige studerende, og syv år senere, i 1856, blev han tildelt den store guldmedalje for maleriet "Saul at the Endor Sorceress", som gav det unge talent ret til at forbedre sit håndværk i udlandet kl. Akademiets regning. Nikolay Ge, i løbet af sin praktik, besøger alle lande i Vesteuropa. Og allerede bosat i Firenze vil han skrive sit berømte maleri "The Last Supper", for hvilket Kunstakademiet vil tildele kunstneren titlen professor, uden om titlen akademiker. Og han blev også valgt som fuldt medlem af Imperial Academy of Arts. Og selve det geniale maleri blev købt af kejser Alexander II.

Men uanset hvor stor kunstnerens hæder og titler var, var mange af hans malerier ikke vellykkede, herunder lærredet "Catherine II ved graven til kejserinde Elizabeth".

Og i 1875 vil der være et øjeblik i mesterens liv, hvor han fuldstændig ændrer livets filosofi og beslutter, at kunsten ikke kan tjene som et middel til at leve. På grund af materielle problemer forlader Nikolai Ge Petersborg og bosætter sig på en lille gård i Chernigov -provinsen. Efter at have forladt maleriet begyndte kunstneren landarbejde og i sin fritid spørgsmål om moral og religion.

Baggrunden for skabelsen af maleriet "Catherine II ved kejserinde Elizabeths grav"

For at forstå den historie, forfatteren fastlagde i indholdet af dette værk, skal du kigge på de historiske begivenheder i den æra.

Kejserinde Elizaveta Petrovna dør den 25. december 1761. Om aftenen samme dag arrangerer Peter III, der allerede blev udråbt til kejser, en glad fest ved lejligheden.

Den nyfremstillede kejser overlod organiseringen af begravelsen til sin kone. Og mens Catherine, klædt i sorg, brugte al sin tid på at arrangere den kommende begravelsesceremoni, rejste Peter rundt i Skt. Petersborg, fejrede jul og accepterede tillykke. Hans adfærd overraskede ikke kun, men også forargede indbyggerne i hovedstaden.

Catherine, på den anden side, kunne meget smart slå denne situation til hendes fordel. Hun viste meget subtilt og intelligent alle sine bedste kvaliteter af sjæl og karakter og tiltrak sig opmærksomhed fra de bedste dignitarier, adelige, gejstlige og militære. Hvem kunne ikke lade være med at lægge mærke til forskellen mellem den nye kejser og den nye kejserinde.

Sådan erindrede E. Dashkova begivenhederne i disse dage:

Og den 25. januar 1762, præcis en måned efter hendes død, blev Elizabeths lig begravet i Peter og Paul -katedralen. Og efter et halvt år greb Catherine magten og tilhørte med rette sin mand, Peter III, som ikke kun mistede kronen, men også sit liv.

Mystisk historie om maleriet af Nikolai Ge

Blot et øjeblik fra hoffets liv er fanget på lærred, men det siger så meget. Der er en opfattelse af, at dette plotbillede overhovedet ikke var skrevet af mesteren for kreativ inspiration, men for nogle specifikke begivenheder underlagt politiske overtoner. Men uanset hvad det er, er det fyldt med den dybeste mening, filosofiske analyse og formidler karakterernes psykologiske drama.

Med hensyn til moral var Catherine II for Nikolai Ge fuldstændig "langt fra ideel", på trods af hendes storhed. Men mesteren søgte ikke at fordømme hende, han satte sig en anden opgave: -, sagde han.

Handlingen fanger det øjeblik, hvor der ved Elizabeth Petrovnas kiste, der ligger uden for lærredet, var et møde mellem kejser Peter III's ægtefæller, ledsaget af favoritterne og Catherine II, ledsaget af E. Dashkova. Bare et øjeblik … og de skiltes i forskellige retninger.

Dette værk er yderst interessant set fra et kompositionsmæssigt synspunkt, hvor to kvindefigurer i sorg i billedets forgrund står i kontrast til Peter III og hans følges afgangsfigurer, malet i lærredets dybder. Men kontrasteffekten består ikke kun i de bevægelige figurers multidirektionalitet og mangfoldigheden af rummet, men også i farveskemaet.

Billedet af Catherine, som er midten af kompositionen, belyses af lysets flamme, og udtrykket på hendes ansigt, Hun i en sorgkjole med et bredt rødt moire -skærm, nærmer sig en imaginær kiste.

Helten i den tredje plan, Peter III, er afbildet bagfra og skyndte sig afsted med sine favoritter og følge. Han er klædt i en ceremoniel hvid uniform (af den preussiske model), som slet ikke svarer til sorgens stemning, og med et blåt skærm over skulderen.

Vi fortsætter med at fortolke dette historiske lærred og nærmer os dens løsning. Den centrale, isolerede skikkelse af kejserinden skildres med ryggen til alle tilstedeværende. Hennes look varsler de ændringer, hun forbereder til sin uheldige ægtefælle, for det var ikke for ingenting, at kunstneren skildrede en soldat ved siden af Catherine, klar til at beskytte det nye kejserindres politiske liv i landet.

Gruppen i den anden plan, vendt af ansigter, symboliserede en ny æra: her Ekaterina Dashkova, Nikita Panin, Kirill Razumovsky, Nikita Trubetskoy, som vil følge Ekaterina.

I dette kunstværk viste den store maler sig ikke bare at være en fremragende kunstner, der overraskende skildrede overgangen fra dagslys til lysets svage ild - gennem mørket, men også en omhyggelig forsker, der bevarede nøjagtigheden af historiske detaljer. Og på dette niveau er Nikolai Ge's maleri et rigtigt historisk mesterværk.

Du kan lære om ti mest interessante fakta fra kejserinde Elizabeth I's liv her.