Som Stalins yndlingskunstner malede Alexander Gerasimov hemmeligt billeder i "nøgen" genren

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Navnet på den legendariske kunstner Alexander Gerasimov, der levede og arbejdede på et tidspunkt, hvor socialistisk realisme sejrede i kunsten, og den dag i dag forårsager heftig debat både blandt kritikere og blandt kunsthistorikere. Mange betragter ham som en hofmaler, der malede for at behage regeringen, som har et betydeligt gran af sandhed. Men der er fakta, som du ikke kan argumentere med … Som en impressionist i det væsentlige forblev Gerasimov en subtil maler hele sit liv og malede fremragende stilleben, blomster, lyriske skitser samt malerier i "nøgen" stil.

Faktisk erhvervede Alexander Mikhailovich særlig popularitet og berømmelse som portrætmaler ved begyndelsen af sovjetmagt. I disse år skabte han et stort antal portrætter af revolutionens ledere og deres medarbejdere. For hvilket han blev tildelt titler og Stalin -præmier og lederstillinger. Og følgelig tog den herskende magt med sine hænder de strengeste foranstaltninger i forhold til kunstnere, der afveg fra den socialistiske realismes retning inden for kunsten.

Og så begyndte det hele …

Alexander Gerasimov (1881-1963) stammer fra byen Kozlov, Tambov-provinsen, fra en handelsfamilie. Denne lille by resten af hans liv vil forblive for Alexander, ikke kun et indfødt hjørne af jorden, men også et tilflugtssted, hvor mesteren vil flygte fra hovedstaden for at rense sin sjæl, slappe af og blive inspireret. Der vil han i hele sit liv male lærreder, der vil ophidse ham personligt, som person og kunstner.

Nå, tilbage i 1903 forlod han som 22-årig dreng Kozlov til Moskva for at studere maleri. Berømte malere fra det 19. århundrede - Konstantin Korovin, Abram Arkhipov og Valentin Serov bliver hans mentorer og lærere.

Første verdenskrigs udbrud overskred planerne for den fremtidige kunstner. I 1915 blev han mobiliseret til fronten, og som ikke-stridende soldat tjente han i to år på et ambulancetog, der evakuerede alvorligt sårede fra kampzoner. Revolutionen i 1917 foretog også sine egne justeringer af Alexander Gerasimovs liv, han forlader militærtjenesten og tager til Kozlov, hvor han har arbejdet som dekoratør i et lokalt teater i syv år.

Hofmaler

I 1925 blev kunstneren tiltrukket af hovedstaden igen. Han "slutter sig til det revolutionære maleri" og skriver det berømte postume portræt af lederen "Lenin på podiet". Og det er overflødigt at sige, hvilken sensation i disse år det gjorde for de mennesker, der havde mistet deres guide. Portrætmalerens berømmelse blev straks forankret i kunstneren. Selvom Gerasimov begyndte sin karriere med stilleben og landskabsskitser. Og det skal bemærkes, at kunstneren havde en glimrende gave til let at gengive portrætlig lighed, uden at han foreskrev billeder til mindste detalje. Med brede impressionistiske streger syntes han at skulpturere dem på sine lærreder og opnåede en enorm anerkendelse.

Dette blev efterfulgt af portrætter af Joseph Vissarionovich fra et foto, senere fra livet, og over tid skabte kunstneren "Stalins kanoniske udseende". Han malede også portrætter af statens første personer. Og for alle fordelene blev han gavmildt behandlet af myndighederne. Hans politiske værker blev bredt spredt, hvilket gav kunstneren royalties. Og på det tidspunkt var Gerasimov en meget velhavende person. Og det var ham, der blev den første præsident for USSR Academy of Arts, oprettet i 1947.

Kritikere insisterede enstemmigt på, at kunstnerens portrætter er standarden for sovjetisk maleri, og at det var sådan revolutionens ledere skulle males. Og hvem i de dage kunne argumentere med det? Gerasimov blev af alle betragtet som kammerat Stalins foretrukne portrætmaler. Og ikke en eneste politisk begivenhed i landet undgik kunstneren, han skabte billede efter billede og afspejlede hendes liv og historiske begivenheder.

Og i begyndelsen af 50'erne begyndte alle de samme kritikere at præsentere kunstneren i et helt nyt lys: en karrier og en lakei, der glæder politikernes stolthed. Efter Joseph Stalins død brød Gerasimovs karrierestige i stykker, og med Khrusjtjovs ankomst blev han stødende over for de nye myndigheder. Og snart bliver kunstneren gradvist frigjort fra alle sine stillinger, og hans malerier fjernes til museets opbevaringsrum, og nogle ødelægges ganske enkelt.

Men på den anden side

Ikke desto mindre viste Alexander Gerasimovs arbejde sig at være meget bredere og mere mangefacetteret, end det er sædvanligt at tale om ham. Og i historien om russisk maleri fra sovjettiden er der ikke så mange kunstnere, der efterlod deres efterkommere en rigere og mere forskelligartet arv. Meget af det Gerasimov gjorde blev dog skubbet i baggrunden. Føreren af det ceremonielle portræt fik ikke rigtig lov til at annoncere sine forkærligheder for andre malerier.

Og hvad der er interessant, Gerasimov, indfødt i deres handelsfamilie, der altid betragtede sig selv som proletar, var i det væsentlige en herre, der elskede luksus, vidste at klæde sig smukt og talte fremragende fransk. Tilsyneladende er det derfor, at han fra tid til anden forlod Moskva for at hans hjemby skulle være sig selv og arbejde på, hvad hans sjæl ville. Da hans sjæl, som levede uden for tiden, ikke adlød nogen love i det eksisterende regime.

Gerasimov opretholdt venlige relationer med mange andre kunstnere. Og engang efter at have tænkt sig at skabe et gruppeportræt af de nærmeste og mest fremtrædende af dem, overtalte han dem til at stille for ham. Og kunstneren bragte personligt til gengæld hver af de fire kolleger, der blev portrætteret, til sit landsted, hvor hans værksted var, indtil arbejdet var afsluttet.

I sin fritid malede kunstneren både hverdagens malerier og landskaber, men mest af alt var han interesseret i stilleben med blomster. Han skabte en hel række værker, der skildrede blomster - fra enkle markblomster til udsøgte buketter i elegant interiør.

Kunstneren elskede også at male kvinder, herunder … skyhøje i badene. De daglige skitser fra cyklussen "I badet", skønt de var skitser om temaet for det nye sovjetiske liv, blev ikke annonceret specielt af kunstneren. Og Gerasimov skrev også yndefulde dansere. Kvindelig natur var hans svaghed …

Og som vi kan se, var det i genrescener, stilleben og landskaber, at kunstnerens sande talent blev afsløret - lyst og mangefacetteret.

Og endelig opstår spørgsmålet ufrivilligt: Hvorfor er kritik så streng, og er det værd at bebrejde kunstneren for hans ønske om at følge med i tiden? Han afspejlede simpelthen tendensen i den æra, hvor han levede, var hendes ansigt og et spejl. Og hvis du graver dybere, så er verdensmaleriet fuld af portrætter af monarker og deres følge samt adelige, konger, generaler. Og hvad der er nysgerrigt, for det kommer aldrig engang op for nogen at beskylde deres skabere for karriere, servicen, en aftale med deres samvittighed.

Og på trods af alt kom ganske mange værker fra Alexander Gerasimovs kunstneriske arv (omkring 3.000) ind i den gyldne fond for russisk kunst. Og nu opbevares de på museer og kunstgallerier i det tidligere Sovjetunionen samt i private samlinger af samlere.

Fortsætter temaet for de kunstnere, der levede og arbejdede under sovjetisk styre, en historie om den sidste Rejsende Nikolai Kasatkin, der blev Sovjetruslands første folkekunstner.