8 latterlige skuespilindfald, der ændrede populære film

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

I filmindustrien er det ikke sædvanligt, at skuespillere giver deres mening om manuskriptet eller ændrer noget i filmen. Dette gøres normalt af instruktører, producenter og manuskriptforfattere. Skuespillerens opgave er ganske enkelt at spille godt den rolle, der tilbydes ham. Han har ret til at nægte, hvis han ikke kan lide noget, men han har angiveligt ikke ret til at ændre hændelsesforløbet i båndet. Men nogle gange giver aktørerne stadig ikke rationelt udtryk for deres meninger og tilføjer noget til karakteren, men ønsker simpelthen at lade sig forkæle med deres luner og luner. De mener, at hvis de har succes i deres erhverv, har de ret til at gøre det. Måske er dette en manifestation af stjernefeber, eller måske en fremragende fungerende intuition, fordi de film, hvor stjernerne spiller, er vellykkede. Nogle bånd har ændret sig dramatisk på grund af hovedaktørernes luner, men dette havde ofte kun en positiv effekt på filmens rating.

Michelle Rodriguez og de hurtige og rasende

I det originale manuskript til Letty skulle karakteren Michelle Rodriguez snyde hovedpersonen, Dominica. Skuespilleren var ekstremt rasende over dette scenario. Hun mente, at hendes heltinde skulle være hengiven til sig selv, hendes overbevisning og manden. Michelle instruerede meget om, at manuskriptet blev omskrevet, ellers ville hun helt nægte at skyde. Filmskaberne skulle opfylde skuespillerens krav, fordi de slet ikke ville miste hende. Denne rolle var meget temperamentsfuld for skuespilleren. Det var svært at finde en mere passende kunstner til denne rolle. Men skuespillerens udholdenhed påvirkede ikke filmen negativt. "Fast and the Furious" var en stor succes i billetkontoret. Måske tjener hendes heltinde som et eksempel på hengivenhed til mennesker. Når en kvinde trods alt skal være tro mod sit valg.

Samuel L. Jackson og Serpentine Flight

Skuespilleren, der valgte tilbud med en agent, valgte denne film netop på grund af titlen. Men under forberedelsen til optagelserne besluttede skaberne at ændre navnet til "Pacific Flight No. 121". Jackson kunne ikke lide denne udvikling af begivenheder. Han stillede et ultimatum til filmholdet: enten forlader de det originale navn, eller også vil han ikke deltage i optagelserne. Det var vigtigere for producenterne at beholde stjernen i båndet end navnet, så de fulgte skuespillerens ledelse. Filmens rating er ret høj, der var mange synspunkter og positive anmeldelser. Nogle mennesker tiltrækkes af selve det meget mærkelige navn. Det er indhyllet i en mystisk aura, og jeg vil se en film for at forstå, hvad denne "Snake Flight" er. Hvis filmen blev kaldt Pacific Flight 121, var den måske ret almindelig for folk. Måske ville jeg i første omgang ikke se båndet for at løse gåden om navnet.

Angelina Jolie og Wanted

Dette er en film af den russiske instruktør Timur Bekmambetov, udgivet i 2008. Verdensstjerner blev inviteret til billedet. En af dem var Angelina Jolie. I den originale version af manuskriptet forbliver hendes karakter i live, men skuespilleren ønskede ikke at fortsætte med at filme, den anden del af filmen. Derfor insisterede hun på, at hendes karakter dør. For Bekmambetov var en stjerne på et så højt niveau vigtigere i hans bånd, så manuskriptet skulle omskrives, så det passede Jolie. I slutningen af filmen dør hendes heltinde temmelig spektakulært. Det er det, der tilføjede en vis charme til filmen. Båndet huskes bare af den scene med heltindeens død. Hvis dette ikke var sket, så fremkaldte filmen måske ikke så modstridende følelser og blev ikke husket så meget. Dødsscenen forårsager misforståelser, en følelse af underdrivelse og ulogikalitet, men det er netop det, den forbliver i hukommelsen hos mennesker, fordi den fremkalder en slags følelser.

Mike Myers og Shrek

Stjernerne i den første størrelse arbejdede på dubbing af tegneserien "Shrek". Mike Myers er en af dem, det var ham, der var hovedpersonens stemme. Stemme handler ikke kun om at læse et script på en mikrofon, det er også et skuespil. Måske endnu mere udfordrende end det typiske skuespil i filmen. Fordi du skal leve og formidle følelser fra den tegnede karakter med kun en stemme. Mike levede og følte hans karakter, men da dubbingen af tegneserien allerede var ved at være slut, kom skuespilleren med noget, der på en eller anden måde ville skelne hans karakter fra resten - en skotsk accent. Kunstneren kunne lide denne idé så meget, han ville så gerne fremhæve Shrek, at han insisterede på, at scoringen blev fuldstændig omskrevet. DreamWorks måtte acceptere skuespillerens krav, fordi det var mere rentabelt. De skulle enten lede efter en ny skuespiller og stadig omskrive tegneserien, eller også skulle de acceptere Myers vilkår. De valgte den anden mulighed og brugte fem millioner dollars på dubbingen, hvilket er en tiendedel af hele båndets budget.

Denzel Washington og The Pelican Case

Filmen var baseret på bogen "The Pelican Affair" af John Grisham. Ifølge bogens plot har hovedpersonerne en kærlighedslinje. Filmen spiller Denzel Washington og Julia Roberts. Washington anså det for forkert for sine fans, hvis hans helt havde en affære med en hvidhudet pige. Derfor bad han om at omskrive filmens manuskript og endda bevæge sig væk fra bogens plot. Kontrakten med skuespilleren var allerede blevet underskrevet, og den angav klausulen om, at Denzel ikke skulle acceptere noget, der var i strid med hans principper. Filmskaberne måtte acceptere skuespillerens vilkår, ellers kunne der opstå juridiske problemer. Men denne skuespillerindfald tilføjede også en vis mystik og forventning til filmen. Deres platoniske forbindelse var med til at afsløre karakterernes personligheder mere detaljeret, uden forspænding, og til at understrege det overordnede plot.

Tom Cruise og mumien

Oprindeligt var antallet af scener og skærmtid for karakteren af Cruise og mumien omtrent det samme. Men efter at have læst manuskriptet besluttede skuespilleren, at han ikke kunne lide det. Han begyndte at kræve, at mængden af skærmtid øges for hans karakter. Tom Cruise elsker at handle i actionfilm og mener, at det er hans karakter, der skal være nøglen i filmen, og også optager næsten alt rummet i båndet. Han udtalte ganske kategorisk, at hvis hans antal scener ikke øges, forlader han projektet. Filmskaberne besluttede at indrømme i denne stjerne, men dette spillede ikke i deres hænder. Mumien modtog ikke de forventede høje karakterer. I stedet opnåede filmen et stort antal anti-priser. Og en af de mest skræmmende for skuespillere og generelt for hele filmindustrien er "Golden Raspberry". Denne anti-pris gik til Tom Cruise for det værste skuespil i filmen "The Mummy".

Crispin Glover og Charlies engle

Skuespilleren spillede en birolle i filmatiseringen af Charlie's Angels i 2000. Men efter at have læst manuskriptet kunne han ikke lide alle karakterens sætninger så meget, at han foreslog filmskaberne, at helten simpelthen skulle være tavs. Han var i stand til korrekt at formidle sin anmodning til direktøren, og han accepterede Crispins vilkår. Dette tilføjede Anthony, karakteren af Glover, en særlig attraktion, fare og mystik. Skuespilleren kunne kun formidle heltens tvetydighed med sine ansigtsudtryk og adfærd og gjorde ham svær at glemme. Sådanne mærkelige karakterer i filmen er med til at efterlade et spor af uforståelighed og et indtryk af usikkerhed. Alle disse følelser får dig til at tænke på heltenes skæbne, og husker derfor billedet.

Daniel Day-Lewis og Lincoln

Nogle af skuespillernes indfald hjælper dem med at vænne sig så meget til rollen, at båndet bliver et mesterværk. Så det skete med filmen "Lincoln". Daniel Day-Lewis spillede en af de mest betydningsfulde karakterer i amerikansk historie. Han ville gøre sin karakter så realistisk, at han bad alle bag kulisserne om at kalde ham præsident. Og han ignorerede også alle briterne, der arbejdede på sættet. Som et resultat viste billedet af præsidenten virkelig at være så ægte, at filmen modtog to Oscars. Det er nogle gange svært at forstå kreative personligheder, men nogle gange er det stadig værd at lytte til dem, fordi det er dem, der skaber filmens unikke image og indtryk.