Indholdsfortegnelse:
Video: "Opdagelsen af Moses": Nysgerrig plot og forkert forfatterskab af Gentileschis lærred
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Den italienske kunstner, der var populær i sin tid, er nu bedst kendt som far til Artemisia Gentileschi, en af de få barokke kvindelige kunstnere, der er lige store i hendes præstationer som mænd. Gentileschi formåede selv at skabe et storslået mesterværk "The Discovery of Moses". Det lykkedes National Gallery of London at indløse Orazios maleri efter 20 års lejemål!
Om kunstneren
Selvom Orazio Gentileschi (1563-1639) ikke er så bredt kendt i dag som hans datter Artemisia Gentileschi (1593-1654), var han en af de førende skikkelser i den italienske barok. Han blev født i Pisa i en familie af kunstnere. Hans liv og karriere strakte sig over perioden fra sen manisme til den revolutionære stil Caravaggio, som Orazio kortvarigt adopterede i Rom. De modne værker er kendetegnet ved en sofistikeret "international" stil, elegance og raffinement. Orazio har en international karriere, der arbejder i Rom, Ancona, Fabriano, Genova og Torino samt Paris og London.
Mens han arbejdede for dronning Marie de Medici i Paris, mødte Orazio George Villiers, 1. hertug af Buckingham, der organiserede brylluppet mellem Charles I og Henrietta Maria i 1625. Buckingham inviterede Orazio som hofmaler til den nyligt kronede Charles I. I 1630-1640 kom Orazios datter Artemisia til London for at hjælpe sin skrantende far med at male loftet i Dronningens Hus. Året efter døde Orazio af sygdom i en alder af 76 år og blev begravet i dronningens kapel i Somerset House.
Baggrund for oprettelsen: den første version
I samme periode blev "The Discovery of Moses" skrevet, som nu opbevares i National Gallery i London. Interessant nok har galleriet præsenteret mesterværket i 20 år på lang sigt. Og i 2019 blev Nationalmuseet i London endelig fuld ejer af Gentileschi -maleriet efter at have købt det for 22 millioner pund (dette beløb blev indsamlet via donationer og velgørende fonde).
Lærredet blev bestilt af Charles I, Storbritanniens største kongelige skytshelgen, som en gave til sin kone Henrietta Maria i anledning af Charles IIs fødsel. "Det var et af de malerier, som Henrietta Maria havde med sig i eksil," siger Gabriele Finaldi, direktør for Nationalgalleriet. Så hvad gør denne scene fra Det Gamle Testamente populær? "Det er et meget feminint stykke," siger han og peger på en gruppe kvinder i midten. "Den eneste mand på billedet er Moses."
Gentileschi malede maleriet i 12 år i London. Det er betydningsfuldt, at Orazio boede i sognet St. Martin in the Fields, ikke langt fra det nuværende Nationalgalleri, hvor det berømte maleri hænger. På det tidspunkt var kunstneren meget tiltrukket af den katolske kreds af Henrietta Maria. Og i samme by fik han selskab af sin datter, der kom for at hjælpe hendes 70-årige far. Det storslåede og storslåede maleri har således en vigtig plads i britisk historie, som det blev malet under Gentileschis 12-årige bopæl i London.
Gentileschi var en af en trio af kunstnere, som Charles I inviterede til London. Han var selvfølgelig noget uheldig, at to andre mestre - Van Dyck og Rubens - væsentligt overgik deres kollega og i dag er kendte navne. The Discovery of Moses er sat i barokrummet ved siden af Van Dycks store maleri Peace and War. Gentileschi har altid været en hård konkurrence for Rubens. Ironisk nok blev Orazio begravet i det gamle Somerset House under et alter, hvis krucifiks blev malet af Rubens. Disse fakta formindsker imidlertid på ingen måde kunstneren Gentileschis betydning, dygtighed og talent.
Efter henrettelsen af Charles I blev lærredet returneret til hans enke, Mary, til Frankrig i 1660. Da maleriet ankom til Orleans -samlingen et halvt århundrede senere, blev det betragtet som Velazquez 'arbejde. Derefter gik "Discovery of Moses" ind i Castle Howard -samlingen og blev først identificeret korrekt efter eksistensen af den anden version fra Prado blev kendt i England.
Anden version
Orazio skabte historien med babyen Moses i to versioner. Den første er allerede blevet nævnt ovenfor. Men den anden blev skrevet af Gentileschi som en gave til Filip IV af Spanien. Han sendte maleriet til kongen i sommeren 1633 og leverede det personligt til Madrid af Francesco, søn af Orazio. Royal Court beordrede maleriet til at blive hængt i Royal Alcazar i Madrid. Philip IV, der var meget tilfreds med det skabte kunstværk, beordrede betaling af 900 dukater til Orazio. I dag pryder lærredet væggene på Prado -museet i Madrid.
Grund
På dette enorme lærred skildrede Orazio Gentileschi den bibelske historie om opdagelsen af Moses (2 Mosebog 2: 2-10), et populært tema i barokkunst. I historien blev babyen Moses placeret af sin mor i en kurv og skjult i siv for at sikre hans sikkerhed. Faktum er, at faraoen udstedte et dekret, hvorefter alle nyfødte sønner til jøderne skal dræbes. Mens Moses 'søster Miriam gemte sig i nærheden, kom Faraos datter til at svømme i Nilen, ledsaget af hendes ventende damer. Faraos datter fandt barnet i en kurv og tilbød at tage ham med til paladset. Maleriet skildrer det øjeblik, hvor Miriam tilbyder babyen Moses 'mor som sygeplejerske (hun er afbildet siddende på et knæ i en hvid kjole). Mange kunsthistorikere har foreslået, at floden til højre kan repræsentere den egyptiske Nil, mens andre stadig mener, at den ligner Themsen.
Pragt og ekstraordinære dygtighed ved "The Discovery of Moses" er karakteristisk for kunstnerens senere stil. Maleriets monumentale skala (257 x 301 cm) og dets historiske betydning adskiller "opdagelsen af Moses" fra andre forfatterværker.
Anbefalede:
Er Marmot Phil ofte forkert og andre sjove fakta om den lodne meteorolog, der samler tusinder af turister?
Denne mærkelige skik blev kendt over hele verden takket være den fremragende film Groundhog Day, der udkom i 1993. Siden da har begivenheden i byen Punxsutawney i Pennsylvania ikke tiltrukket to eller tre hundrede lokale som før, men tusinder af turister fra hele verden. På trods af denne popularitet går Phils forudsigelser, som beregnet af meteorologer, endnu værre i opfyldelse end tilfældige gætterier. Ikke desto mindre tog murmeldyret sig ikke fejl i år - på den anden side af verden viste foråret sig virkelig at være en langvarig
10 russiske verber, som selv de mest læsefærdige mennesker udtaler forkert
Spørgsmålet om stress i verber er altid meget smertefuldt, især når det kommer til ord, vi kender. Nå, hvordan skal man tro, at et verbum, vi kender, og som vi hele vores liv hører fra andre med én stress, faktisk skal udtales anderledes. Desuden lyder det i den korrekte version mærkeligt og endda dissonant. Men du kan ikke argumentere med reglerne for det russiske sprog. Her er blot nogle få eksempler på verber, som mange mennesker fejlagtigt udtaler
Hvem skrev Bibelen, eller hvorfor kontroversen om bøgernes forfatterskab har stået på i århundreder
I mange århundreder i træk læser og lærer mange mennesker Bibelen, det betragtes som den mest populære bog i hele verden. Forskere fra hele verden studerer det nøje, de får selskab af præster og politikere, historikere og mange andre mennesker, der forsøger at finde et svar på hovedspørgsmålet - hvem trods alt skrev disse sider?
Kunstkammer af Willem van Hacht: Hvordan et kunstgalleri og plot af en gammel græsk legende passer ind i ét lærred
Legenden om, hvordan den makedonske zar Alexander den Store gav sin elskerinde til kunstneren i bytte for sit portræt, er velkendt og i mange århundreder var et yndet tema for mange vesteuropæiske malere. Og den mest fantastiske størrelse, design og sammensætningsløsning dedikeret til dette emne i omkring fire århundreder er den unikke skabelse af den flamske Willem van Hacht
Kunst af dørhåndtag. Opdagelsen af nye verdener i Birgit Lohmanns arbejde (Birgit Lohmann)
Dørhåndtag kan bruges til mere end bare at åbne og lukke døre, eller som en robust stump genstand i gadekampe. De kan meget vel blive en metafor for opdagelsen af nye verdener, nye horisonter og respekt for naturen. Det er i denne form, at kunstneren Birgit Lohmann brugte dem i sin fotoserie under den generelle titel Esprit