5 hovedmysterier om det dyreste maleri i maleriets historie: "Verdens frelser" af Leonardo da Vinci

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Leonardo da Vinci betragtes som et af de lyseste sind i menneskets historie. "Verdens frelser" Leonardo da Vinci kaldes "det smukkeste spørgsmålstegn, der nogensinde er skrevet." Og samtidig er dette et af de dyreste malerier i verden, som er forbundet med en masse skandaler, mysterier og hemmeligheder. Hvad skjuler dette lærred, og hvad forårsagede dets skandaløshed?

Grund

Maleriet skildrer Kristi figur - en langhåret mand med skæg, der ser direkte på beskueren. Han løftede den ene hånd med en velsignelse, og i den anden holder han en gennemsigtig sfære.

Gåde nummer 1 - Hvem er den egentlige forfatter til billedet?

En række kunsthistorikere mener, at arbejdet blev udført af Leonardesques (disse er Lombard -kunstnere fra renæssancen, hvis arbejde var betydeligt påvirket af Leonardo da Vincis måde). Maleriet kunne også have været udført af elever eller Leonardo da Vincis værksted. Matthew Landrus, en akademiker fra Oxford, offentliggjorde endda en erklæring om, at dette værk ikke var Leonardo, men blev udført af hans tredjeparts efterligner Bernardino Luini. Selvom den sande forfatter er ukendt, beviser en række fakta versionen af Leonardos børste: 1. Den udtalte sfumato -teknik Det er velkendt, at det kunstneriske princip om sfumato blev opfundet af Leonardo. Takket være denne teknik forvandles heltene i hans malerier fra malede figurer til virkelige mennesker af kød og blod. Leonardo begyndte at mørkere de udtalte dele af hænder og ansigt (hænder, hage, pande, næse, fingre), der lignede glatte overgange fra lys til skygge og fik en nebula -effekt. Det var denne teknik, han brugte til at skabe sin berømte "Mona Lisa". Sfumato bruges også i "Frelseren", og i højere grad, hvilket gav Jesu ansigt et gennemskinneligt ansigt og tåge.

2. Androgyne ansigtstræk Lighederne mellem "Mona Lisa" og "Frelser" er så indlysende, at det andet billede kaldes den mandlige version af "La Gioconda". Faktisk ser øjne, næse, hår og overlæbe ens ud. Det er sandsynligt, at dette beviser forfatterskabet til Leonardo. Der er noget andet, der forener Mona Lisa og Frelser. Leonardo havde til hensigt at give karaktererne androgyne træk. Leonardos mandlige karakterer har feminine træk, mens de kvindelige karakterer har en række maskuline træk. Sådan er figuren af en smuk ung mand i Leonardos maleri "Johannes Døberen" eller en engel fra maleriet "Madonna of the Rocks". På samme måde er ansigtsegenskaberne ved "Frelseren" temmelig bløde.

3. Fundede skitser af "Frelser" I 2008 erkendte en gruppe eksperter, at værket faktisk var skrevet af Leonardo da Vinci. Sammen med maleriet, skitser af "Frelseren" og en gravering fra 1650 udført af den berømte printer, kunne blive yderligere bevis. Påskriften på den lød: "Leonardo da Vinci malede dette." Som anatom var Leonardo meget god til at tegne hænder. Den højre hånd vises virkelig mesterligt. Tøjet er også skrevet i stil med Leonardo (skjorte og ærmer er malet med stor realisme, ornamentet på kjolen er især beundringsværdigt). Desuden matcher disse detaljer de originale skitser af mesteren, som er udstillet på Windsor Castle.

4. Pentimento Ved nærmere eftersyn kan du se pentimento (omskrevet håndflade). I første omgang var håndfladen mindre, men mesteren gjorde den bredere, dvs. kunstnerens justeringer er synlige for det blotte øje. Tilstedeværelsen af betydelige afvigelser fra det originale design indikerer værkets originalitet.5. De samme farver i malerierne "Saviour" og "Madonna of the Rocks" "Madonna of the Rocks" udstilles på National Gallery i London. Det var dette museum, der var den første til at anerkende ægtheden af "Verdens Frelser". Faktum er, at galleriets personale havde et overbevisende argument: ved at undersøge Frelserens maling pigmenter beviste de deres absolutte identitet over for Madonna of the Rocks -malingen.

Gåde # 2 - Kristi sfære: En forsætlig fejl fra forfatteren?

Bortset fra Jesu ansigt er den klareste og mest mystiske detalje på billedet glaskuglen som jordens symbol. I traditionelle ideer om "verdens frelser" kan du ofte finde en krystalkugle, der repræsenterer den himmelske sfære og symboliserer Guds øverste magt. Inden Columbus opdagede Amerika i 1492, troede folk, at jorden var flad. Kunne denne viden om Leonardo være en forudsigelse for mennesker om, at jorden er rund? Når alt kommer til alt, hvis man ser på andre "Frelsere" fra den periode, kan man se, at plottet gentages af både tyske og hollandske kunstnere. Men Leonardos sfære er unik ved, at det virker utænkeligt i værket af en "renæssancemand" - maleriet indeholder en klar fejl.

Sfæren har en videnskabelig fejl i realismen for brydning og forvrængning af lys, der passerer gennem en krystalkugle. I virkeligheden bør refleksionen af bolden vise et lille omvendt billede af Kristi tunika og hans hånd, der holder bolden. Den store opfinder Leonardo kendte videnskaben om optik, fysik og havde en dyb forståelse for lysets brydning. Hvorfor gik han imod sin egen viden i tilfælde af "verdens frelser"? Er dette en bevidst fejl, eller var maleriet faktisk en anden mester, der ikke havde kendskab til optik? Den mest pragmatiske forklaring på dette mysterium er, at Leonardo bevidst valgte at ignorere sfærens refleksion for at repræsentere Guds overlegenhed og herredømme over lovene. af naturlig orden, som bekræfter og styrker hans status som verdens frelser.

Gåde nummer 3 - Er der en forbindelse mellem "Verdens frelser" og Turin -ligklædet?

Løgklædningen i Torino er et stykke gammelt lærred, der er lidt mere end fire meter langt og en meter bredt. På dette stof er der to billeder af en nøgen mandlig krop i fuld vækst, placeret symmetrisk til hinanden fra hoved til hoved. På den ene halvdel af svøbet er der et billede af en mandlig krop med arme foldet foran og ben liggende jævnt; på den anden halvdel - billedet af den samme krop fra bagsiden. Ifølge legenden omviklede Joseph af Arimathea Jesu Kristi legeme efter hans lidelse og død på korset.

Hypotesen om forskere Lynn Picknett og Clive Prince om Turinhulets oprindelse bekræfter, at den ikke tilhører Jesus. De hævder, at ligklædet ikke er andet end et "fotografi" taget af Leonardo selv. For at bevise deres teori sammenlignede forskerne det røntgenstrålede ansigt af relikviet og ansigtet til "Verdens frelser". Resultaterne var fantastiske. Picknett og Prince offentliggjorde deres forskning i 2006 og beviste, at begge var et nøjagtigt match i geometri og dimensioner.

Gåde nummer 4 - Maleriets placering

Den første placering af "Verdens frelser" var i samlingerne af Karl I og Karl II og forsvandt derefter i 100 år og dukkede op igen inden for kunstkritikernes synsfelt ved begyndelsen af det 20. århundrede (det blev fundet i samlingen af Francis Cook i 1908). Yderligere gik "Verdens frelser" tabt igen mellem 1763 og 1900, da den efterfølgende blev erhvervet af kunstneren og samleren Sir Charles Robinson. Dhabi. Forinden annullerede Louvre -filialen i UAE's hovedstad i september 2018 præsentationen af maleriet "uden forklaring." I juni 2019 blev det kendt, at maleriet blev opbevaret på yachten af kronprinsen i Saudi -Arabien, Mohammed bin Salman Al Saud. Maleriet forbliver på yachten, indtil de saudiarabiske myndigheder bygger et kulturcenter i El Ula -regionen i El Madinah -provinsen, hvor det forventes at blive udstillet. En rapport fra oktober 2019 indikerer, at malerierne også kan være i Schweiz.

Gåde # 5 - Lærredets sande værdi

For $ 60 - maleriet blev solgt i London i 1958 fra kataloget over en af Leonardos tilhængere. Den eneste bydende på det tidspunkt var en amerikaner. For $ 1.000 blev maleriet auktioneret i 2005 i New Orleans. Kunsthandlerne Robert Simon og Alex Parrish så potentialet og lavede et vindende væddemål. For 80 millioner dollars blev mesterværket solgt til den schweiziske kunsthandler Yves Bouvier i 2013. For 127,5 millioner dollars blev det videresolgt af kunsthandleren til den russiske forretningsmand Dmitry Rybolovlev. $ 450 millioner - solgt af verdens frelser i 2017 og blev det dyreste kunstværk, der nogensinde er solgt. Det menes at være erhvervet på vegne af Saudi -Arabiens de facto -hersker, kronprins Mohammed bin Salman.