Billeder, der vendte ideen om fotografering og ramte forsiden af de mest prestigefyldte blade i verden

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01

Maria Svarbová er en ung fotograf fra Slovakiet. Pigen blev uddannet som arkæolog-restaurator, men blev derefter interesseret i fotografering. Det var i dette miljø, hun fandt sig selv. Hendes unikke personlige kunstneriske stil har hjulpet med at vinde Maria international anerkendelse. Ud over alle former for priser og nomineringer blev hendes arbejde udgivet i så indflydelsesrige publikationer som Vogue, Forbes og Værgen.

Maria blev født i Bratislava (Slovakiet) i 1988. Hun bor og arbejder stadig der. Hun blev interesseret i fotokunst i 2010. Maria måtte arbejde med sin stil i meget lang tid, indtil hun opdagede sin egen.

I begyndelsen af sin karriere flyttede Svarbova sig væk fra alle traditionelle ideer om fotografering og fokuserede fuldstændigt på kreative eksperimenter med farve, atmosfære og rum. Marias værker viser interesse for arkitektur og bygninger fra den socialistiske æra.

Personen og hans krop på Svarbovas fotografier bliver noget som et fundament, en støtte, men uden tegn på følelser og individualitet. Fotografierne af fotografen afgiver en slags sterilitet og ligner fragmenter af drømme. På samme tid forårsager de en følelse af spænding og en vis angst og fylder samtidig med en vis kontemplativ ro.

Maria Svarbova siger om sine værker på denne måde: "Atmosfæren, jeg skildrer ved hjælp af en palet af pastelfarver, nedsænker beskueren i en desinficeret verden, hvor heltene besluttede at opgive enhver form for overdrev, der kunne afsløre dem."

Fotografen skaber landskaber med simpelthen enestående skønhed! Kompositionen på hendes fotografier er så gennemtænkt, at enhver dagligdags aktivitet, der er frosset i kamerarammen, får en helt anden, ny betydning.

I sine værker valgte Maria metoden til en absolut afvigelse fra traditionel portrætfotografering. Hendes modeller er placeret i bymiljøets kedelige grå hverdag. De mest foretrukne offentlige steder for Svarbova var og er de gamle sovjetiske swimmingpools. Det var disse fotografier, der bragte hende verdensomspændende berømmelse.

Maria Svarbova elsker at filme sådanne verdslige menneskelige anliggender som et besøg hos lægen, shopping, svømning i poolen, gåture. Al denne sløvhed og hverdag giver sig mulighed for at gentænke og fremstår for beskueren som en visuelt ren, beroligende og symmetrisk ramme.

Denne sterile verden og mennesker, der mere ligner mannequiner, giver hverdagen i menneskelig eksistens en vis unaturlig skønhed.

Derefter kaldes retouchere-fotoredaktører for at give billederne fuldstændighed. Takket være deres arbejde ser grænserne mellem mennesker ud til at være slørede på fotografier, de er frataget deres personlighed. Dette skaber den samme følelse af ensomhed og isolation.

Fotokunstneren formår på denne måde at opnå en så nødvendig og kompleks effekt som betragterens fulde fordybelse i kontemplationens atmosfære. I vores dynamiske, for hurtigt skiftende verden er det ekstremt vigtigt bare at stoppe.

Når man ser på disse fantastiske frosne rammer, ser det ud til, at de er ved at komme til live og få mobilitet. På trods af den tilsyneladende koldhed i Maria Svarbovas værker afspejler hvert billede hendes ønske om at fremkalde respekt for verden omkring os med dens uforlignelige og enestående skønhed.

Hvis du er interesseret i fotokunsten, kan du læse vores artikel om hvordan en russisk fotograf tager monokrome billeder og gør ballerinaer til blomster.