Indholdsfortegnelse:
- 1. Kilt, Skotland
- 2. Gho, Bhutan
- 3. Longji, Burma
- 4. Jellaba, Marokko
- 5. Fustanella, Grækenland
- 6. Sulu, Fiji
- 7. Hakama, Japan
Video: 7 lande, hvor mænd bærer kjoler og nederdele, og det overrasker ingen
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Fra tidernes morgen blev kjoler og nederdele udelukkende betragtet som dametøj, det er i hvert fald det, de fleste mennesker stadig synes. Men som det viste sig, er der udover Skotland et andet antal lande, hvor en nederdel eller kjole betragtes som traditionelt herretøj, som er obligatorisk at bære af repræsentanter for den stærke halvdel af menneskeheden både i hverdagen og til at arbejde, studere, uanset alder. Derfor kan du lide det eller ej, men vær venlig, tag et nederdel på …
1. Kilt, Skotland
Kilt bliver ofte set over hele verden som en romantisk vision for højlanderne, dette skyldes i høj grad Sir Walter Scott, der ofte kunne lide at pynte (og nogle gange endda idealisere) virkeligheden.
Et af de første skriftlige beviser på kiltens eksistens, som vi er vant til at se det, er udgivelsen i 1582 af en bog med flere volumener med titlen The History of Scotland. Forfatter George Buchanan beskriver kiltet som bestående af et tætvævet krydsstribet uldstof, der bæres som beklædningsgenstand i løbet af dagen og et tæppe om natten.
Skotske kilter er kendt som Skotlands nationaldragt og er meget anerkendt i hele verden. Kilts har dybe kulturelle og historiske rødder i det skotske land og er et hellig symbol på patriotisme og ære for den sande skotte.
Kilts dateres tilbage til 1500-tallet, hvor de traditionelt blev båret af højlanderne som tøj i fuld længde, og som regel blev de kastet over skuldrene eller trukket over hovedet som kapper. Bæringen af skotske kilte var almindelig i 1720'erne, da det britiske militær brugte dem som deres officielle uniform. Den knælange kilt, der ligner den moderne kilt i dag, udviklede sig først i slutningen af 1600- eller begyndelsen af 1700-tallet.
Tidlige skotske kilter blev fremstillet ved hjælp af ensfarvede beklædningsgenstande, der var hvide eller kedelige brune, grønne eller sorte, i modsætning til de flerfarvede pletter eller pletter, der genkendes i dag. Efterhånden som farve- og væveteknikker blev forbedret i slutningen af 1800 -tallet, blev plaidmønstre udviklet, og med tiden blev de hjemmehørende i Skotland sammen med brugen af plaidstof.
I løbet af 1800 -tallet var skotske kilter en form for ceremoniel kjole og blev kun båret ved særlige lejligheder og primært ved formelle lejligheder som bryllupper, sportsbegivenheder, highlander -spil og feriefester. Men takket være den globale kulturelle proces med at anerkende skotsk identitet i Amerika, nytænke traditioner og skabe skotsk-amerikansk arv, anerkendes den skotske kilt i stigende grad som en acceptabel form for tøj til uformelle fester, som fritidstøj eller fritidstøj, og vender tilbage til dens kulturelle rødder. Den skotske kilt er blevet en obligatorisk uniform for det skotske fodboldhold Tartan Army og er blevet opmuntret af fansene.
2. Gho, Bhutan
Det traditionelle tøj i Bhutan er et af de mest karakteristiske og synlige aspekter af landet. Alle bhutanesere skal bære national kjole på skoler, regeringskontorer og officielle arrangementer. Mænd, kvinder og børn bærer traditionelt bhutansk tekstiltøj med en række farverige mønstre.
Mænd bærer gho, en lang kappe, der ligner en tibetansk forlok. Bhutanske mennesker løfter gho op til knæene og holder det på plads med et kludbælte kaldet kera. Kera er tæt viklet omkring taljen, og en stor taske (eller lomme) dannet over den bruges traditionelt til at bære en skål, penge og andre godbidder.
Ifølge traditionen skal mænd bære en lille kniv kaldet en dozum på bæltet. Det traditionelle fodtøj er høje, broderede knæhøje støvler i læder, men nu bruges de kun på helligdage. De fleste bhutanske mænd bærer lædersko, sneakers eller vandrestøvler.
Gho'er findes i mange forskellige mønstre, selvom de ofte har ternede eller stribede mønstre. Blomstermønstre er tabu, og solide røde og gule undgås, fordi det er de farver, munke bærer, ellers har mønstrene lidt betydning. Historisk set havde bhutanske mænd under deres gho, hvad en rigtig skotte bærer under en kilt, men i dag er det normalt et par shorts. Om vinteren er det korrekt at have termisk undertøj på, men oftere er det jeans eller en træningsdragt. En formalitet i Thimphu dikterer, at benene ikke kan dækkes før vinteren, hvilket er defineret som det tidspunkt, hvor munkene flytter til Punakha.
Formelle lejligheder, herunder besøg i Dzong (Fort Monastery), kræver et tørklæde kaldet kabni, som identificerer en persons rang. Boden skal bæres korrekt, så den hænger nøjagtigt, som den skal. I dzongs og ved officielle lejligheder bærer en dasho eller en autoriseret et langt sværd kaldet en patang.
Almindelige mandlige borgere bærer kabni af ubleget hvidt silke, og hver embedsmand (mand eller kvinde) bærer en anden farve: safran til kongen og Je Khenpo, orange til lionpo, blå til medlemmer af Nationalrådet og Nationalforsamlingen, rød til dem, der bære dasho -titlen og for højtstående embedsmænd anerkendt af kongen, grøn for dommere, hvid med en central rød stribe til dzondag (distriktsguvernører) og hvid med røde striber uden for den valgte landsbyleder.
3. Longji, Burma
Traditionelt tøj bæres stadig af mange mennesker i Myanmar i hele landet. Besøgende er mere tilbøjelige til at se lokalbefolkningen klædt i traditionel garderobe end i moderne tøj, selv i dagens Yangon -by.
Uanset hvor besøgende ofte er, kommer de sikkert til at snuble over traditionelt Myanmar eller burmesisk tøj. Myanmar mænd og kvinder går enten på påske eller thami, som betragtes som longji (nederdele / kjoler). Dette tøj er traditionelt tøj til både mænd og kvinder. Vævning er en anden traditionel kunstform i landet. Derfor har alle etniske minoriteter i Myanmar sine egne tekstiltraditioner.
4. Jellaba, Marokko
Mange kulturer har et passende tøj eller tøj, der er behageligt, alsidigt, stilfuldt. I Marokko er det djellaba, en langærmet beklædningsgenstand uden hætte, der findes i snesevis af forskellige stilarter og kan bæres af både mænd og kvinder.
De løber normalt helt ned til jorden, selvom nogle kan være lidt kortere for let gang. Næsten al jellaby har en stor, løs hætte designet til at holde vinden og solen ude i ørkenen. Djellaba adskiller sig fra andet populært marokkansk tøj såsom kaftaner og gandoras.
Jellabyte spænder fra enkle designs i let stof til daglig brug, til tunge stoffer til koldt vejr, til sarte stoffer med indviklede udsmykninger til særlige lejligheder, men ikke så indviklede som en kaftan. Denne alsidighed gør dem til et af de must-have-varer i den marokkanske garderobe.
5. Fustanella, Grækenland
Fustanella er en knælang nederdel, der ligner en skotsk kilt, som mænd bærer til militære og ceremonielle lejligheder, ikke kun i Grækenland, men også på Balkan. I dag er der megen kontrovers om, hvilken nation der introducerede fustanellaen til den anden (som albanske traditionelle dansere stadig bærer den i dag). Ikke desto mindre er denne beklædningsgenstand stadig en vigtig kulturel identifikator i Grækenland.
Med en lang historie er fustanella i dag forbundet med det kostume, der bæres af Evzones, de nationale gardister, der står foran parlamentsbygningen i det centrale Athen. For at forstå dens oprindelse peger historikere på en statue fra det 3. århundrede f. Kr., der ligger i Athen, som skildrer en mand klædt i tøj, der ligner fustanella. Dette kostume kan have udviklet sig fra traditionelt tøj iført det antikke Grækenland, men blev populært i sin moderne form i de sidste århundreder af det byzantinske rige. Nogle mener, at albanerne introducerede det for grækerne i 1300 -tallet.
Fustanella er lavet af strimler af hør syet sammen som et plisseret nederdel. Det menes, at nogle mænd, såsom general Theodor Kolokotronis, bar en fustanella med fire hundrede folder, som symboliserede hvert år af tyrkisk herredømme over Grækenland, selvom nogle kilder siger, at dette mere ligner en bylegende.
Selvfølgelig har stilen udviklet sig over tid. I 1700- og begyndelsen af 1800 -tallet hang fustanellaen under knæene, og tøjets kant blev gemt i støvlerne. Senere, under kong Ottos regeringstid, blev længden forkortet til knæet for at skabe en bølget form.
6. Sulu, Fiji
Fijis nationale kjole er sulu, der ligner en nederdel. Det bæres normalt af både mænd og kvinder. Sulu er enten udførligt dekoreret med mønstre eller monokromatisk. Mange mænd, især i byområder, har også Sulu Waka Taga syet som en del af deres arbejde eller kirkedragt. Mange mænd har også en skjorte, slips og jakke i vestlig stil på med matchende "Sulu Waka Taga" og sandaler.
7. Hakama, Japan
Mens de fleste udlændinge er klar over kimonoen, er et andet traditionelt japansk tøj kaldet hakama ikke så kendt blandt besøgende i Japan. Hakama er nederdel-lignende bukser, der bæres over en kimono. Dette er en traditionel samurai beklædningsgenstand og var oprindeligt beregnet til at beskytte rytterens fødder. Efter at samuraien steg af og begyndte at ligne fodsoldater, fortsatte de med at bære ryttertøj, fordi det fik dem til at skille sig ud og let genkendelige.
Der er dog forskellige stilarter af hakama. Den type tøj, som kampsportsfolk bærer i dag, kaldes joba hakama, tøjet ligner bukser og er meget behageligt at gå. Hakamaen, der mere ligner en nederdel kaldet "lommelygten" eller "klokken" i hakamaen, blev slidt, når han besøgte shogun eller kejser.
Læs den næste artikel om hvordan hvorfor er piger iklædt pink og drenge i blå, og hvor kom sådanne mærkelige og kedelige kønsstereotyper fra.
Anbefalede:
Hvad østlige mænd bærer på hovedet: turban, kalot, fez osv
I de varme lande i Asien og Afrika kunne man ikke undvære dem - de beskyttede mod den brændende sol, mod dårligt vejr, mod sandstorme og tillod dem også at udpege deres tilhørsforhold til et bestemt samfund for at demonstrere deres status. Det er sædvanligt at knytte orientalske hovedbeklædninger til muslimske lande, mens Aladdins turban og Khoja Nasreddins kraniet har en meget ældre historie
Hvorfor mænd bærer makeup: verdenshistorien om mænds makeup
Stylist Armin Morbach chokerede hele verden ved at frigive et projekt, hvor en brutal rødhåret skægget mand maler læberne med læbestifter af kendte mærker. Halvdelen af damerne, der så billedet, er klar til at knirke fra alt, hvad den fregne smukke mand gør i rammen, den anden halvdel er forarget: mændene har grebet deres hellige ting. Sandheden er, at hele menneskehedens historie, herunder Ruslands og Europas historie, har mænd brugt makeup ganske aktivt
Hvor politiet leder, og er det ikke synd for en kat: Hvad overrasker moderne børn i de bøger, som deres forældre læste i barndommen
Vores barndoms yndlingsbøger ser ud til at være evige - der er trods alt vokset mere end en generation af børn op på dem. Børn i det enogtyvende århundrede har dog nogle gange svært ved at forstå logikken i, hvad der sker, selvom de ved, at der før ikke var computere og fjernsyn, og telefoner havde et rør på en spiraltråd
Hvordan det forsvandt i 200 år, og hvor blev det dyreste maleri af det gamle Frankrig fundet: "Overraskelse" af det strålende Watteau
Det er svært at tro, at de mest berømte kunstners værker stadig er skjult i de støvede hjørner af private huse. Men dette er præcis det billede, Christie's vurderingsteam opdagede i 2007. Den fundne skat er ikke kun en af de mest fremragende opdagelser i de seneste årtier, men også det dyreste maleri af de franske gamle mestre nogensinde solgt på auktion
Hvor de gravede ler, hvor de bagte det kongelige brød, og hvor de plantede haver: Sådan så Moskvas centrum ud i middelalderen
Når jeg går rundt i centrum af Moskva, er det interessant at tænke på, hvad der var på dette eller det sted i middelalderen. Og hvis du kender den sande historie for et bestemt område eller en gade og forestiller dig hvem og hvordan levede her for flere århundreder siden, opfattes områdets navne og hele udsigten på en helt anden måde. Og du ser allerede på Moskvas centrum med helt andre øjne