Video: Amerikanske stilleben af Pamela Johnson (Pamela Johnson)
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Disse er kunstnere fra andre nationer, der kan male stilleben, der skildrer alle slags grøntsager og frugter, arrangeret i vaser og bakker. Amerikanerne spiser ikke frugt! Derfor bør amerikanske stilleben se det samme ud. Anyway, sådan ser de ud stilleben malerier fra en amerikansk kunstner Pamela Johnson.
Det er ingen hemmelighed, at amerikanerne er en af de fedeste nationer i verden. Mere end halvdelen af befolkningen i USA er overvægtige. Og alt på grund af en usund livsstil og billig, usund mad med højt kalorieindhold, indtaget uden nogen begrænsninger.
Det er det problem, som den amerikanske kunstner Pamela Johnson forsøger at gøre opmærksom på. Hun skaber billeder, som hun selv karakteriserer som "stilleben", selvom de naturligvis ikke har noget at gøre med klassiske stilleben, og de forstår heller ikke ordet "stilleben" (bogstaveligt talt - "død natur"), som fotografen lægger i det og kunstneren Marian Drew (Marian Drew).
Disse billeder viser faktisk det typiske amerikanske køkken: vafler, chokoladestænger, pizza, kager, fastfood, slik og andre produkter, hvorfra en generation af ernæringseksperter forsøger at fravige amerikanerne.
Desuden er mange af disse produkter allerede malet i en langt fra bevaret form (et stykke tilovers fra en hel pizza, en åben pakke M & M's). Dette antyder, at en amerikansk kunstner som enhver anden amerikaner ikke kan se på mad flere timer i træk uden at prøve at spise den.
Pamela Johnson omtaler sin stil som "hyperrealisme". Hun hævder, at hun gør de genstande, der er afbildet i hendes malerier, meget mere virkelige, end de virkelig er, og opnår denne effekt med dybe skygger, overdreven skala og unik komposition.
Selvfølgelig er det en skam, at den amerikanske nation har problemer med at være overvægtig og selvkontrol, når man spiser. Men det er meget godt, at hun har en følelse af selvironi, hun forstår at grine af sig selv. Trods alt er bevidstheden om problemet allerede det første skridt i retning af dets løsning.
Anbefalede:
Upåklagelig "lys stilleben", der erobrede familien Medici og hele Italien: Giovanna Garzoni
Indtil begyndelsen af det tyvende århundrede var kunst 100 % ejet af mænd - sådan troede vi før. Imidlertid lærer vi oftere og oftere om fortidens store kunstnere. Og selvom de ikke skabte monumentale malerier, lavede de deres egne revolutioner i maleriet, ofte forud for deres tid. Sådan var Giovanna Garzoni, der erobrede Italien i 1500 -tallet med sine upåklagelige "lette stilleben" og botaniske illustrationer
Lyset og farvens magi i den amerikanske kunstner David Chafits mystiske stilleben
Når man ser på den berømte samtidige amerikanske kunstner David Chafits værker, vil man straks liste alle deres fordele ved epithets: meget lyse, kontrasterende, farverige, saftige, teksturerede og meget realistiske, samt meget mystiske, mystiske, fyldt med magi og magi. Og de er også utroligt attraktive, farverige, udtryksfulde … Det ser ud til, at efter at have set et udvalg af værker af en talentfuld mester, vil du have et ønske om at fortsætte denne serie
Lagdelte stilleben af kunstneren, der var i stand til at "tæmme" akvarel
Kunstneren Sergei Nikolaevich Andriyaka er kendt i verden, ikke kun som en af de mest talentfulde mestre inden for akademisk akvarel, men også som en fremragende lærer og arrangør, der i Moskva skabte en unik skole og akvarelakademi, der ikke har nogen analoger i verdenen. Vores publikation indeholder et galleri med dejlige værker af en russisk akvarelist, en talentfuld lærer og fortsætter af dynastiet
Festlig belysning eller maleri? Portrætter fra lysskranser af Laura Adel Johnson (Laura Adel Johnson)
Hvorfor har vi brug for maling, pensler og papir? Hvorfor tegne med blyanter, når du kan male et billede med stærkt lys? Den australske kunstner Laura Adel Johnson maler smukke portrætter ved hjælp af lys og guirlander! Hendes kunstværker vises i øjeblikket på Chalk Horse Gallery i Sydney. Lysshowet varer indtil den 27. juni
Den amerikanske periode med Nikolai Feshins kreativitet: Fra "nøgen" -genren til portrætter, stilleben, landskaber (del 2)
Mærkeligt nok var navnet på den geniale russisk-amerikanske kunstner Nikolai Ivanovich Feshin i mange år ikke specielt kendt hverken i Rusland eller i Amerika, hvorfor årsagen var den banale uvidenhed om hans arbejde. Og kun i de sidste to årtier blev dette navn genoplivet med triumf, og omkostningerne ved hans værker på verdens kunstmarked når op på titusinder af millioner af dollars