Video: Malerier fra millioner af blækprikker. Pointillisme af Miguel Endara
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Den spanske kunstner Miguel Endara har bestemt udholdenheden af en bronzestatue, engletålmodighed og en hel bil fritid. Ellers ville han ikke have haft en eneste chance for at få succes i et så komplekst og omhyggeligt arbejde som tegning af billeder fra prikker, inden for teknologi pointillisme … Hver dag skal han bruge 6-8 timer på at bøje sig over et ark papir og klemme en blækpen i hånden. Forfatterens sidste projekt var et maleri kaldet Helt, et portræt af sin egen far, tegnet fra 3,2 millioner point … Vi skrev om nogle pointillister om Culturology. Ru, husk i det mindste de prikkede portrætter af Paul Normansell, portrættet af en hund lavet af sukkerkugler af Joel Brochu, malerier af Benjamin Laading. Nogle siger, at denne proces er beroligende og hjælper med at strømline tanker. For andre er sådan monotont arbejde tværtimod irriterende. Miguel Endara tilhører bestemt den første kategori af kunstnere, og jeg må sige, at der ikke er mange mennesker som ham inden for kunst.
Hvis kunstneren var en indianer, ville han helt sikkert have fået navnet "Steady Hand". Uden denne funktion ville det simpelthen være umuligt at tegne portrætter fra små prikker. Det er endda svært at forestille sig en person, der skyndte sig væk dage, eller endda uger, ved at lægge et markeret ark papir punkt for punkt og fylde rummet, så der som følge heraf dannes et fuldgyldigt billede fra punkterne. Med lys og skygge, mellemtoner og glatte overgange. Så et portræt af sin egen far, kortfattet navngivet Helt, tog Miguel Endara 210 timer, og det er hverken mere eller mindre, næsten en hel måned i livet.
Du kan se, hvordan processen med at tegne billeder i pointillismens teknik ser ud i videoen: Sådan malede Miguel Endara et portræt af sin far.
Anbefalede:
Hvem var Leonardos yndlingselev, fra hvem mesteren skrev "Mona Lisa", og hvis malerier i dag er millioner værd
Gian Giacomo Caprotti da Oreno, bedre kendt som Salai, blev født i 1480 i Italien og var elev af renæssancemesteren Leonardo da Vinci. Salai var også kunstner. En af de mestre, der var lidt kendt for offentligheden. Da Georges de La Tour først blev kendt i begyndelsen af det 20. århundrede, Caravaggio indtil midten af det 20. århundrede og Artemisia Gentileschi i 1980'erne, så var det også med Salai. I dag sælges værkerne til Leonardo mest berømte studerende for hundredtusindvis af dollars
Pointillisme i popkunst: Peter Mason -malerier fra frimærker
Pointillisme (eller punktteknik) opstod i slutningen af 1800 -tallet, da kunstnere besluttede ikke at blande farver på paletten, men at lave punktstreger med rene, lyse farver. På afstand fusionerede de for at give et malerisk billede. Noget lignende blev foretaget af Peter Mason, kun tusinder af brugte frimærker fungerer som hans "pixels"
Maleri med historie. "Spot" portræt af Benjamin Kyle, malet af Miguel Endara
Miguel Endara er en kendt kunstner, der skaber malerier ved hjælp af pointillismeteknikken. "Point" -tegning bragte popularitet til den talentfulde spanier ikke kun i sit hjemland, hans værker er kendt over hele verden (på vores websted Kulturologiya.ru har vi allerede skrevet om hans malerier). Den virkelige glæde for Miguel er imidlertid ikke herlighedens stråler, men den reelle hjælp til menneskene omkring ham. Et af hans værker, et portræt af Benjamin Kyle, er et forsøg på at støtte en mand, der ikke kan hjælpes af staten
En million, millioner, millioner hvide hatte. Akio Hirata retrospektiv udstilling
Vi er vant til, at på modeudstillinger og shows præsenteres nye, nyligt fremkomne beklædningsgenstande, som endnu ikke er blevet mode i den nærmeste fremtid. Men i Tokyo åbnede for nylig en retrospektiv udstilling af den japanske modedesigner Akio Hirata (Akio Hirata), hvis koncept blev skabt af kunststudiet Nendo
Malerier af russiske kunstnere fra det 20. århundrede, solgt på verdensauktioner for millioner
Næsten alle kunstdivaer i første halvdel af det 20. århundrede, der oprindeligt var fra Rusland, valgte Paris som deres tilflugtssted for liv og skabelse. Nogle af dem malede deres billeder bogstaveligt talt til mad, andre - fra et overskud af energi var der også dem, der arbejdede utrætteligt på at overdøve den smerte, der plagede krop og sjæl. Men alle disse kvinder satte et uudsletteligt præg på maleriets historie, ikke kun med deres kunstneriske arv, men også med skæbneskift