Indholdsfortegnelse:

Hemmeligheder ved Tretyakov -galleriet: Sådan skete det, at Ilya Repin "klædte" en sekulær dame i en nonnes tøj
Hemmeligheder ved Tretyakov -galleriet: Sådan skete det, at Ilya Repin "klædte" en sekulær dame i en nonnes tøj

Video: Hemmeligheder ved Tretyakov -galleriet: Sådan skete det, at Ilya Repin "klædte" en sekulær dame i en nonnes tøj

Video: Hemmeligheder ved Tretyakov -galleriet: Sådan skete det, at Ilya Repin
Video: Grigorii Chukhrai. Ballad of a Soldier (1959) - YouTube 2024, April
Anonim
"Portræt af Sophia Alekseevna Repina-Shevtsova". Kiev Nationalmuseum for russisk kunst. / "Nonne" (1878). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: I. E. Repin
"Portræt af Sophia Alekseevna Repina-Shevtsova". Kiev Nationalmuseum for russisk kunst. / "Nonne" (1878). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: I. E. Repin

I malerkunsten Røntgenbilleder giver dig mulighed for at lære mange interessante fakta om gamle malerier. De åbner et hemmeligt slør og hjælper glemte helte med at finde deres sande navne, afsløre forfalskninger og afsløre også ukendte malerier under berømte mesterværker. Så f.eks. Røntgenanalyse af maleriet "The Nun" af Ilya Repin viste uventet, at da den blev skabt, var den poserende pige klædt i en boldkjole, og i stedet for en rosenkrans i hænderne var der en ventilator, som blev afsløret under det øverste lag af maling takket være radiografi. Hvordan endte en sekulær kvinde i et sort klostertøj? Denne fascinerende historie og flere andre ikke mindre interessante er yderligere i anmeldelsen.

Sidste år var Tretyakov Gallery vært for en udstilling med titlen "Secrets of Old Pictures". Udstillingerne i lagerrummene, der lagrede sagn og gåder, vakte betydelig offentlig interesse, og selve udstillingen var en enorm succes.

Forhistorien til den første version af IE Repins maleri "The Nun" (1878)

Nonnen (1878). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: I. E. Repin
Nonnen (1878). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: I. E. Repin

Portrættet stammer tilbage fra 1878 og ser nærmere på, hvor du kan se uoverensstemmelsen mellem tøjet og udtrykket på pigens ansigt. Hendes ydmyge nonne kan næppe kaldes.

"Portræt af Sophia Alekseevna Repina, nee Shevtsova". Kiev Nationalmuseum for russisk kunst. Forfatter: I. E. Repin
"Portræt af Sophia Alekseevna Repina, nee Shevtsova". Kiev Nationalmuseum for russisk kunst. Forfatter: I. E. Repin

Som en håbefuld maler og studerende ved Kunstakademiet boede Repin ved siden af familien til arkitekten A. I. Shevtsov, der havde to døtre. Mange troede, at Repin blev båret væk af den ældste, Sophia, men i 1872 giftede Ilya sig med den yngste, unge Vera.

"Portræt af kunstnerens kone - Vera Alekseevna Repina". (1876). Statens russiske museum. Petersborg Forfatter: I. E. Repin
"Portræt af kunstnerens kone - Vera Alekseevna Repina". (1876). Statens russiske museum. Petersborg Forfatter: I. E. Repin

Sophia blev ironisk nok hustru til sin bror, Vasily, studerende ved St. Petersburg -konservatoriet. Ilya har malet portrætter af Sofia Alekseevna mere end én gang, hvoraf den ene opbevares i Kiev Nationalmuseum for russisk kunst.

Fra erindringerne om kunstnerens niece er det pålideligt kendt, at der var et andet portræt af svigerinden, der poserede for maleren i en boldkjole, og at Sophia og Ilya under en af sessionerne faldt voldsomt ud. Og kunstneren, der var følelsesmæssigt ubalanceret og brandfarlig, forvandlede i ét slag den kloge heltinde i sit lærred til en nonne. Under en sort kappe skjulte han en frodig frisure, en blonderkjole og en ventilator. Det var en stigning i følelser, der overvældede kunstneren.

"Portræt af Sophia Alekseevna Repina". / "Nonne". (1878). Forfatter: I. E. Repin
"Portræt af Sophia Alekseevna Repina". / "Nonne". (1878). Forfatter: I. E. Repin

Til bekræftelse af sandheden i memoiristens ord viste røntgenfotografiet af maleriet dette på det nederste lag, som ikke blev renset af forfatteren. Og hvad der er interessant: det sande forhold mellem Sofia Shevtsova og Ilya Repin forblev en hemmelighed. Samt Sophias reaktion på kunstnerens handling. Tiden er stadig dækket af et mysterium om, hvorvidt Pavel Tretyakov var opmærksom på dette portræt, som erhvervede det til sin samling.

I. E. Repin. "Nonne" 1878 og hendes røntgen
I. E. Repin. "Nonne" 1878 og hendes røntgen

"Nonnen" fra 1878 er efter al sandsynlighed kunstnerens lille hævn. For hvad? Dette vil vi aldrig vide. Sådan ændrer menneskelige relationer et maleris skæbne.

Den anden version af IE Repins maleri "The Nun" (1887)

Efter et årti, i 1887, vil maleren, der respekterer bibelske emner og religion generelt, som i sit eget forsvar, skrive et rigtigt portræt af en kirketjener. Og han vil kalde ham det samme som den forrige - "nonne". Kun i modsætning til det første billede, vil kunstneren præsentere nybegynderens sande udseende for os. Næsten det samme baggrundsrum, den samme vinkel, kun den rigtige heltinde.

Nun
Nun

Formentlig skildrer maleriet Repins fætter - Emilia, en nonne fra et nonnekloster, hvis åndelige navn var Eupraxia.

Mysteriet om "Portræt af en ukendt mand i en hat" af kunstneren FS Rokotov

Et andet mysterium blev tydeligt takket være røntgenanalysen af maleriet "Portræt af en ukendt mand i en hat."

"Et portræt af en ukendt i en hat med hat." (Begyndelsen af 1770'erne). Statens Tretyakov -galleri. Olie på lærred 58 x 47. Kunstner: Fyodor Stepanovich Rokotov
"Et portræt af en ukendt i en hat med hat." (Begyndelsen af 1770'erne). Statens Tretyakov -galleri. Olie på lærred 58 x 47. Kunstner: Fyodor Stepanovich Rokotov

I omkring to århundreder troede man, at dette er et portræt af grev A. G. Bobrinsky - den uægte søn af Catherine II og hendes foretrukne grev Orlov. Men røntgenstrålen viste, at under det øverste kunstneriske lag er det originale billede af en ung kvinde, hvis ansigt Rokotov efterlod uændret i senere maleri.

Det er pålideligt kendt, at dette portræt tilhørte familien Struisky, og det skildrede Nikolai Eremeevichs første kone - Olympias, der døde i en vanskelig fødsel. Efter al sandsynlighed, før det andet ægteskab, for ikke at forårsage jalousi på den nygifte, bad Struisky Rokotov om at skjule portrættet af sin afdøde kone som en mands billede.

V. V. Pukirev "Ulige ægteskab" med dets hemmeligheder og legender

"Ujævnt ægteskab". Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: V. V. Pukirev
"Ujævnt ægteskab". Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: V. V. Pukirev

Maleriet "Ulige ægteskab" har sine egne sagn og hemmeligheder. Hans ideologiske plan er forbundet med den virkelige historie om V. Pukirevs ven, Sergei Varentsov, der var forelsket i Sofya Nikolaevna Rybnikova og skulle giftes med hende. Men forældrene overgav hende mod deres datters vilje til en nær slægtning til Sergei - en velhavende købmand Andrei Alexandrovich Karzinkin. Og den mislykkede brudgom blev den bedste mand ved dette bryllup.

Maleri "Ujævnt ægteskab". / Skitse "Ujævnt ægteskab". Forfatter: V. V. Pukirev
Maleri "Ujævnt ægteskab". / Skitse "Ujævnt ægteskab". Forfatter: V. V. Pukirev

På skitsen forud for maleriet, på billedet af en ung mand, der stod bag bruden med armene krydsede på brystet, skildrede Pukirev oprindeligt Sergei Varentsov. Og han, efter at have lært om dette, stødte på kunstneren, der ønskede at gøre sin historie om ulykkelig kærlighed offentlig ejendom. Og maleren havde ikke andet valg end at male sig selv på lærred som bedste mand.

"Ujævnt ægteskab". Fragment. Forfatter: V. V. Pukirev
"Ujævnt ægteskab". Fragment. Forfatter: V. V. Pukirev

Tilsyneladende fik hans eget drama om ulykkelig kærlighed ham til at tage dette skridt. Siden prototypen på den unge brud tog han en vens søster - Praskovya Varentsova, der var gift med en gammel mand. Pukirev selv var lidenskabeligt forelsket i hende, og for på en eller anden måde at flygte fra den smertefulde lidelse tog han til udlandet. Begge disse historier fandt sted i 1861, og et år senere blev "Ulige ægteskab" oprettet, for hvilket Kunstakademiet i 1863 tildelte VV Pukirev titlen som professor i "maleri af folkescener". Dette var første gang, at en sådan titel blev tildelt for et maleri ikke af historisk, men af dagligdagsk karakter.

Og overraskende nok havde denne historie en uventet fortsættelse. For nylig blev en blyantskitse lavet af en lidt kendt kunstner Vladimir Sukhov i 1907 og underskrevet af forfatteren: "Praskovya Matveevna Varentsova" opdaget i Tretyakov-galleriets samling. Samme Praskovia, der for 44 år siden blev heltinden i kunstnerens maleri i kærlighed.

P. M. Varentsova. Statens Tretyakov -galleri. Kunstner V. D. Sukhov, 1907
P. M. Varentsova. Statens Tretyakov -galleri. Kunstner V. D. Sukhov, 1907

Bekvemmelighedsægteskabet bragte ikke pigen hverken lykke eller penge: Praskovya Matveyevna sluttede sine dage i Mazurinskaya almissehus.

I. I Brodsky. Hvilken hemmelighed skjulte maleriet "Park Alley" (1930)

"Park Alley" (1930). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: Isaak Izrailevich Brodsky
"Park Alley" (1930). Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: Isaak Izrailevich Brodsky

Dette maleris skæbne er også meget interessant. Det var pålideligt kendt, at kunstneren kort før maleriet af "Alley" skabte lærredet "Roman Park", som i mange år blev betragtet som tabt. Forskere på Tretyakov-galleriet kiggede nærmere på "Alley", lavede et røntgenbillede og fandt ud af, at dette billede er den manglende "Roman Park". Brodsky malede over statuerne, tegnede publikum og nu - et nyt billede uden et strejf af borgerskab. Men skønheden i maleriet ændrede sig ikke fra dette: kunstnerens unikke måde at skildre skygger i rummet er fantastisk i dens udførelse.

"Portræt af Elizabeth Petrovna i mandedragt" af en ukendt kunstner

Portræt
Portræt

I lagerrummene i Tretyakov -galleriet blev fundet "Portræt af Elizabeth Petrovna i mandedragt", hvor hun er afbildet i en alder af kronprinsessen. Dette lærred af en ukendt kunstner er bemærkelsesværdigt, fordi det er malet på et tyndt lærred, der var helt usædvanligt for datidens russiske maleri, hvorigennem olie og lak sivede og dannede et spejlportræt på bagsiden.

Avantgarde og realist Ivan Klyun (Klyunkov)

Maleri i stil med avantgarden. / Selvportræt. Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: Ivan Vasilievia Klyun (Klyunkov)
Maleri i stil med avantgarden. / Selvportræt. Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: Ivan Vasilievia Klyun (Klyunkov)

Dette tosidige maleri er af Ivan Vasilyevich Klyun (Klyunkov), en berømt russisk avantgarde-kunstner. På lærredets forside er et billede af avantgarde-retningen, og på bagsiden ses et selvportræt af mesteren sig selv, hvilket tjener som direkte bevis på, at kunstneren kunne arbejde i retning af realisme.

N. M. Kozakov "Pige med en tamburin". (1853)

"Pige med en tamburin". (1853) Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: N. M. Kozakov
"Pige med en tamburin". (1853) Statens Tretyakov -galleri. Forfatter: N. M. Kozakov

Det er bemærkelsesværdigt i dette billede, at forfatteren efterlod sin underskrift på pigens ærme, som på afstand synes at være et udførligt mønster.

Maleriets historie er interessant ikke kun for mysterierne om dens skabelse, men også for sådanne fænomener som plagiat, efterligning, tilfældighed, dobbeltmalerier … Et interessant udvalg af sådanne lærreder kan ses her

Anbefalede: