Video: En lys fremtid i Choi Jung Hwas installationer
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Hvis farve, lysstyrke og positive følelser ikke er nok for dig, skal du tjekke værkerne fra en koreansk forfatter. Choi Jeong Hwa … Hans installationer er fremstillet af dagligdags genstande og udstråler simpelthen sjov og positivitet, selvom de berører temmelig alvorlige emner.
Der bruges balloner, vasketøjskurve, håndvaske og køkkenskåle … Lyse plastik gør sjove og øje-glædelige installationer, men deres betydning er ikke så let. Choi Jong Hwa trækker paralleller mellem sine værker og dyreliv: ifølge forfatteren fortsætter en person med at ødelægge alle levende ting så tankeløst og vedholdende, at timen ikke er langt væk, når der i stedet for blomster og træer kun vil være sådanne plastikstrukturer, der omgiver os.
I samtidskunst er der mange værker om dette emne, men den koreanske forfatteres værker kendetegnes primært ved, at de ikke indeholder depressive stemninger, apokalyptiske malerier og dystre metaforer, som er så glade for repræsentanter for nutidens kunstscene.
En af de mest fremtrædende repræsentanter for popkunst i sit land, forfatteren er også kendt som designer og arkitekt. Plast er et af de vigtigste, men langt fra det eneste materiale, som Choi Jong Hwa arbejder med. Han bruger også videoer, mad, lamper, ledninger, kitschkoreanske artefakter og andre ting i sit arbejde.
Choi Jong Hwa, 49, er født og bor i Seoul og tog eksamen fra Hong Ik University. Forfatteren har deltaget i den 51. Venedig Biennale, Liverpool Biennale (2004), Gwangju Biennale (2002 og 2006). Udstillinger af hans værker har været afholdt på Mori Art Museum (Tokyo), Yerba Buena Center for the Arts (San Francisco), Walker Art Center (Minneapolis) og Center Pompidou (Paris).
Anbefalede:
Test med den røde herlighed fra "Ivanushki": Hvorfor sangers fremtid vækker bekymring blandt hans venner
Den 26. juli blev Rødhåret fra Ivanushki, gruppens uformelle leder, sangeren Andrei Grigoriev-Appolonov, 51 år gammel. Det er svært at tro på dette, for han er stadig den samme som for 25 år siden, fortsætter med at optræde i en af de mest "langspilende" og mest succesrige musikalske grupper og fremførte alle de samme superhits i 1990'erne. og vinder stadig pigernes hjerter. I hans hjemby Sochi blev en skulptur "Lucky" installeret, hvis prototype var sangeren, men hverken for ham selv eller for dem, der er gode
Vidner om en fremtid, der ikke kommer, hvordan en fransk fotograf vakte offentlig interesse i sovjetisk arkitektur
De er meget tæt på os - vidner om en fremtid, der ikke er kommet, magtfulde, på vej ind i himlen, forfaldne templer i sovjetisk futurisme. Skjult i dagligdagens skygger, øde og glemt, venter de tålmodigt på at blive revet ned for at blive erstattet af skinnende indkøbscentre. Projektet "USSR" af Frederic Schauban er dedikeret til den sovjetiske arv, der er værd at huske - arkitekturen i "rumalderen"
Lys i stedet for pensel og nat i stedet for lærred. De mest markante eksempler på kunsten at tegne med lys
Kunsten at tegne med lys dukkede op for ikke så længe siden, men den har allerede mange beundrere. Et kamera, stativ og enhver lyskilde er alt, hvad der kræves for kreativitet, og resultaterne er undertiden simpelthen fascinerende. Vi inviterer dig til at tage et kig på arbejdet hos de bedste mestre i let graffiti. Måske vil du efter at have set dem også have lyst til at hente en lommelygte, indstille kameraet til maksimal eksponering og male dit eget mesterværk med lys?
Kunsten at tænde lys. De bedste installationer fra "Art For Earth"
Et lys i vinden er et symbol på skrøbelighed og usikkerhed, men hvis du sætter tusindvis af tændte stearinlys sammen og lægger et eller andet budskab med dem, får de styrke. Art For Earth -bevægelsen, organiseret og ledet af Jorge Puyol, skaber fantastiske installationer rundt om i verden, der skitserer politiske eller miljømæssige spørgsmål med det bløde skær af flimrende stearinlys
Karneval af lys og lys. Fotografier af Mark Plonski
Den amerikanske fotograf Mark Plonsky er bedst kendt for sin fantastiske makrofotografering af flora og fauna. Imidlertid indeholder hans portefølje ikke så berømte, men ikke mindre interessante værker, som det er umuligt at passere uden at stoppe med at overveje mindst et af dem. Samlingen, der tiltrækker seerens opmærksomhed med sit udtryk, farvespil og nuancer, kaldes Carnival Lights, hvilket betyder "Carnival Lights"