Video: Strik værelse af Agata Olek
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-16 00:01
Strikket kan være en trøje, sokker, tørklæde, vanter og nogle andre beklædningsgenstande eller indretning. Men en amerikansk kunstner af polsk afstamning Agata Olek ser meget mere bredt på denne traditionelle type folkekunst. Et eksempel på dette - strikket værelse, udstillet på Londons Tony Art Gallery.
Agata Olek har gentagne gange bevist verden, at kunsten at hækle ikke kun er begrænset til tøj, at du med dens hjælp kan skabe virkelig store værker - gade, galleri, reklame. Så i sin næste installation viste hun et nyt blik på strikning og dets resultat.
Denne installation er et strikket værelse kaldet “Jeg forventer ikke at være mor, men jeg forventer at dø alene.” I denne installation viser hun publikum sit liv, deres håb, oplevelser, hverdagens øjeblikke og endda personlig korrespondance. Og alt dette ved hjælp af hæklede elementer.
Blandt elementerne i installationen "Jeg forventer ikke at være mor, men jeg forventer at dø alene" kan du se interiørartikler, møbler, tapet, malerier, legetøj, tallerkener og andre ting, der hver især er personligt forbundet med Agata Olek.
I installationen kan du se en masse tekst, også strikket. Disse er yndlingscitater, læst af Agata Olek i forskellige kilder, hendes tanker, alle former for instruktioner og endda forfatterens personlige korrespondance - hendes e -mails og SMS -ki.
Agata Olek hævder selv, at den tankevækkende seer vil se i installationen "Jeg forventer ikke at være mor, men jeg forventer at dø alene" den erfaring, hun fik, da hun først flyttede fra Polen til New York og derefter fra New York i London.
Agatha Oleks installation "Jeg forventer ikke at være mor, men jeg forventer at dø alene" vil blive vist på Tony Gallery i London indtil den 23. marts 2012.
Anbefalede:
Hvorfor brød en skandale ud på grund af det berømte værelse med påfugle, og dets skaber modtog ikke gebyr for sit mesterværk
Da en britisk skibsmagnat, Frederick Richards Leyland, købte et hus i 1876, anede han ikke, hvordan det ville blive i fremtiden. Den amerikanske kunstner James McNeill Whistler, der blev enormt respekteret og værdsat af Leyland, blev inviteret af ham som designer. Whistler gik gladeligt i gang. I processen blev han så revet med, at han skabte et rigtigt mesterværk, som nu opbevares på Freer Gallery of Art i Washington DC. Hvorfor var tycoon så utilfreds med jobbet?
Joseph Brodsky: 7 grunde til aldrig at forlade dit værelse
Joseph Brodskijs poesi er altid en overraskelse og en følelse af frihed. Hans digte fanger blikket, får dig til at se ind i nutiden og bryde mønstre. Det er simpelthen umuligt ikke at blive forelsket i Brodskijs poesi
Emigrationsproblemer gennem sprogets prisme: Et snehvidt værelse dekoreret med arabisk skrift af Parastou Forouhar
Installation "Written Room" er et ekstraordinært fænomen i samtidskunstens verden. Dens forfatter, designer Parastou Forouhar, bor i Tyskland, men er oprindeligt fra Iran. Udstillingens koncept er enkelt: Et snehvidt værelse dekoreret med arabisk skrift er et tankested, hvor du kan være alene med dig selv. Som regel fremkalder et værelse dækket af kalligrafisk håndskrift blandede følelser blandt besøgende: nogle af nysgerrighed vil vide, hvad disse bogstaver betyder, andre føler indre fred i dette
Krokodillekrokodille i Sao Paulo af Agata Olek
Den polsk-amerikanske kunstner Agata Olek er en af de kvinder, der ikke har glemt den gamle kvindelige strikningskunst. Det gør hun dog ikke derhjemme, sidder på en stol, men rejser rundt i verden og skaber fantastiske strikkede værker der. Et andet stykke af hende dukkede op for nylig i den brasilianske by São Paulo, og det er en kæmpe krokodille lavet af garn
Tegninger suppleret med broderi og strik. Usædvanlige illustrationer af Izziyana Suhaimi
Og schweizeren, og høstmanden og gambleren eller jack of all trades er de traditionelle egenskaber for talentfulde mennesker, især hvis de er lige gode til alle deres talenter. Denne egenskab gælder også den singaporeanske kunstner Izziyana Suhaimi, der ikke kun tegner sarte mode akvareller, men også dekorerer dem med strik og broderi. Som et resultat kan den måde, hun demonstrerer på de tegnede modeller, ikke kun ses, men også røres